Форум сайта 'Гавань Корсаров'
 

Вернуться   Форум сайта 'Гавань Корсаров' > Разное > Кино

Важная информация

Кино На данном подфоруме обсуждаются фильмы и все, что с ними связано!


  Информационный центр
Последние важные новости
 
 
 
 
 
Ответ
 
Опции темы Опции просмотра
Старый 21.04.2008, 18:15  
Странник
Старожил
Капитан 3-го ранга
Блуждающий во тьме...
Босс Мафии
 
Аватар для Странник
 
Регистрация: 28.09.2007
Адрес: Лощина черного бамбука
Сообщений: 4,583
Нация: Пираты
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 509

Награды пользователя:

Радость Актеры и актрисы: кино и жизнь



Об актерах, актрисах мирового кино.
Биографии, фильмографии, кто они в жизни,
что любят, чем увлекаются...
Замечание модератора:
Напоминаю всем, кто пишет посты в этой теме: в мире кино отчество никогда не используется, каким бы великим не был человек. Просто сначала пишем имя, потом фамилию!

Список актеров в теме:
Спойлер:

Александр Лазарев
Алексей Смирнов
Алексей Горбунов
Аль Пачино
Анджелина Джоли
Брэд Питт
Брюс Ли
Брюс Уиллис
Вин Дизель
Владислав Галкин
Вячеслав Тихонов
Гай Ричи
Евгений Леонов
Джейсон Стэтхэм
Джек Блэк
Джеки Чан
Дженнифер Лав Хьюитт
Дже́ннифер Э́нистон
Джет Ли
Джон Траволта
Джонни Депп
Джордж Клуни
Дмитрий Харатьян
Дэвид Кэррадайн
Дэвид Швиммер
Дэниел Рэдклифф
Игорь Старыгин
Кейт Бекинсейл
Киану Ривз
Кортни Кокс
Кристиан Бейл
Лариса Голубкина
Мила Йовович
Михаил Боярский
Михаил Козаков
Морган Фримен
Мэг Райан
Мэл Гибсон
Мэтт Леблан
Мэ́ттью Пе́рри
Никита Михалков
Пол Уокер
Риз Уизерспун
Роберт Дауни
Тим Роббинс
Том Хэнкс
Уи́лл Смит
Ума Турман
Харрисон Форд
Шарлиз Терон
Шон Коннери
Эдвард Нортон
Эльдар Рязанов
Эмма Уотсон
Юрий Никулин
Юрий Яковлев

Последний раз редактировалось SkyReg11; 23.12.2018 в 10:44.
Странник вне форума Ответить с цитированием
Пользователь сказал cпасибо:
SkyReg11 (19.11.2017)
Старый 06.12.2009, 16:26   #40
Fatality
Старожил
Капитан-лейтенант
Pathfinder Underdark
 
Аватар для Fatality
 
Регистрация: 22.09.2008
Адрес: Old school Hollywood
Сообщений: 3,019
Нация: Пираты
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 313

Награды пользователя:

По умолчанию Ответ: Актеры и актрисы: кино и жизнь

Кортни Кокс



Кортни Кокс (англ. Courteney Cox), известная также как Кортни Кокс-Аркетт (англ. Courteney Cox Arquette); род. 15 июня 1964) — американская актриса, бывшая модель. Наиболее известна своей ролью Моники Геллер в комедийном сериале «Друзья».

Биография


Спойлер:
Ранние годы

Кортни Басс Кокс родилась в богатой семье. Её отец, Ричард Л. Кокс, был бизнесменом, а мать, тоже Кортни, домохозяйкой. У Кортни есть две старших сестры (Dottie Pickett и Virginia Cox), старший брат (Richard, Jr.) и девять сводных братьев и сестёр. Её родители развелись в 1974 году, отец переехал во Флориду, а Кортни воспитывалась матерью и отчимом, нью-йоркским бизнесменом Хантером Коплэндом.

Кокс выросла в Маунтин Брук, штат Алабама. Там она окончила среднюю школу, где была членом группы поддержки, теннисисткой и пловчихой. После этого Кокс поступила в Университет Вернон в Вашингтоне, чтобы изучать архитектуру и дизайн интерьеров. Через год она бросила обучение ради карьеры модели, после того как её приняло модельное агентство «Форд» в Нью-Йорке. Будучи моделью, она посещала курсы актёрского мастерства и со временем избавилась от своего южного акцента.

Карьера

Кокс первой на американском телевидении произнесла слово «месячные», рекламируя в 1985 году тампоны фирмы «Тампакс». После успешного участия в музыкальном клипе Брюса Спрингстина «Танцуя в темноте» (где она танцевала на сцене), она появилась в нескольких кинофильмах, включая «Повелители вселенной» (1987) и «Кокон-2: Возвращение» (1988)

У Кокс была ведущая роль в недолго прожившем телесериале «Мученики науки» (1985), а позже второстепенная роль (1987—1989) в телесериале «Семейные узы».

Кортни Кокс наиболее известна своей ролью Моники Геллер в популярном телесериале «Друзья» (1994—2004). Она стала единственной ведущей актрисой сериала, которая ни разу не номинировалась на премию «Эмми». Кокс снялась в нескольких крупных голливудских фильмах, включая «Эйс Вентура: Розыск домашних животных» (1994), «Крик» (1996), «Крик 2» (1997), «Крик 3» (2000) и «3000 миль до Грейсленда» (2001).

В 2005 году Кокс снялась в независимом фильме «Ноябрь», который имел лишь ограниченный кинопрокат, а также сыграла небольшую роль в высоко-бюджетном фильме «Всё или ничего», хотя в окончательный монтаж сцены так и не попали.

В этом же году Кортни вместе с мужем снялись в фильме «Турист», Дэвид Аркетт был еще и режиссером. Кортни согласилась на участие в драматическом телесериале «Грязь» телесети FX Networks, где она играет Люси Спиллер, редактора бульварной газеты. Кокс и её муж, Дэвид Аркетт, являются исполнительными продюсерами этого сериала. Кроме того, на радость поклонникам, в эпизоде появилась и Дженнифер Энистон, где у обеих героинь произошёл поцелуй. Продержавшись год, сериал был закрыт.

В конце 2008 года вышел новый фильм с участием Кортни Кокс под названием «Сказки на ночь». Партнером по съемочной площадке стал Адам Сэндлер.

В 2009 году актриса появилась в нескольких эпизодах популярного сериала «Клиника», а также в сериале «Cougar Town».

Личная жизнь

Кокс встречалась с певцом Адамом Дьюрицем и актёром Майклом Китоном. С актёром Дэвидом Аркеттом она познакомилась на съемках фильма «Крик». Пара поженилась 12 июня 1999 года. С тех пор актриса известна под именем «Кортни Кокс-Аркетт». 13 июня 2004 года у неё родилась дочь Коко Райли Аркетт, её партнерша по «Друзьям», Дженнифер Энистон, стала крёстной матерью девочки.

В 1999 году Кортни Кокс прошла лазерную коррекцию зрения.


Фильмография


Спойлер:


Гонорары


Спойлер:
  • 1987 — Повелители вселенной — $50 000
  • 1994 — Эйс Вентура: Розыск домашних животных — $200 000
  • 1996 — Крик — $1 000 000
  • 1997 — Заповеди — $1 000 000
  • 1997 — Крик-2 — $5 000 000
  • 2000 — Крик-3 — $7 000 000
  • 2001 — 3000 миль до Грейсленда — $7 500 000
  • 2004 — Ноябрь — $150 000


Ссылки


Спойлер:
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]



[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
__________________
Если не можешь принять этот мир - измени себя. Не получается - закрой глаза, заткнись и живи в своей раковине. А если не можешь...


Последний раз редактировалось LEon Французский; 12.06.2010 в 19:18.
Fatality вне форума Ответить с цитированием
Пользователь сказал cпасибо:
Le Royal (06.12.2009)
Старый 09.12.2009, 18:52   #41
Fatality
Старожил
Капитан-лейтенант
Pathfinder Underdark
 
Аватар для Fatality
 
Регистрация: 22.09.2008
Адрес: Old school Hollywood
Сообщений: 3,019
Нация: Пираты
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 313

Награды пользователя:

По умолчанию Ответ: Актеры и актрисы: кино и жизнь

Дэвид Швиммер



Дэвид Лоуренс Швиммер (англ. David Lawrence Schwimmer; род. 2 ноября 1966 года) — американский актёр и режиссёр, наиболее известен как исполнитель роли Росса Геллера в телевизионном сериале «Друзья».

Биография

Спойлер:

Дэвид родился в Квинсе, (Нью-Йорк, США) в еврейской семье адвокатов Артура Швиммера и Арлин Колман. Он жил в местечке Вэлли-Стрим, Лонг-Айленд, пока ему не исполнилось два года. Впоследствии он с семьей переезжает в Лос-Анджелес, штат Калифорния. В возрасте десяти лет он исполняет роль феи в еврейской версии Золушки. В 1979 году, Дэвид посещает «шекспировские» семинары (англ. Shakespeare workshop), которые ведет Иэн Маккеллен. Три года подряд юный Швиммер участвует в Шекспировском фестивале (ежегодно проходит на берегу озера Тахо), дважды он занимает первые места.

Он учился в школе Беверли Хиллз (англ. Beverly Hills High), где участвовал во многих спектаклях, в том числе «Дневник Анны Франк». После окончания театрального факультета Северо-западного Университета он, вместе с однокурсниками, создал театр «Лукинглэсс» (англ. Lookingglass), а также ассоциацию актеров, сценаристов и режиссеров. Швиммер поставил несколько спектаклей и много снимался на телевидении.


Карьера


Спойлер:
Дэвид Швиммер наиболее известен как исполнитель роли палеонтолога Росса Геллера в телевизионном сериале «Друзья». За эту роль он был номинирован на «Эмми» в 1995 году как «Выдающийся актер телевизионного сериала».

Кроме того, он снимался в таких фильмах, как: «Волк» и «Шесть дней, семь ночей».

Дэвид также принимал участие в озвучивании известного мультфильма «Мадагаскар», где говорил за жирафа Мэлмана.

Швиммер выступил в роли режиссера некоторых эпизодов сериалов «Друзья» и «Джо»

Так же Дэвид срежиссировал фильм «Беги Толстяк, Беги» с Саймоном Пеггом в главной роли.


Фильмография


Спойлер:
  • Ничего, кроме правды /Nothing But the Truth/ (2008)
  • Мадагаскар 2 /Madagascar 2/ (2008)
  • Беги, толстяк, беги /Run Fatboy Run/ (2007) (Режиссёр)
  • Полный облом /Big Nothing/ (2006)
  • Мадагаскар /Madagascar/ (2005)
  • Братья по оружию (телесериал)/Band of Brothers/ (2001)
  • Восстание /Uprising/ (2001)
  • Отель /Hotel/ (2001)
  • Поднятие частей /Picking Up the Pieces/ (2000)
  • Любовь и секс /Love & Sex/ (2000)
  • Ярость /It’s the rage/ (1999)
  • Тонкая розовая линия /Thin Pink Line, The/ (1998)
  • Способный ученик /Apt Pupil/ (1998)
  • Поцелуй понарошку /Kissing a fool/ (1998)
  • Шесть дней, семь ночей /Six days seven nights/ (1998)
  • Где тебя носило? /Since you’ve been gone/ (1998)
  • Имплантаторы /Breast men/ (1997)
  • Чужие похороны /Pallbearer, The/ (1996)
  • Волк /Wolf/ (1994)
  • Друзья (телесериал) /Friends/ (1994—2004)
  • Официант /Waiter, The/ (1993)
  • Двадцать баксов (фильм) /Twenty bucks/ (1993)
  • Пересекая мост /Crossing the Bridge/ (1992)
  • Полёт «Интрудера» /Flight of the Intruder/ (1991)
  • Смертельная тишина /Deadly Silence, A/ (1989)


Интересные факты


Спойлер:
  • Швиммер был единственным некурящим актером основного состава сериала «Друзья».
  • Дэвид был самым высоким из основного актерского состава сериала «Друзья».


Ссылки


Спойлер:
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]на сайте Internet Movie Database


[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
__________________
Если не можешь принять этот мир - измени себя. Не получается - закрой глаза, заткнись и живи в своей раковине. А если не можешь...


Последний раз редактировалось LEon Французский; 12.06.2010 в 19:19.
Fatality вне форума Ответить с цитированием
Реклама
Старый 21.01.2010, 14:45   #42
Fatality
Старожил
Капитан-лейтенант
Pathfinder Underdark
 
Аватар для Fatality
 
Регистрация: 22.09.2008
Адрес: Old school Hollywood
Сообщений: 3,019
Нация: Пираты
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 313

Награды пользователя:

По умолчанию Ответ: Актеры и актрисы: кино и жизнь

Джордж Клуни



Джордж Клуни (англ. George Clooney, р. 6 мая 1961), полное имя Джордж Тимоти Клуни — американский актёр, режиссёр, продюсер и сценарист. Племянник певицы Розмари Клуни. В большое кино попал из сериала «Скорая помощь».

Детство и юность

Спойлер:
Клуни родился в Мэйсвилле, в 105 км от Лексингтона, Кентукки. Его мать, Нина Брюс, была бывшей королевой красоты; его отец, Ник, журналист, телеведущий на канале American Movie Classics, и страстный политик из Кентукки. Клуни вырос в ирландской католической семье. У него есть старшая сестра Аделиа, а среди его двоюродных братьев и сестер актеры Мигель и Рафаэль Феррер, сыновья его тети, певицы Розмари Клуни и актера Хосе Феррера. Он также является родственником другой певицы, Дебби Бун, которая вышла замуж за еще одного сына Розмари и Хосе, Гэбриела Феррера. С раннего возраста Клуни проводил время на съемках своего отца, часто участвуя в шоу, где он был любимчиком публики.

Клуни впервые пошел в школу Blessed Sacrament в Форт Митчелле, Кентукки. Проводя часть своего детства в Огайо, он посещал школу St. Michael's в городе Колумбус, школу St. Susanna в Мэйсоне, Огайо. В средней школе Клуни поразила генетическая болезнь, передавшаяся ему от отца. Около года у него была парализована половина лица. Его левый глаз был закрыт, он не мог нормально есть и пить, и в связи с этим заработал прозвище "Франкенштейн". "Это было самое худшее время в моей жизни," Клуни рассказал журналу The Mirror в 2003. "Вы же знаете, как жестоки могут быть дети. Меня высмеивали и дразнили, но это испытание сделало меня сильнее."

В итоге его родители переехали в город Augusta, Кентукки, где Клуни посещал Augusta High School. Он утверждал, что получал только "4" и "5" в школе, и был увлеченным игроком в бейсбол и баскетбол. Он думал о юридической карьере, но позже отказался от этого. Он пробовал играть в профессиональный бейсбол в составе команды Цинциннати Редс в 1977 году, но ему не предложили постоянный контракт. Он не прошел первый тур отбора игроков. Клуни посещал Northern Kentucky University с 1979 по 1981 год, и, совсем недолго, University of Cincinnati, но ни один не закончил.

Карьера

Спойлер:
Ранние роли

Свою первую серьезную роль Клуни получил в 1994 в сериале «Скорая помощь». Он также появился в сериале "The Facts of Life". В том числе Клуни играл детектива Бобби в одном из эпизодов сериала "Золотые девочки". Его первым значительным прорывом была роль второго плана в ситкоме "Roseanne", где он играл властного босса главной героини, Букера Брукса, а также последовавшая за этой роль строителя на "Baby Talk" и затем роль сексуального детектива в сериале "Sisters". В 1988, Клуни также сыграл второстепенную роль в фильме "Return of the Killer Tomatoes".

Первоначальный успех

Клуни добился положения звезды, когда был выбран на роль доктора Дага Росса в телевизионной драме NBC «Скорая помощь», где он играл с 1994 по 1999 и однажды вернулся, чтобы сыграть роль камео в пятнадцатом и последнем сезоне сериала. Клуни также был партнером Деборы Леони по их производственной компании "Mirador Entertainment".

Клуни начал сниматься в кино все еще играя в «Скорой помощи», его первая главная роль в Голливудском кино - "От заката до рассвета", режиссера Роберта Родригеса. За успехом первого фильма последовал фильм "Один прекрасный день" с Мишель Пфайффер и "Миротворец" с Николь Кидман. Затем Клуни был отобран на роль нового Бэтмена (заменив Вэла Килмера, который, в свою очередь, заменил когда-то Майкла Китона) в фильме "Бэтмен и Робин", который имел средний кассовый успех, но был назван самим Клуни "напрасной тратой денег". В 1998, он снимался в фильме "Вне поля зрения", противостоя Дженнифер Лопес. Это была первая из его многочисленных работ с режиссером Стивеном Содербергом. Он также снялся в фильме "Три короля", в то время как заканчивались его последние недели контракта со «Скорой помощью».

Карьера в кино

После ухода из «Скорой помощи», Джордж Клуни был звездой многих Голливудских фильмов, таких как "Идеальный шторм" и "О, где же ты, брат?". В 2001, он снова стал работать со Стивеном Содербергом над фильмом "Одиннадцать друзей Оушена", ремейком творения Рэта Пэка 1960-x с одноименным названием. Этот фильм до сих пор остается самым коммерчески успешным в карьере Клуни, он собрал более 444 млн$ во всем мире. Он также породил два сиквела с Клуни в главной роли, "Двенадцать друзей Оушена" в 2004 и "Тринадцать друзей Оушена" в 2007. В 2001, Клуни и Стивен Содерберг основали кинокомпанию "Section Eight". Клуни главным образом выступает в роли главного актера.

Его режиссерским дебютом стал фильм "Признания опасного человека", премьера которого состоялась в 2002 году. Фильм является адаптацией автобиографии телевизионного продюсера Чака Барриса. И хотя фильм не собрал большой кассы, критики и публика в один голос хвалили режиссерскую работу Клуни.

В 2005, Клуни играл главную роль в фильме "Сириана", который был частично основан на биографии бывшего агента ЦРУ Роберта Баера и его воспоминаниях о работе агентом на Среднем Востоке. В том же году он режиссировал, продюсирровал, и играл главную роль в "Доброй ночи и удачи", фильме о словесной борьбе теле-журналиста 1950-х Эдварда Мэроу с сенатором Джозефом Маккарти. Оба фильма получили шумное одобрение критики и приличный кассовый сбор. На церемонии вручения "Оскара" в 2006 году, Клуни был номинирован как "Лучший режиссер" и претендент на премию "Лучший сценарий" за "Доброй ночи и удачи", также он был номинирован для награды "Лучшая мужская роль второго плана" в "Сириане". Он стал первым человеком в истории премии, который был номинирован на награды "Лучший режиссер" и "Лучшая мужская роль второго плана" в один год. Клуни получил "Лучшую мужскую роль второго плана" за фильм "Сириана".

Клуни появился в "Хорошем немце", нуаре Содерберга. События фильма разворачиваются после Второй мировой войны в Германии.

Клуни также получил " Награду Американского Кинематографа" в октябре 2006, которой награждаются актеры, которые сделали "значительный вклад в искусство кинематографа". 22 января 2008 года, Клуни был номинирован как "Лучший актер" за его роль в "Майкле Клейтоне", но проиграл Дэниелу Дэй-Льюису за роль последнего в фильме "Нефть".

После успеха "Доброй ночи и удачи", Клуни сказал, что планирует посвящать больше своего времени на его желание режиссировать. Он сказал, что режиссерская индустрия "отличное место, чтобы стареть". Клуни режиссировал фильм "Любовь вне правил", в котором также играл главную роль.

В настоящее время Клуни работает над своим следующим проектом "Безумный спецназ", режиссером которого является его хороший приятель Грант Хеслов. Релиз намечен на ноябрь 2009 года. Эван Макгрегор и Кевин Спейси также согласились участвовать. Другой проект, на который подписался Клуни - фильм "Мне бы в небо", релиз которого ожидается в декабре 2009. Его режиссирует Джейсон Рейтман, известный по фильму "Джуно".

Клуни представляет его агент Брайан Лорд, председатель "Creative Artists Agency".

Фильмография

Спойлер:

Интересные факты

Спойлер:
Джордж Клуни много лет является лицом часовой марки Omega и однажды даже снялся в агитационной рекламе «Учись на часовщика!»Также он дядя Филипп Герхольд


Премии и награды

Спойлер:
  • Оскар, 2008 год
    Номинации: Лучшая мужская роль («Майкл Клейтон»)
    Премия: Лучшая мужская роль второго плана (Сириана)
  • Кавалер ордена искусств и литературы (Франция, 2007 год)

Ссылки

Спойлер:


[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
__________________
Если не можешь принять этот мир - измени себя. Не получается - закрой глаза, заткнись и живи в своей раковине. А если не можешь...


Последний раз редактировалось LEon Французский; 12.06.2010 в 19:21.
Fatality вне форума Ответить с цитированием
Пользователь сказал cпасибо:
Besbalbess (10.03.2010)
Реклама

Зарегистрированным пользователям показывается меньше рекламы!

Старый 10.03.2010, 20:28   #43
Fatality
Старожил
Капитан-лейтенант
Pathfinder Underdark
 
Аватар для Fatality
 
Регистрация: 22.09.2008
Адрес: Old school Hollywood
Сообщений: 3,019
Нация: Пираты
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 313

Награды пользователя:

По умолчанию Ответ: Актеры и актрисы: кино и жизнь

Джон Траволта



Джон Траво́лта (англ. John Travolta; р. 18 февраля 1954 в Энглвуде, Нью-Джерси, США) — американский актёр, танцор и певец, дважды лауреат BAFTA и лауреат премии Золотой глобус, наиболее известный исполнением главных ролей в таких фильмах, как «Лихорадка субботнего вечера», «Бриолин» и «Криминальное чтиво».

Биография


Спойлер:
Будущий актёр родился в большой семье итальянца-футболиста и певицы-ирландки. В детстве учился чечётке у брата знаменитого Джина Келли и, в сущности, протанцевал всю свою молодость. Пестрые, брызжущие энергией мюзиклы сменяли друг друга, пока в 1977 г. на экраны США вышел самый удачный фильм подобного рода — «Лихорадка субботнего вечера» с Траволтой в главной роли. Актёр мгновенно стал кумиром молодежи эпохи. В тот момент казалось, что в Америке нет более популярного человека чем Траволта. Еще более удачным с коммерческой точки зрения был следующий мюзикл Траволты — «Бриолин» (1978). Он сам, в дуэте с Оливией Ньютон-Джон, исполнил несколько песен к этому фильму — и все они стали суперхитами.

Решив несколько сменить амплуа, Траволта с успехом сыграл в 1980 г. в фильме «Городской ковбой», который дал новую жизнь кантри-музыке. Однако после этого популярность актера пошла на спад, особенно после того как он вместе с Сильвестром Сталлоне попытался снять продолжение «Лихорадки субботнего вечера». Фильмы с его участием становились все более нелепыми, а гонорары актера падали в геометрической прогрессии.

Траволта внезапно вернул славу суперактёра в 1994 г., сыграв главную роль в культовом фильме Квентина Тарантино «Криминальное чтиво». В сущности, его герой был пародией того Траволты, которого знала Америка 1970-х. По совету Тарантино, актер далее снялся в популярной комедии «Достать коротышку». Весьма удачными были и его следующие проекты — «Без лица» (1997) и «Основные цвета» (1998). Однако первые фильмы нулевых годов — «Пароль „Рыба-меч“» (2001) и в особенности саентологическая сага «Поле битвы: Земля» — были приняты публикой куда холоднее: в карьере Траволты явно наметился очередной спад.

Личная жизнь


Спойлер:
В 1991 г. женился на актрисе Келли Престон, от которой у него сын и дочь. Сын актёра, Джетт Траволта, погиб 2 января 2009 года в возрасте 16 лет в результате припадка, вызванного синдромом Кавасаки, в ванной комнате дома семьи Траволта на Багамских островах.[1][2]

Джон с 1975 года является активным прихожанином церкви саентологии.


Фильмография


Спойлер:


Дискография


Спойлер:
Albums



Singles
  • «You Set My Dreams To Music» (1969)
  • «Goodnight Mr. Moon» (1969)
  • «Rainbows» (1969)
  • «Settle Down» (1970)
  • «Moonlight Lady» (1971)
  • «Right Time Of The Night» (1972)
  • «Big Trouble» (1972)
  • «What Would They Say» (1973)
  • «Back Doors Crying» (1973)
  • «Dream Drummin'» (1974)
  • «Easy Evil» (1975)
  • «Can’t Let You Go» (1975)
  • «Let Her In» (1976) — #10
  • «Whenever I’m Away From You» (1976) — #38
  • «Slow Dancin'» (1976)
  • «It Had To Be You» (1976)
  • «I Don’t Know What I Like About You Baby» (1976)
  • «All Strung Out On You» (1977) — #34
  • «Baby, I Could Be So Good At Lovin' You» (1977)
  • «Razzamatazz» (1977)
  • «You're the One That I Want (англ.)» — #1 (1978) (с Оливией Ньютон-Джон)
  • «Sandy» (1978)
  • «Greased Lightnin» (1978) — #47
  • «Never Gonna Fall in Love Again» (1980)
  • «Hooker Madness» (1983)
  • «I Thought I Lost You» (2008)


Ссылки


Спойлер:
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]на сайте [Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]


[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
__________________
Если не можешь принять этот мир - измени себя. Не получается - закрой глаза, заткнись и живи в своей раковине. А если не можешь...


Последний раз редактировалось LEon Французский; 12.06.2010 в 19:23.
Fatality вне форума Ответить с цитированием
Старый 01.05.2010, 12:06   #44
Sam
Старожил
Мичман
 
Аватар для Sam
 
Регистрация: 01.03.2010
Адрес: необитаемый остров
Сообщений: 580
Нация: Испания
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 137
По умолчанию Ответ: Актеры и актрисы: кино и жизнь

Владислав Борисович Галкин
Владислав Борисович Галкин (Сухачев-Галкин)(25 декабря 1971 года Москва — 25 февраля 2010 года, Москва) — советский и российский актёр театра и кино, заслуженный артист России (2009)
Биография
Спойлер:
Детство
Владислав - приемный сын популярного сосетского актера Бориса Галкина. Родители Владислава развелись, когда он был еще маленьким. Мама вышла замуж за Бориса Галкина, и тот официально усыновил его.
Сказать, что Влад был неуправляемым, - сказать мягко. Этот чертенок в свои 6 лет «отмачивал» такое, что родня хваталась за голову. Слушался в основном только бабушку. И то не всегда. Остальным он мог, глядя в глаза, невозмутимо сказать: «А ты помолчи!» или «Сейчас получишь в лоб!»

Первые роли в кино
Дебютом в кино для Владислава Галкина стала роль Геккльберри Финна в фильме «Приключения Тома Сойера и Геккльберри Финна» - тогда ему было девять лет. Владислав вспоминал: «Родители вообще были против моей работы в кино. Они же знали, насколько труд актера тяжел и морально, и физически, и не желали мне такой участи. На пробы тайком от всех меня привела бабушка. Родители были в шоке, они даже не предполагали, что бабушка, у которой всегда было «словесное недержание», почти полгода могла скрывать нашу тайну».
Станислав Говорухин среди многих соискателей выбрал именно Владислава и не ошибся. Мальчишке не пришлось вживаться в образ: он играл самого себя.
Следующей яркой работой в кино стала главная роль в детском фильме «Этот негодяй Сидоров». Отец Владислава Борис Галкин признавался: «Когда увидел фильм «Этот негодяй Сидоров», где Владислав играл главную роль, понял, что сын вырос. Ему было лет 11».

Карьера

В 2000 году Владислав сыграл старшего лейтенанта Таманцева в фильме «В августе 44-го». Это была первая его большая серьезная работа не как подростка, а уже как сложившегося актера. Борис Галкин так отзывался о работе сына: «Его герой из того времени, он мне напомнил однополчан моего отца. Владислав сделал даже больше, чем просто актер, - он проникся духом того времени».
А в следующем году Влдадислав снялся в сериале «Дальнобойщики», который принес ему сумасшедшую популярность. Легкомысленная панама, серая от пыли и копоти майка, монтировка под боком на «всякий пожарный», крепкие мужские руки на «баранке» урчащего «КамАЗа», а в глазах - бесконечная лента шоссе... - таким предстал перед зрителями балагур и весельчак Сашок в исполнении Галкина. Вместе с напарником Иванычем (которого замечательно сыграл неувядаемый Владимир Гостюхин) они колесили по стране на своем автопоезде и постоянно попадали в разные ситуации.
На экране Владислав Галкин всегда представал в образе сильных, мужественных мужчин. В 2002 году актер снялся в роли спецназовца по прозвищу Якут в сериале «Спецназ» и в роли молодого офицера Сергея Высика, после демобилизации назначенного на должность начальника подмосковного отделения уголовного розыска в триллере «По ту сторону волков».
Затем был сериал «Участок» (2003), где Галкин сыграл Виталия Ступина, чья счастливая семейная жизнь рушится со знакомством его жены с новым участковым. Его герой – также сильная личность, но даже он может оказаться беспомощным в одном из углов любовного треугольника...
Замечательные образы были созданы актером в драме «72 метра» (старший мичман Михайлов), сериале «Гибель Империи» (начальник контрразведки Никитин), сериале «Казароза» («эсперантист» Свечников, влюбленный в певицу), комедии «Дикари» (Черный). Безусловно, яркой работой Владислава Галкина стала роль майора Григория Калтыгина в сериале «Диверсант» и его продолжении «Диверсант. Конец войны». Его персонаж получился живым, многогранным, наделенным цельным характером.
В последние годы жизни Владислав Галкин много снимался в кино. Зрители с восторгом приняли его хирурга Гордеева из сериала «Я лечу» - человека неуживчивого, но глубоко порядочного, честного и справедливого. Не остались без внимания его работы в сериалах «Грязная работа» (частный детектив Тимофей Тарасов) и «Логово Змея» (Владимир Драч). В 2010 году актер снялся в главной роли в сериале «Котовский», исполнив роль легендарного красного командира Григория Ивановича Котовского, одной из наиболее ярких фигур Октябрьской революции, человека, наделенного необычайной смелостью, отвагой и разбойничьей удалью. Однако увидеть выхода картины на экраны Владислав не смог…

Трагическая развязка

Последнее время в жизни Владислава Галкина несчастья сваливались одно за другим. Нелады в семейной жизни и последовавший за этим развод. Нервный срыв, приведший к дебошу в баре, в результате которого пострадал представитель власти, а сам Галкин получил наказание в виде 14 месяцев условно и полтора года испытательного срока...
В феврале 2010 года актер выписался из больницы, где он проходил лечение больше недели в связи с воспалением поджелудочной железы. Спустя несколько дней обеспокоенные родственники забили тревону - Владислав не отвечал на телефонные звонки. Обратившись в милицию и МЧС, они вскрыли дверь его квартиры и нашли Владислава мертвым. По словам медиков, причиной его смерти стала острая сердечная недостаточность, сопровождавшаяся острым панкреатитом.
На момент смерти ему было 38 лет


Признание и награды

Спойлер:
* 2002 — «Ника» в номинации «Открытие года», фильм «В августе 44-го…»
* 2003 — «Золотой орёл» в номинации «Лучшая мужская роль второго плана», фильм «Дальнобойщики»
* 2006 — номинация на «Золотой орёл» в категории «Лучший актёр на ТВ», фильм «Диверсант»
* 2009 — номинация на «Золотой орёл» в категории «Лучший актёр на ТВ», фильм «Диверсант. Конец войны»


Фильмография

Спойлер:
1. 1981 — Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна — Гекльберри Финн
2. 1983 — Незнайка с нашего двора
3. 1984 — Этот негодяй Сидоров — Алёша Сидоров
4. 1984 — Груз без маркировки — младший брат
5. 1986 — Золотая цепь — Сэнди Прюэль
6. 1987 — Сын — «Хулиган»
7. 1987 — На своей земле
8. 1988 — Абориген — Борька Хромов
9. 1991 — Смерть в кино — Егор
10. 1992 — Игра
11. 1997 — Принцесса на бобах — водитель Владик
12. 1999 — Ворошиловский стрелок — участковый Алексей
13. 2000 — В августе 44-го… — старший лейтенант Таманцев (премия «Ника» в номинации «Открытие года»)
14. 2000 — Каменская — Женя Шахнович
15. 2000 — Маросейка, 12
16. 2001 — Воровка — Слава
17. 2001 — Дальнобойщики — Сашок (Александр Коровин)
18. 2002 — Каменская 2 — Женя Шахнович
19. 2002 — По ту сторону волков — участковый Сергей Высик
20. 2002 — Спецназ — старший лейтенант Яков Урманов («Якут»)
21. 2002 — Третейский судья — Авдеев
22. 2002 — Светские хроники — Антон Карягин
23. 2003 — Театральный блюз
24. 2003 — Небо и земля — Павел Сусак
25. 2003 — Приключения мага — старший лейтенант Григорьев
26. 2003 — Бомба для невесты
27. 2003 — Участок — Виталий Ступин
28. 2004 — Дальнобойщики 2 — Сашок
29. 2004 — Диверсант — капитан Калтыгин
30. 2004 — Гибель империи — капитан, затем полковник Никитин, начальник окружной контрразведки
31. 2004 — 72 метра — мичман Михайлов
32. 2005 — Мастер и Маргарита — поэт Иван Николаевич Понырёв (Бездомный)
33. 2005 — Казароза — молодой Свешников
34. 2006 — Дикари — Чёрный
35. 2006 — Жаркий ноябрь — Филин
36. 2006 — Пороки и их поклонники — Архипов
37. 2006 — Ты это я — Андрей
38. 2007 — Диверсант. Конец войны — майор Калтыгин
39. 2008 — Я лечу — Александр Николаевич Гордеев, хирург
40. 2008 — Неидеальная женщина — Валера
41. 2008 — Петровка, 38. Команда Семёнова — Андрей Семенов
42. 2009 — Грязная работа — Тимофей Тарасов
43. 2009 — Логово Змея — Владимир Драч
44. 2010 — Котовский — Григорий Котовский
45. 2010 — Я не я — Виктор Запальцев
46. 2010 — Любовь на сене- " Николай Евлашкин"
__________________
Я всё сказал.

Лучшая игра пиратской тематики: жизнь
Sam вне форума Ответить с цитированием
Пользователь сказал cпасибо:
Старый 02.05.2010, 13:49   #45
Fatality
Старожил
Капитан-лейтенант
Pathfinder Underdark
 
Аватар для Fatality
 
Регистрация: 22.09.2008
Адрес: Old school Hollywood
Сообщений: 3,019
Нация: Пираты
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 313

Награды пользователя:

По умолчанию Ответ: Актеры и актрисы: кино и жизнь

Роберт Дауни



Ро́берт Джон Дауни-младший (англ. Robert John Downey Jr.; род. 4 апреля 1965 года в Нью-Йорке, США) — американский актёр, продюсер и музыкант.

Биография и творчество


Спойлер:
Роберт Дауни-младший родился в семье независимого режиссёра Роберта Дауни-старшего. Первой ролью Роберта стала небольшая роль щенка в фильме своего отца. В возрасте двадцати лет (в 1985 году) Дауни-мл. на один сезон присоединился к команде, выпускающей популярнейшее американское телешоу Субботним вечером в прямом эфире. После опыта на телевидении он окончательно решил связать судьбу с кинематографом и переехал в Голливуд.

В 1987 году Роберт Дауни-мл. получил ведущую роль в комедии Джеймса Тобака «Специалист по съёму».

После нескольких работ в подростковых кино-комедиях Роберт Дауни-младший заявил о себе ролью отчаявшегося подростка-наркомана в фильме «Меньше нуля» (1987 г.), ставшем культовым и успешным. В 1992 году, когда на экраны вышел фильм сэра Ричарда Аттенборо «Чаплин», в котором актёр сыграл легендарного комика. Актёрская игра Дауни-младшего впечатлила всех без исключения, и актёр удостоился номинации на премию «Оскар» в категории «Лучшая мужская роль». Критика и публика называла Роберта Дауни-младшего одним из самых многообещающих актёров молодого поколения.
Однако в этот период у актёра возникает наркотическая зависимость, в результате которой после череды громких скандалов его увольняют со студий, где он был занят на съёмках, а суд приговаривает к тюремному заключению (в 1996 году был приговорён к 16 месяцам заключения в тюрьме Лос-Анджелеса) и принудительному лечению. По словам самого Дауни-младшего, его знакомство с марихуаной состоялось в возрасте 8 лет не без помощи родного отца.

Из-за наркомании он развелся со своей первой женой, певицей и моделью Деборой Фальконер, с которой у них есть совместный сын Индио. Переломным событием в жизни Дауни оказалось знакомство с продюсером Сьюзан Левин на съёмках триллера «Готика», где он сыграл вместе с Холли Берри и Пенелопой Крус. Роберт прошел очередной курс лечения в Лос-Анджелесе ради своей любви к Сьюзан и, вылечившись, сделал предложение руки и сердца мисс Левин. Игра актёра получила лестные отзывы и после выхода комедийного детектива «Поцелуй навылет». Параллельно с этой работой Дауни-младший выпускает альбом песен собственного сочинения и исполнения под названием «The Futurist». Выходом альбома Роберт показал публике свои великолепные вокальные и музыкальные таланты. В 2006 году его исполнение роли некоего таинственного Лайонела, который вступает в связь с героиней Николь Кидман в фильме «Мех», получило самые восторженные отклики кинокритиков.

Однако настоящее перерождение Роберт получает после его утверждения на главную роль в фильме «Железный человек». После выхода фильма киностудии буквально забрасывают актёра различными предложениями.

В 2008 году выходит фильм Бена Стиллера «Солдаты неудачи», в котором рассказывается история актёров, попавших на настоящую войну, но считающей это всего лишь съёмками. Роберт сыграл в фильме Кирка Лазуруса, пятикратного лауреата премии «Оскар», который ради новой роли пересадил себе чёрную кожу(скорее изменил пигментацию). Блистательная игра Дауни-младшего принесла ему вторую номинацию на «Оскар», номинацию на «Золотой глобус» и номинацию на приз Британской академии.
В конце 2009 года на экраны вышел фильм Гая Ричи «Шерлок Холмс», где в паре с Джудом Лоу, который играет доктора Джона Ватсона, Роберт исполнил роль гениального сыщика Холмса. В первый же уик-энд фильм побил все рекорды по кассовым сборам, а Роберт Дауни-младший получил премию — «Золотой Глобус», в номинации «Лучшая мужская роль (комедия или мюзикл)».
  • Роберт Дауни-младший заявил, что его жена Сюзан помогла ему окончательно избавиться от алкоголизма и наркомании. Многие годы он лечился в различных центрах реабилитации, но все было напрасно, пока в 2003 году он не встретил Сюзан Левин на съемках триллера «Готика».
  • Роберт — друг детства Моби.
  • Настоящее имя актера: Роберт Джон Дауни младший.
  • Заявил, что отец приучил его к наркотикам, в частности к марихуане в возрасте 8 лет.
  • Сын Роберта, Индио, родился 7 сентября 1993 года. Его крестный отец — актер Энтони Майкл Холл.
  • Женился на первой жене, Деборе Фалконер, после 42-дневных отношений.
  • Журналом Time Роберт был назван одним из 100 самых влиятельных людей.
  • Роберт 7 лет встречался с Cарой-Джессикой Паркер, с которой расстался в 1991 году.
  • Развелся с женой Деборой Фальконер после 12 лет брака (с 1992 по 2004).
  • На съемках фильма «Любовный треугольник» (1997) Дауни ежедневно сдавал анализ на наличие наркотиков в крови.
  • В 17 оставил школу, чтобы стать актером.
  • Имя Роберта Дауни — младшего оказалось связано не с одним скандалом — его задерживали за ношение незарегистрированного оружия, арестовывали за хранение наркотиков, приговаривали к штрафам и тюремному заключению.
  • Роберту было 11 лет, когда родители развелись и он остался с отцом.
  • В 1996 году провёл 16 месяцев в тюрьме Лос-Анджелеса.
  • Настоящая фамилия — Элайас (Elias), но его отец изменил её на Дауни.
  • Актер снялся в клипе «I Want Love» Элтона Джона.
  • В 2004 году Роберт выпустил альбом «The Futurist» с песнями собственного сочинения и исполнения, который заслужил тёплые отзывы критиков. Также он записал несколько песен для рождественского альбома «For Once In My Life» (вышел в 2007) совместно с Вондой Шепард.


Семейное положение


Спойлер:
Роберт 7 лет встречался с Cарой-Джессикой Паркер, с которой расстался в 1991 году.
Первый брак: с 1992 по 2004 с певицей и моделью Деборой Фалконер. Совместный сын, Индио (родился 7 сентября 1993 года).
Второй брак: в 2003 году на съемках триллера «Готика» Роберт встретил Сюзан Левин (продюсер). Они женаты по сей день; совместных детей нет.


Фильмография

Спойлер:


Награды

Спойлер:
  • Премия «BAFTA» за лучшую мужскую роль 1992 в фильме Чаплин
  • «Золотой глобус» 2000 как «Лучшему актёру второго плана сериала, мини-сериала или фильма для TV» за роль в сериале Элли МакБил
  • «Золотой глобус» 2009 за Лучшую мужскую роль (комедия или мюзикл) в фильме Шерлок Холмс.


Номинации

Спойлер:
  • Премия «Оскар» за лучшую мужскую роль 1992 в фильме «Чаплин» (Чарльз Спенсер Чаплин)
  • Премия «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана 2008 в фильме «Солдаты неудачи» (Кирк Лазарус)


Ссылки

Спойлер:
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться] на сайте [Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]


[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
__________________
Если не можешь принять этот мир - измени себя. Не получается - закрой глаза, заткнись и живи в своей раковине. А если не можешь...


Последний раз редактировалось LEon Французский; 12.06.2010 в 19:29.
Fatality вне форума Ответить с цитированием
Старый 03.05.2010, 17:29   #46
Fatality
Старожил
Капитан-лейтенант
Pathfinder Underdark
 
Аватар для Fatality
 
Регистрация: 22.09.2008
Адрес: Old school Hollywood
Сообщений: 3,019
Нация: Пираты
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 313

Награды пользователя:

По умолчанию Ответ: Актеры и актрисы: кино и жизнь

Харрисон Форд



Харрисон Форд (или Гаррисон Форд) (англ. Harrison Ford; 13 июля 1942, Чикаго, Иллинойс, США) — американский актёр.

Биография


Спойлер:
Харрисон Форд родился 13 июля 1942 года в Чикаго, штат Иллинойс. Его бабушка, Анна Лифшуц, происходила из семьи, жившей в России. В 1907 году семья Лифшуц уехала из Минска в США и устроилась в Бруклине (Нью-Йорк). В 1906 году в Америку из Минска приезжает Гарри Нидельман, устроившийся водителем трамвая. После свадьбы, в 1917 году, в Нью-Джерси, у Гарри и Анны рождается дочь — Дора, ставшая позднее Дороти. Дора Нидельман вышла замуж за ирландца Кристофера Форда и в их семье был рождён будущий актер Харрисон Форд. Своё имя актер получил в честь деда Гарри.
В 1960 году он окончил школу и поступил в Рипон-колледж (штат Висконсин), откуда был отчислен за неуспеваемость. В 1964 году переехал в Лос-Анджелес, где подписал контракт с Columbia Pictures. Поначалу Форд считался актёром-неудачником, особенно после того, как при монтаже были вырезаны все сцены с его участием из фильма «Забриски-пойнт». Форд почти что забросил карьеру, однако Джордж Лукас случайно встретил его и пригласил на съёмки фильма «Американские граффити» (1973). Американский актёр Харрисон Форд может быть назван наиболее высокооплачиваемым киноактёром последней четверти XX века. Его наиболее известными ролями являются роли космического пилота Хана Соло в серии «Звёздные Войны» и археолога — любителя приключений Индианы Джонса в «Искателях утраченного ковчега» и последующих сиквелах.

Форд сыграл главные роли во многих голливудских фильмах, принёсших рекордные кассовые сборы, среди них «Самолёт президента» и «Беглец».

По состоянию на сентябрь 2006 года, суммарные кассовые сборы фильмов с участием Форда в США составили 3,1 миллиарда долларов и почти 6 миллиардов во всём мире. Форд в настоящее время является вторым по кассовым сборам актёром в мире после Тома Хэнкса.

Харрисон Форд женат на актрисе Калиста Флокхарт.


Фильмография


Спойлер:


Ссылки


Спойлер:


[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
__________________
Если не можешь принять этот мир - измени себя. Не получается - закрой глаза, заткнись и живи в своей раковине. А если не можешь...


Последний раз редактировалось LEon Французский; 12.06.2010 в 19:30.
Fatality вне форума Ответить с цитированием
Старый 08.06.2010, 14:39   #47
Fatality
Старожил
Капитан-лейтенант
Pathfinder Underdark
 
Аватар для Fatality
 
Регистрация: 22.09.2008
Адрес: Old school Hollywood
Сообщений: 3,019
Нация: Пираты
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 313

Награды пользователя:

По умолчанию Ответ: Актеры и актрисы: кино и жизнь

Мэл Гибсон



Мел Колумсиль Джерард Ги́бсон (англ. Mel Columcille Gerard Gibson), более известный как Мел Ги́бсон (англ. Mel Gibson, род. 3 января 1956) — австрало-американский актёр, режиссёр, сценарист и продюсер.

Биография


Спойлер:
Гибсон родился 3 января 1956 г. в Нью-Йорке, в семье ирландцев-католиков, шестым из одиннадцати детей. Своё имя он получил в честь святого Мэла, покровителя города Лонгфорда, откуда была родом мать будущего актёра. В 1968 Гибсоны переехали в Австралию, где у них появилось ещё пять детей. Этому предшествовало то, что отец потерял работу, отсудив у компании 145 000 долларов за производственную травму.

Окончив австралийскую школу, Мел поступил в Национальный институт театрального искусства в Сиднее. Первую роль Гибсон сыграл ещё студентом в фильме «Летний голод». В 1979 актёр снялся в фильмах «Тим» и «Безумный Макс», за которые получил несколько наград в различных номинациях. Вскоре после этих съёмок Мел познакомился со своей будущей женой Робин с помощью брачного агентства. Поженились они в 1980 году в Аделаиде. У них родилось две дочери и пятеро сыновей.

Мировую известность Гибсону принесла роль во второй части «Безумного Макса» в 1981. После этой удачной роли актёр начал сниматься в Голливуде, где дебютировал в фильме «Баунти» (1984).

В начале 1990-х Гибсон основал собственную кинокомпанию ICON Production, решив попробовать себя в роли режиссёра. Дебютом Гибсона в новом качестве стал фильм «Человек без лица»; вторая режиссёрская работа была успешнее — это была эпическая драма про борьбу шотландцев за независимость под руководством Уильяма Уоллеса «Храброе сердце». Фильм был номинирован на «Оскар» в десяти номинациях и выиграл в пяти. В батальных сценах фильма было задействовано до двух тысяч статистов.

В 2004 году Гибсон снял фильм «Страсти Христовы», который шокировал общественность откровенными сценами и детальным воссозданием Палестины начала нашей эры методом использования арамейского, латинского и древнееврейского языков, на которых говорили во времена Христа. Картина представляет собой попытку детально воссоздать последние двенадцать часов из жизни Иисуса Христа. «Страсти Христовы» заслужили высокую оценку со стороны папы римского Иоанна Павла II. Несмотря на негативные отзывы многих критиков, «Страсти Христовы» имел ошеломляющий успех в прокате.

Последний фильм Мела Гибсона (по его собственному сценарию) называется «Апокалипто», это также исторический эпос, посвящённый последнему периоду цивилизации майя. Премьера фильма состоялась 8 декабря 2006 года.


Спорные поступки и заявления


Спойлер:
Отец Мела Гибсона — католик-традиционалист, известный своими крайне консервативными взглядами, которые и побудили его в своё время переселиться в Австралию. Так, он утверждает, что Второй Ватиканский собор был следствием заговора евреев с масонами, а Холокост — всего только выдумка сионистов. Гибсона не раз критиковали за то, что он отказывается осудить реакционные взгляды отца. Он объяснял, что «его отец — это его отец, а то, что кому-то не нравятся взгляды его отца, это не его проблемы». Про критика из газеты New York Times, который осуждал высказывания Гибсона-старшего, актёр заметил: «Я хочу убить его. Я хочу подвесить его внутренности на палке. Я хочу убить его собаку». Про одного из своих биографов Гибсон сказал: «Я не думаю, что Бог позволит ему встать у меня на дороге. Он заслуживает смерти».

В 1984 году Гибсон был оштрафован на четыреста долларов и на три месяца лишён водительских прав за нахождение за рулём в состоянии опьянения.Со слов актёра, пристрастие к алкоголю чуть было не довело его до самоубийства.ем не менее, 28 июля 2006 Мел Гибсон снова был арестован за управление автомобилем в нетрезвом виде: актёр сидел за рулём с открытой бутылкой текилы. Во время ареста Гибсон позволил себе антисемитские высказывания о том, что евреи были причиной всех войн в истории, что послужило поводом для критики со стороны еврейских организаций, а также достаточно суровых заявлений от некоторых кинокомпаний. Вскоре Мел Гибсон принёс публичные извинения за эти слова.
В 1992 году Гибсон был обвинён в гомофобии в связи с непристойными жестами и заявлениями, прозвучавшими в интервью испанской газете «Эль Паис». Впоследствии он в грубой форме отверг предложение извиниться перед геями:
Цитата:
Я извинюсь, когда замёрзнет ад. Они могут проваливать к чёрту.
Он публично поддерживает католиков-традиционалистов по многим вопросам, в частности — выступал против исследований стволовых клеток и против отключения Терри Шайво от аппарата искусственного питания. Отдельные проявления нетерпимости соседствуют в Гибсоне с глубокой религиозностью и приверженностью к благотворительности. По поводу «Страстей Христовых» он заявил в интервью журналу New Yorker: «Мне бывают знаки. Точнее, знамения. Они столь же понятны, как сигналы светофора». При встрече с католиками режиссер уточнил, что фильм снимал через его посредство Святой Дух, а он только направлял его движение («I was just directing traffic»).

В апреле 2009 года стало известно, что Гибсон и жена, Робин Мур, уже 3 года живут раздельно. 17 апреля 2009 года Мур подала на развод. А 29 апреля Мел Гибсон официально появился на премьере фильма «Люди Х Росомаха» с Оксаной Григорьевой, которая появлялась и на более ранних фотографиях низкого качества. 26 мая Гибсон официально признался на шоу Джея Лено, что Григорьева ждёт от него ребёнка (это будет восьмой ребёнок Мела, а у Григорьевой есть сын Александр от Тимоти Далтона). В апреле 2010 появились сообщения, что Мел Гибсон и Оксана Григорьева решили разорвать свои отношения, хотя намереваются сохранить некоторые связи между собой из-за необходимости совместного воспитания их дочки Люсии.

Апокалипто


Спойлер:
оследний фильм Гибсона «Апокалипто» (в русском переводе «Апокалипсис») вышел на мировые экраны 8 декабря 2006. Название фильма не связано с библейским апокалипсисом, а восходит к греческому слову, которое можно примерно перевести как «разоблачение, раскрытие истинной сущности» или «новое начинание».

В этой работе показан закат цивилизации майя, которая к 1500 году находилась в состоянии угасания. Все диалоги в фильме произносятся на языке юкатек. В картине, производство которой финансировал сам Гибсон, задействовано много неизвестных ранее актёров из Мехико, мексиканского штата Юкатан, а также индейцы из США. Перед премьерой Гибсон организовал предварительный просмотр фильма публике, преимущественно состоящей из американских индейцев.


Фильмография


Спойлер:
Актёрские работы

Режиссёрские работы
  • Человек без лица 1993 (англ. «Man Without a Face»)
  • Храброе сердце 1995 (англ. «Braveheart»)
  • Страсти Христовы 2004 (англ. «Passion of the Christ»)
  • Апокалипсис (фильм) 2006 (англ. «Apocalypto»)
  • Настоящие дикари, сериал (2004—2005) (англ. «Complete Savages»)

Интересные факты


Спойлер:
  • Мэл Колумсилл Джерард Гибсон — таково настоящее имя актера и режиссера — является шестым ребенком (из 11) в семье Хаттона и Энн Гибсон.
  • Актером Гибсон стал случайно — сестра вынудила его пойти на пробы. Он подрался накануне, а продюсеры как раз искали парня, который был бы фотогеничен даже с разбитой мордой.
  • В юношеских спектаклях по Шекспиру он обычно играл Ромео, но однажды умудрился сыграть… Джульетту!
  • За первую большую роль в кино актер получил всего $15000.
  • Учась в колледже, Мэл делил комнату с будущим актером Джеффри Рашем.
  • У него редкая, но безвредная аномалия организма: сросшиеся от рождения почки.
  • Гибсон — республиканец, но нещадно критикует Буша за политический авантюризм и развязывание войны в Ираке.
  • В свое время он соглашался играть Бэтмана, агента 007 и мутанта Россомаху, но его кандидатуру снимали из-за огромных гонорарных запросов.
  • Гибсон имеет собственный остров в архипелаге Фиджи, который он купил за $ 15 млн.
  • Основатель кинокомпании «Icon Production».
  • Выпускник Национального института драматического искусства Австралии.
  • В 1984 году Гибсон был оштрафован на четыреста долларов и на три месяца лишён водительских прав за нахождение за рулём в состоянии опьянения.
  • Сам актер признался, что женщина-совершенство — это Софи Лорен.
  • Мэл занимался бразильским джиу-джитсу.
  • Мел Гибсон является любимым актёром Ким Чен Ира

Источники


Спойлер:


Ссылки


Спойлер:
__________________
Если не можешь принять этот мир - измени себя. Не получается - закрой глаза, заткнись и живи в своей раковине. А если не можешь...

Fatality вне форума Ответить с цитированием
Старый 16.06.2010, 15:22   #48
Sam
Старожил
Мичман
 
Аватар для Sam
 
Регистрация: 01.03.2010
Адрес: необитаемый остров
Сообщений: 580
Нация: Испания
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 137
По умолчанию Ответ: Актеры и актрисы: кино и жизнь

Алексей Макарович Смирнов

(28 февраля 1920 Данилов — 7 мая 1979, Ленинград) — советский актёр, Заслуженный артист РСФСР (1976).
Биография

Спойлер:
До войны

Алексей Смирнов родился в городе Данилов Ярославской области. С детских лет мальчик мечтал стать актером. В конце 30-х его мечта сбылась - он поступил в театральную студию при Ленинградском театре музыкальной комедии. А после ее окончания в 1940 году Смирнов некоторое время работал актером эстрады.

Тогда же Алексей познакомился с девушкой Лидией Масловой, жившей по соседству. Между молодыми людьми вспыхнула любовь. Лидия Маслова вспоминает: «Он так красиво за мной ухаживал! Каждый день клумбы цветов обрывал для меня, серенады в парадной затягивал так, что жильцы дома милицию вызывали...» На Новый, 1941 год, Алексей сделал ей предложение. Пятого марта они подали заявление в ЗАГС, но расписаться так не успели. Началась война…
Уходя на фронт, Алексей спрятал обручальные кольца и сказал Лиде на прощание: «Ты меня, главное, дождись, я скоро вернусь, и мы сразу же сыграем свадьбу».
Война

Алексей Смирнов попал в войсковую разведку. За мужество и героизм, проявленные на фронте, он стал кавалером ордена Славы 2-й и 3-й степени, кавалером Ордена Красной Звезды, был награжден медалями «За отвагу» и «За боевые заслуги». О том, как воевал старший сержант Алексей Смирнов, говорят строки из его наградных листов

Спойлер:
9 апреля 1944 года в районе деревни Пилява после мощных артналётов два батальона противника при поддержке 13 танков перешли в атаку. Тов. Смирнов со взводом открыл мощный миномётный огонь по немецкой пехоте. В этом бою огнём взвода было уничтожено: 4 станковых и 2 ручных пулемёта, 110 фашистских солдат и офицеров. Контратака немцев была отбита.

Спойлер:
20 июля 1944 года в районе высоты 283.0 противник силою до 40 гитлеровцев атаковал батарею. Смирнов, воодушевляя бойцов, бросился в бой с личным оружием. Огнём из винтовки и автоматов батарея отбила нападение немцев. На поле боя осталось 17 гитлеровцев, Смирнов лично взял в плен 7 гитлеровцев.


Спойлер:
22 января 1945 года, несмотря на интенсивный огонь противника, со своим расчётом на себе переправил миномёт на левый берег реки Одер. Откуда огнём из миномёта уничтожил 2 пулемётные точки в деревне Эйхенрид и до 20 гитлеровцев. 36-й артполк овладел деревней и плацдармом на левом берегу реки Одер.


Однако завершить войну в Берлине Смирнову так и не удалось: во время одного из боев он был сильно контужен взрывом снаряда и после лечения в госпитале комиссован…
Никакой свадьбы не будет…

После лечения в госпитале Алексей Смирнов вернулся домой. Тяжелая контузия привела к тому, что отныне он не мог иметь детей. Боясь испортить жизнь молодой девушке, Алексей решил с ней порвать…

Он не стал сообщать о своем возвращении Лиде, ее пригласила, ничего не подозревающая, мама. Вспоминает Лидия Маслова: «Я на скорую руку испекла яблочный пирог и побежала к Смирновым. Ведь я столько лет его ждала! Я знала, что Леша жив, - он мне каждый месяц весточку с фронта отправлял. Так вот, открыла я дверь в комнату - и остолбенела. Леша даже не поднялся с кровати. «А, это ты, - лениво повернулся он в мою сторону. – Ну, как дела?» Я так и застыла на месте. «Лешка, я тебе пирог принесла». – «Да не хочу я твоего пирога, и вообще, кто тебя звал?!!» - вскипел он».

После этих слов девушка выбежала из комнаты. А Алексей сел за стол, выпил залпом стакан водки, закусил пирогом, который Лидия оставила на тумбочке, и заплакал... «Никакой свадьбы не будет! Никогда! И не спрашивай меня больше об этом», - сказал он тогда матери.

Спустя два года Лидия Ивановна вышла замуж. На свадьбе, которую отмечали во дворе дома, гуляли все соседи. Не было только Смирновых. Алексей в тот день просидел у окна. А на следующий день Лидия утром обнаружила у дверей своей квартиры букет цветов и конверт, в котором были два обручальных кольца и записка «Будь счастлива».

Лишь спустя много лет Лидия Ивановна узнала причину всего происшедшего.
Театр музкомедии

Тем временем Алексей решил попробовать вернуться на сцену, и в 1946 году был принят в труппу Ленинградского театра музыкальной комедии.

Первые послевоенные годы Алексей Смирнов буквально влачил нищенское состояние. В кино он тогда еще не снимался, а в театре он играл лишь в массовках. К тому же на руках у актера была больная престарелая мама.

Чуть позже Алексею стали доверять роли второго плана. Учитывая внешность актера (а был он человеком внушительной комплекции, с круглым лицом и носом-«картошкой»), режиссеры обычно доверяли ему роли откровенно комические, даже без намека на какой-нибудь драматизм. Однако именно в этих ролях Смирнова и полюбила театральная публика. Любой выход этого актера на сцену вызывал у зрителей неописуемый восторг и веселье. Особенно любили этого актера дети.

В начале 50-х годов на счету Смирнова было несколько заметных ролей в репертуаре Театра комедии, в том числе в таких спектаклях, как «Вольный ветер», «Девичий переполох». В спектакле по пьесе-сказке Н. Адуева «Табачный капитан» Смирно» сыграл свою первую полудраматическую роль - Петра I.

Однажды в 1954 году театр гастролировал в закрытом городе Капустин Яр. В выходной день актеры вышли прогуляться в поле. Неожиданно они увидели отдыхающих военных. Смирнов, преобразившись, строевым шагом направился к одному из шезлонгов. «Товарищ маршал, разрешите доложить: лейтенант Алексей Смирнов!» - отрапортовал он. Далее вспоминает директор Музкомедии: «Я присмотрелся: перед нами - сам маршал Жуков. «Смирнов?.. Слышал-слышал. А что сейчас делаете?» - «Я артист, работаю у вас во Дворце культуры». – «Хорошо, вечером обязательно приду на ваш концерт». В тот день Жуков действительно пришел на наше выступление. Потом адъютант шепнул Смирнову: «Маршал лично приглашает вас на банкет». Так мы узнали о заслугах нашего коллеги».
Личная жизнь

Между тем мама Алексея Смирнова надеялась, что сын еще женится. «Лешенька, когда же ты уже себе девушку найдешь? Жениться тебе пора, - говорила она. - Больно охота внуков на старости лет понянчить». «Что ты, мамуля, мы с тобой еще долго проживем! Ты не только внуков, но и правнуков еще воспитаешь», - еле сдерживаясь, успокаивал ее сын...

Алексей Смирнов пытался встречаться с женщинами, видя в каждой из них свою потенциальную жену. Но из этого ничего не выходило. Во-первых, он сильно переживал и стеснялся предстоящей близости. Во вторых, комплексовал по поводу своей внешности. «Ну, кому я, такой толстый и неуклюжий, нужен?! - жаловался он приятелям. - Я даже руку женщине поцеловать не могу - как-то нелепо это выглядит. Конечно, хочется найти жену. Пускай даже она не будет меня любить - главное, чтобы я ей не совсем противен был. А где такую встретишь?..»

Да и общаться с женщинами Алексей Смирнов не умел. У актера было хобби – он коллекционировал насекомых и пресмыкающихся - бабочек, скорпионов, ядовитых змей. Пойманные экземпляры он спиртовал или накалывал на булавки и хранил дома. Так вот, не зная о чем говорить с девушками, он порою заводил разговор о своем увлечении, после чего те в лучшем случае недоуменно пожимали плечами, а некоторые так и вовсе крутили пальцем у виска. Все это конечно не добавляло уверенности актеру.

В начале 50-х Алексей Смирнов, решивший, что жену ему не найти, решил усыновить ребенка. Смирнов часто посещал дом-интернат для детей-инвалидов. Он приносил изготовленные им деревянные игрушки, которые очень нравились детям. Здесь актер обратил внимание на мальчика Ваню. Мальчик, страдающий врожденным пороком сердца, рос тихим, замкнутым, с ним почему-то никто не хотел играть. Алексей Смирнов, прикипев к нему сердцем, решил его усыновить…

Усыновления Вани Смирнов добивался семь лет. Сотрудники различных инстанций объясняли отказ тем, что Смирнов загружен работой, что не сможет уделять должного внимания ребенку. Лишь весной 1960 года он добился разрешения. Но тут случилось непредвиденное – умерла его мама. Алексей Смирнов запил…

Когда он однажды пришел с бумагами в дом-интернат, то его, грязного, небритого, разящего перегаром, просто не пустили. «Отдайте мне сына! - кричал он. - У меня есть разрешение». С трудом его удалось выпроводить. Больше Алексей Смирнов там не появлялся.
Великолепный комик


Между тем к концу 50-х годов слава об актере-комике распространилась не только в театральной среде, но и среди кинематографистов. В 1959 году режиссер Юрий Озеров пригласил Смирнова на одну из ролей в свою картину «Кочубей». Актер сыграл в нем буржуйчика - единственного героя в этой серьезной картине, призванного специально для того, чтобы рассмешить публику. И Смирнову это удалось. Так произошло открытие этого актера.

В 1961 году на экраны страны вышли сразу два фильма с участием Смирнова, которые имели хороший прием у публики. В комедии Владимира Фетина «Полосатый рейс» он сыграл матроса Кныша, а в «Вечерах на хуторе близ Диканьки» Александра Роу - посла.

Однако настоящее открытие Смирнова для всесоюзного кинозрителя произошло через два года благодаря Леониду Гайдаю. В новелле «Вождь краснокожих» из фильма «Деловые люди» он доверил Смирнову роль Билла - добродушного увальня, решившего заработать себе на жизнь с помощью киднеппинга. Фильм имел прекрасный прием, причем львиная доля успеха выпала именно на новеллу «Вождь краснокожих», в которой помимо Смирнова участвовало еще двое актеров: Георгий Вицин и Сергей Тихонов.

После этого успеха актер Смирнов начал свое триумфальное шествие по съемочным площадкам страны. Самые разные режиссеры с большим удовольствием приглашали его в свои картины, поскольку работать со Смирновым было чрезвычайно легко. Он не только понимал все режиссерские задания с полуслова, но и безоговорочно выполнял любые трюки, от прыжков, падений и бега на четвереньках до купания в ледяной воде.

В 1964 году он снялся у Леонида Быкова в «Зайчике» и у Элема Климова в комедии «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен».

В 1965 году на экраны вышла замечательная комедия Леонида Гайдая «Операция «Ы» и Другие приключения Шурика». Алексей Смирнов в этой картине исполнил роль хулигана и тунеядца Феди. Уже в первый год проката фильм посмотрела треть страны. В последующие годы он бессчетное количество раз демонстрировался по ТВ.
Затем Смирнов снялся у Ролана Быкова в «Айболите-66» (1966), у Андрея Тутышкина в «Свадьбе в Малиновке» (1967), у Виктора Садовского в «Удар, еще удар», у Евгения Карелова в «Семь стариков и одна девушка» (оба - 1968).

Все перечисленные фильмы, несмотря на их разный художественный уровень, оказались настолько популярными у зрителей, что все актеры, занятые в них, мгновенно превратились в национальных кумиров. И в большей степени это относилось к Смирнову, который, сыграв в этих картинах не только главные роли, но и роли второго плана, сумел стать одним из любимых комиков советского кино. Слава этого актера тогда стояла вровень со славой другого комика кино - Савелия Крамарова.
Драматические роли

Но самого Смирнова слава комика откровенно тяготила. Актер всегда мечтал играть драматические роли, а режиссеры и слышать не хотели о том, чтобы доверить ему серьезную роль. Хотя были в этом ряду и исключения. В основном это касалось режиссеров, которые работали на студиях союзных республик.

В 1967 году Смирнова пригласили на Белорусскую киностудию для участия в фильме «Житие и вознесение Юрася Братчика» (первоначальное название картины - «Христос остановился в Гродно»). Фильм рассказывал о далеких временах Средневековья, когда на территории Белоруссии свирепствовала чума. И вот в разгар этого бедствия в Гродно приезжает группа комедиантов. Одного из них, который изображал из себя апостола Петра, играл Смирнов.

К сожалению, работа над этим фильмом была сопряжена с массой трудностей цензурного характера, когда высокие чиновники из Госкино буквально резали картину по живому. В съемочной группе стали возникать скандалы, ряд актеров даже собирались уйти из фильма. Когда картину все же удалось завершить, она прошла малым экраном, и массовый зритель ее так и не увидел.

В другом случае, когда нашему герою предложили сыграть серьезную роль, речь идет о Киевской киностудии. Режиссеры А. Швачко и И. Самборский, зная о фронтовых заслугах актера, пригласили его в 1968 году в свой фильм «Разведчики». Фильм получился откровенно слабый, хотя и пользовался некоторым успехом у зрителей. Смирнов сыграл в нем роль разведчика, который жертвовал жизнью, прикрывая отход своих товарищей. В 1974 году на экраны страны вышел фильм «В бой идут одни «старики», в котором Быков сыграл роль командира эскадрильи Титаренко, а Смирнов - его механика. Именно эта роль впервые по-настоящему высветила способность Смирнова играть драматические роли. В одном из разговоров с коллегами он тогда с горечью отметил: «Как жаль, что я так поздно нашел своего режиссера».
Последние годы жизни


Началом конца Алексея Смирнова стоит считать 1960 год, когда умерла его мать. Алексей тогда все ранее накопленные деньги потратил на дорогой гроб. Хоронил свою маму он в полном одиночестве, даже гроб с телом нести было некому. Алексею помогли дворники…

Рассказывают, что после этого он три дня сидел около могилы и громко рыдал. На девятый день Смирнов заперся в квартире, отключил телефон и свет, зажег свечку и запил. Спустя два месяца закончились деньги и спиртное. Тогда Смирнов уничтожил свою коллекцию насекомых и пресмыкающихся: просто выпил весь спирт, в котором находились жуки, скорпионы, змеи...

Постепенно тяга к спиртному переросла в необратимую болезнь. Из-за этого Смирнов даже не смог сняться в картине своего друга Леонида Быкова «Аты-быты, шли солдаты», куда тот его настойчиво приглашал. Последней крупной работой Смирнова оказалась комедия чехословацкого режиссера Олдриджа Липского «Соло для слона с оркестром». Артист сыграл в ней клоуна по фамилии... Смирнов. Затем он снялся еще в трех картинах («Маринка, Янка и тайны королевского замка», 1976; «Дипломаты поневоле», 1977; «Лес, в который ты никогда не войдешь», 1978, в этом фильме актер сыграл свою 77-ю роль в кино), однако его появление в них ограничилось короткими эпизодами.

В октябре 1978 года у Смирнова случился сердечный приступ. Он пролежал в больнице больше полугода. За это время никто, кроме Леонида Быкова, его ни разу не навестил. Последний раз украинский режиссер приехал к нему 25 марта 1979 года. На прощание Быков похлопал по плечу своего друга и сказал культовую фразу из «Стариков»: «Будем жить, Макарыч! Будем жить». Спустя две недели Быкова не стало – он погиб в автомобильной катастрофе.

Врачи не сообщили Смирнову о трагической гибели друга. Боялись, что это известие сломает его. 7 мая Алексея Смирнова выписали из больницы. В этот же день он накрыл стол для врачей и поднял первый тост за своего друга Быкова, который снял такой душевный фильм о войне. Выпить рюмку за здоровье друга он не успел. Главврач обнял артиста и сказал: «Нет с нами больше Быкова. Мы боялись вам сказать...» Смирнов молча поставил рюмку, ушел в палату, лег на кровать и... умер.
Фильмография
Спойлер:
1. 1951 — Сельский врач
2. 1957 — Балтийская слава — матрос с «Дианы» на демонстрации
3. 1957 — Коммунист — Храмченко
4. 1958 — Кочубей — Буржуй
5. 1959 — Горячая душа — Сапрыкин
6. 1959 — Не имей сто рублей — шофёр грузовика
7. 1960 — Человек с будущим — шофёр
8. 1960 — Победитель — Болельщик
9. 1960 — Пойманный монах — слуга Журдена
10. 1960 — Роман и Франческа — герр Фриц
11. 1961 — Командировка — шофёр-комбайнер Пошенков
12. 1961 — Полосатый рейс — Кныш[2]
13. 1961 — Вечера на хуторе близ Диканьки — посол[2]
14. 1963 — Мандат — начальник станции
15. 1963 — Крепостная актриса — холоп Кутайсова
16. 1963 — Два воскресенья — Кошелев Алексей Петрович, муж кассирши
17. 1963 — Деловые люди — Билл Дрисколл
18. 1963 — Понедельник-день тяжёлый — повар в кафе-ресторане
19. 1963 — Укротители велосипедов — директор велозавода
20. 1963 — Знакомьтесь, Балуев! — посетитель ресторана
21. 1964 — Зайчик — шумовик в театре
22. 1964 — Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещён — завхоз
23. 1964 — Возвращённая музыка — человек с аквариумом в лифте дома профессора Корнилова
24. 1964 — Донская повесть — кашевар
25. 1964 — Поезд милосердия — майор
26. 1964 — Весенние хлопоты — грузчик саженцев
27. 1965 — Мать и мачеха — зав. скотомогильником
28. 1965 — Операция «Ы» и другие приключения Шурика — Верзила/покупатель на рынке
29. 1965 — Спящий лев — Гриценко, кассир леспромхоза
30. 1965 — Чёрный бизнес — Петриченко
31. 1966 — Чёрт с портфелем
32. 1966 — Кто придумал колесо?
33. 1966 — В городе С. — эпизод
34. 1966 — Три толстяка — шеф-повар во дворце Толстяков
35. 1966 — Айболит 66 — Пират
36. 1966 — Горькие зёрна
37. 1966 — Их знали только в лицо — Бычков
38. 1967 — Спасите утопающего
39. 1967 — Дай лапу, Друг!
40. 1967 — Суд — бас Михайло
41. 1967 — Война и мир — штабной офицер
42. 1967 — Свадьба в Малиновке — Сметана
43. 1967 — 12 могил Ходжи Насреддина — пациент психиатрической клиники
44. 1967 — Житие и вознесение Юрася Братчика (Христос приземлился в Гародне, Хрыстос прыямліўся ў Гародні, Беларусьфільм) — апостол Пётр
45. 1967 — Попутного ветра, «Синяя птица»! — боцман за столиком в приморском кабачке
46. 1968 — Семь стариков и одна девушка — Масленников
47. 1968 — Разведчики — Василий Сигаев
48. 1968 — Белый рояль
49. 1968 — Огонь, вода и… медные трубы — главный пожарный
50. 1968 — Золотые часы — Кудеяр
51. 1968 — Удар! Ещё удар! — водитель такси, страстный болельщик
52. 1969 — Неподсуден — пассажир
53. 1969 — Адъютант его превосходительства — спекулянт
54. 1970 — Красная площадь
55. 1970 — Хозяин
56. 1970 — Один из нас
57. 1970 — Освобождение
58. 1971 — Весенняя сказка
59. 1971 — Море в огне
60. 1971 — Мировой парень
61. 1971 — Большой янтарь — портье на полставки
62. 1972 — Круг
63. 1972 — Последние дни Помпеи — Еремей Бабин
64. 1972 — Золотые рога — Леший Капитоныч
65. 1972 — Боба и слон
66. 1972 — Ход белой королевы
67. 1973 — Новые приключения Дони и Микки — Лопух
68. 1973 — В бой идут одни «старики» — Макарыч, механик
69. 1973 — Чиполлино — Чиполлоне папа
70. 1973 — Докер
71. 1974 — Засекреченный город
72. 1974 — Звезда экрана
73. 1975 — Финист — Ясный Сокол — банщик
74. 1975 — Автомобиль, скрипка и собака Клякса — Туба/Повар/Фердыщенко
75. 1975 — Потрясающий Берендеев
76. 1976 — Пастух Янка
77. 1976 — Соло для слона с оркестром — иллюзионист Смирнов
78. 1977 — Маринка, Янка и тайны королевского замка
Награды
Спойлер:
* Заслуженный артист РСФСР (1976)
* Орден Красной Звезды
* Орден Славы 2-й степени
* Орден Славы 3-й степени
* Медаль «За отвагу»
* Медаль «За боевые заслуги»
ссыль
Спойлер:
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться] и [Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]

================================================== ===================
================================================== ===================
Юрий Владимирович Никулин
(18 декабря 1921, Демидов, Смоленская губерния — 21 августа 1997, Москва) — выдающийся советский и российский актёр и клоун, игравший во многих популярных советских фильмах. Народный артист СССР (1973), Герой Социалистического Труда (1990) Автор книги "почти серьёзно"
Биография
Спойлер:
Детство

Отец Юрия Никулина, Владимир Андреевич, демобилизовавшись из Красной Армии и окончив курсы Политпросвета, устроился в драматический театр в Демидове (бывшее Поречье) Смоленской губернии. Там же работала актрисой и будущая мама Юрия. Вскоре Владимир Андреевич организовал передвижной театр «Теревьюм» - театр революционного юмора, сам ставил спектакли и много играл.

В 1921 году у Никулиных родился сын Юрий, а спустя четыре года семья перебралась в Москву. В столице Владимир Андреевич продолжил заниматься любимым ему делом - писал интермедии, конферансы и репризы для эстрады, цирка. Позднее он устроился работать в газеты «Известия» и «Гудок». Мать нигде не работала, в основном занимаясь домашним хозяйством и воспитанием сына. Два раза в неделю Никулины посещали театр, возвращаясь домой, горячо обсуждали пьесу, игру актеров. Таким образом, Юрий Никулин уже с детских лет оказался в центре театральной жизни столицы.

В школе, в которой учился Юрий Никулин, его отец вел драматический кружок. Естественно, что участвовал в нем и Юрий. Под руководством Владимира Андреевича ученики ставили отрывки из самых различных пьес, начиная от детских и заканчивая классикой. Так в «Детстве» Максима Горького Юрий играл самого Пешкова.

Учился Никулин в очень престижной школе, и надо сказать, учился весьма средне. Поэтому, когда после окончания седьмого класса стали отбирать лучших учеников в восьмой, то его, несмотря на заслуги перед школой отца, решили не оставлять. Таким образом, доучивался Юрий уже в самой обычной школе-новостройке, чему, кстати был очень рад: «В ней учились ребята из нашего двора. Теперь я, как и все, мог перелезать через забор, сокращая путь от дома к школе».

Армия

В 1939 году Юрий окончил десять классов, и тогда же был призван в армию, в войска зенитной артиллерии. О своей воинской службе он вспоминал: «Ко мне поначалу некоторые относились с иронией. Больше всего доставалось во время строевой подготовки. Когда я маршировал отдельно, все со смеху покатывались. На моей нескладной фигуре шинель висела нелепо, сапоги смешно болтались на тонких ногах…» Спасало Никулина то, что он нисколько не обижался, а смеялся вместе со всеми.
На втором году службы Никулин заболел плевритом, и его после лечения в госпитале на время перевели с батареи санитаром в санчасть. Там он пробыл около года, после чего вернулся. В апреле 1941 года он стал готовиться к демобилизации. Но попасть домой Никулину было не суждено. 22 июня 1941 года началась война…

Война

Уже с первых дней войны батарея Никулина открыла огонь по фашистским самолетам, которые прорывались к Ленинграду, закидывали Финский залив глубинными минами. В составе зенитной батареи Никулин воевал до весны 1943 года, дослужился до звания старшего сержанта. Затем он дважды побывал в госпитале – после воспаления легких и после контузии. После выздоровления его направили в 72-й отдельный зенитный дивизион под Колпином.

О годах войны Юрий Владимирович вспоминал: «Не могу сказать, что я отношусь к храбрым людям. Нет, мне бывало страшно. Все дело в том, как тот страх проявляется. С одними случались истерики — они плакали, кричали, убегали. Другие переносили внешне спокойно... Но первого убитого при мне человека невозможно забыть. Мы сидели на огневой позиции и ели из котелков. Вдруг рядом с нашим орудием разорвался снаряд, и заряжающему осколком оторвало голову. Сидит человек с ложкой в руках, пар идет из котелка, а верхняя часть головы срезана, как бритвой, начисто...»

Победу Никулин встретил в Прибалтике. Однако домой по пал не скоро. Демобилизацию проводили в несколько этапов, и до него очередь дошла только через год после окончания войны. Он уволился из армии 18 мая 1946 года.

«Вас вряд ли будут снимать в кино…»

Летом 1946 года он подал документы во ВГИК, но с третьего тура был внезапно снят экзаменационной комиссией. Ему заявили следующее: «В вас, конечно, что-то есть, но для кино вы не годитесь. Не тот у вас профиль, который нам нужен. Скажем вам прямо: вас вряд ли будут снимать в кино. Это мнение всей комиссии. Если вы действительно любите искусство, то советуем вам пойти в театральный институт...»

Последовав совету, Юрий Никулин подал документы сразу в два театральных заведения: ГИТИС и училище им. Щепкина при Малом театре. Но и здесь его ждала неудача. Не приняли Никулина и во вспомогательный состав театра МГСПС, а также в ряд других творческих училищ и студий. Отчаянию не было предела… Наконец удача улыбнулась в студии при Ногинском театре, которым руководил режиссер Константин Воинов. Но, учиться в ней ему пришлось недолго…

Артист цирка

В сентябре 1946 года Никулин узнал о наборе в студию клоунады при Московском государственном цирке на Цветном бульваре. Он решил рискнуть, и в этом его поддержал отец: «Пусть Юра рискнет, В цирке экспериментировать можно. Работы - непочатый край. Если он найдет себя - выдвинется. А в театре? Там слишком много традиции, все известно, полная зависимость от режиссера. В цирке многое определяет сам артист».

В отличие от театральных институтов, в цирковую студию Никулин поступил без особенных проблем. И это при том, что экзамены прошли лишь 18 человек из нескольких сот желающих поступить.

25 октября 1948 года произошло его первое самостоятельное выступление на манеже цирка. Выступал он вместе со своим напарником Борисом Романовым, а репризу подготовил его отец. Вскоре Никулин и Романов отправились на гастроли уже с самим Карандашом – популярнейшим в те годы клоуном. Чуть позже у Никулина появился новый напарник - Михаил Шуйдин.

Первые роли в кино

Приобретя известность в цирковых интермедиях, в которых смешные репризы и пантомима сочетались с мастерским выполнением трюковых номеров, Никулин был в 1958 приглашен в кино, где в небольших ролях («Девушка с гитарой», «Неподдающиеся», «Друг мой, Колька!», «Без страха и упрека») первоначально повторял, по сути, цирковые приемы эксцентрики. Казалось бы, и знаменитая киномаска Балбеса (короткометражки Л. И. Гайдая «Пес Барбос и необычайный кросс» и «Самогонщики», 1961, а также его же комедии «Операция «Ы» и другие приключения Шурика», 1965; «Кавказская пленница», 1966), которая пользовалась невероятной зрительской популярностью, была создана по законам исключительно внешнего комизма. В этих комедиях Никулин выступал в известной тройке с Георгием Вициным и Евгением Моргуновым. При первой же встрече, внимательно оглядев актера со всех сторон, Гайдай сказал: «В картине три роли. Все главные. Это Трус, Бывалый и Балбес. Балбеса хотим предложить вам». Своим же ассистентам он заявил: «Ну, Балбеса искать не надо. Никулин - то, что нужно». Никулина практически не гримировали. По словам Гайдая, у него и так было смешное лицо. Актеру лишь приклеили большие ресницы, которыми он так забавно хлопал.

Короткометражка «Пес Барбос и необычный кросс» вошла пятым фильмом в киноальманах «Совершенно серьезно». Однако именно она принесла успех всему фильму и более того - зажила самостоятельной жизнью. Она породила уникальный эксцентрический феномен трех героев-масок советского кинематографа - Балбеса, Труса и Бывалого, принеся настоящую славу и Леониду Гайдаю, и знаменитой троице: Никулин - Вицин - Моргунов.

«Когда деревья были большими»

В 1961 году Юрий Никулин снялся в одной из лучших своих картин – фильме Льва Кулиджанова «Когда деревья были большими». Это была первая драматическая роль актера. Никулин сыграл Кузьму Кузьмича Иорданова, который, потеряв во время войны семью, совершенно опустился.

Самое удивительное, что, приглашая Никулина на эту роль, Кулиджанов не видел ни одного фильма с его участием. Актера режиссер знал по цирку, при этом в веселом клоуне он сумел обнаружить черты непутевого Иорданова. И в своем выборе Кулиджанов не ошибся.

Юрий Никулин вспоминал: «Увидев режиссера Кулиджанова в первый раз, я подумал: «Вот так, наверное, должны выглядеть хорошие педагоги». Лев Александрович производил впечатление чижа спокойного, уравновешенного и собранного. Как вам роль? - спросил он сразу. Понравилась, но не знаю, смогу ли сыграть ее, - признался я чистосердечно. Умоляю вас, не играйте. Только не играйте! И вообще, не говорите слово «играть». Будьте сами собой. Считайте, что ваша фамилия не Никулин, а Иорданов. И живете вы в Москве, в старом доме. Вам пятьдесят лет... Вы побродите по улицам, зайдите в магазины, присмотритесь к людям, похожим на вашего героя. Они встречаются в Москве. Этот совет я выполнил. Ходил около пивных, мебельных магазинов, смотрел, примеривался...»
Фильм вышел на экраны страны в 1962 году, вызвав большой успех у зрителей. В судьбе же самого актера фильм имел очень важное значение. Именно после него к Юрию Никулину изменилось отношение режиссеров Они увидели в нем актера, который способен играть не только комические роли типа Балбеса, но серьезные драматические роли.

Роли 60-х


Чаще режиссеры все же использовали комический характер актера. Так в 1962 году Леонид Гайдай снял Никулина в роли жулика в картине «Деловые люди» по новеллам О. Генри. Затем актер появился в лирической комедии Эльдара Рязанова «Дайте жалобную книгу» и еще в нескольких картинах.

В 1964 году режиссер Семен Туманов предложил Юрию Никулину роль лейтенанта милиции Глазычева в киноповести «Ко мне, Мухтар!». Первоначально актер было отказался. Роль была очень интересная и серьезная, но Никулин посчитал: «Я же не могу играть милиционера! Я в последних двух фильмах играл жуликов!» И все же режиссер смог уговорить актера, тем более что на кандидатуре Никулина настаивал и автор сценария Израиль Меггер. Меггер пришел к этому решению, когда увидел Никулина в картине «Когда деревья были большими».

Во второй половине 60-х годов Юрий Никулин вновь снялся в роли Балбеса в комедиях Леонида Гайдая. Первоначально это была новелла в киноальманахе «Операция «Ы» и другие приключения Шурика», а затем знаменитая троица, наконец, появилась в полнометражном фильме «Кавказская пленница». Интересно то, что с «Кавказской пленницей» у Гайдая неожиданно возникли трудности. И причиной тому стал… Юрий Никулин. Актеру не понравился сценарий, и он категорически отказался сниматься. Режиссеру стоило немалого труда уговорить его изменить свое решение. Решающим моментом стало то, что Гайдай пообещал Никулину, что на съемках будет много импровизации и от первоначального сценария мало что останется. В результате «Кавказская пленница» стала лучшей комедией, где снялась троица Никулин-Вицин-Моргунов. Трудно найти человека, который не видел бы этот фильм хотя бы два раза, большинство фраз и эпизодов из фильма «ушли в народ».

В 1966 году, как раз между съемками в «Операции «Ы» и «Кавказской пленницы» Никулин снялся в серьезной драматической роли монаха Патрикея в картине «Андрей Рублев» Андрея Тарковского. Правда фильм вышел в прокат лишь спустя пять лет, да и то ограниченным тиражом.

Большой успех ждал Никулина в 1969 году, когда он снялся в комедии Леонида Гайдая «Бриллиантовая рука». Впервые Гайдай доверил актеру роль не жулика, а тихого и скромного экономиста. Партнерами Никулина стали актеры Андрей Миронов и Анатолий Папанов. В итоге комедию «Бриллиантовая рука» можно по праву считать лучшим фильмом Леонида Гайдая.

70-е годы

К началу 70-х Юрий Никулин был не просто популярным, а горячо любимым народом актером. Режиссеры с большим удовольствием приглашали его в свои картины. Продолжал его снимать и Леонид Гайдай. В 1970 году Никулин сыграл роль дворника Тихона в комедии «Двенадцать стульев». А спустя два года Гайдай предложил ему роль управдома Бунши в фильме «Иван Васильевич меняет профессию». Однако цирковое руководство не отпустило Никулина на съемки, и в итоге Буншу сыграл Юрий Яковлев. Сыграл, к слову, замечательно.

Юрия Никулина любил и режиссер Эльдар Рязанов. Еще в 1964 году он очень хотел снять его в роли Юрия Деточкина в фильме «Берегись автомобиля». Актера уже утвердили на роль, но и тогда вмешалось цирковое руководство - актера отправили в длительные зарубежные гастроли. Рязанов отправился жаловаться самому министру кинематографии Алексею Романову, но тому не понравился сценарий, и он отказался помогать картине.

Снять в своей картине Юрия Никулина Рязанову удалось только через семь лет - в 1971 году. Никулину довелось сыграть следователя прокуратуры Мячикова в комедии «Старики-разбойники».

Продолжали приглашать Никулина и в драматических ролях. В 1974 году Сергей Бондарчук доверил Никулину роль солдата Некрасова в фильме «Они сражались за Родину». Стоит отметить, что Бондарчук еще в начале 60-х собирался снять Никулина в картине «Война и мир» в роли капитана Гушина, но цирк в который раз встал поперек. Он же не отпустил актера на съемки фильма Бондарчука «Ватерлоо», где Никулин должен был сыграть английского офицера. В свете этих фактов невольно задаешь себе вопрос: сколько же прекрасных ролей в кино потерял Никулин из-за работы в цирке?!

В 1975 году на драматическую роль военного журналиста Лопатина в фильме «Двадцать дней без войны» Никулина пригласил режиссер Алексей Герман. Многие на киностудии были против этой кандидатуры, но конфликт разрешил Константин Симонов, по книге которого фильм снимался.
Съемки проходили очень тяжело. Правда, когда фильм в 1976 году вышел на экран, руководящие чиновники сделали все возможное, чтобы его посмотрело как можно меньше зрителей. Уж очень непривычная, не помпезная военная действительность была изображена в картине. Фильм прокатывали малым экраном. Но все равно критика писала об удаче, отмечая работы Юрия Никулина, Людмилы Гурченко и Алексея Петренко. А спустя десять лет на Международном кинофестивале в Роттердаме картина была удостоена специального приза.

80-е – 90-е годы

В 80-е годы Юрий Никулин снимался в кино очень мало. Зато именно в эти годы им была сыграна замечательная драматическая роль деда Лены Бессольцевой «Чучело».

Тогда же в 1984 году Юрий Владимирович был назначен на пост директора Московского цирка. В середине 80-х Никулину удалось уговорить Председателя Совета Министров СССР Николая Рыжкова выделить денежные средства на постройку нового цирка. И в начале 90-х полностью обновленный цирк на Цветном бульваре вновь открыл свои двери для зрителей.

В январе 1997 года в интервью газете «Совершенно секретно» Юрий Владимирович признался: «Про меня уже врут, пишут: великий клоун». Это про меня. Но какой «великий», когда клоуны были лучше меня. Леня Енгибаров вобрал в себя многое великое, что полагалось нашему веку. Да, мы были хорошими клоунами, добротными клоунами. Но популярным меня сделало кино. Публика видела во мне Балбеса, и я публике подыгрывал. Я не считал Балбеса отрицательным героем, я его любил: странного, неунывающего, добродушного. Когда предлагали играть предателей или шпионов, я отказывался...»

Это интервью оказалось одним из последних в жизни Никулина. В конце июля Никулину внезапно стало плохо, и он обратился к врачам. Осмотр выявил серьезные проблемы с сердцем. Нужна была срочная операция, которую могли сделать либо в Москве, либо за границей. Место выбирал сам артист, назвавший имя все того же А. Бронштейна.

Операция состоялась 5 августа 1997 года. Обычно такие операции длятся минут 20-30. Но в самый последний момент у Никулина закрылся сосуд, и произошла остановка сердца. Врачам ценой огромных усилий удалось вновь его «завести». После этого было принято решение продолжить операцию, поскольку без этого актер был обречен на смерть. Однако цена этого оказалась слишком высокой: пока Никулин находился в состоянии клинической смерти, у него пострадали все органы - печень, почки, мозг... Борьба за жизнь Никулина продолжалась 16 дней. И все эти дни центральная пресса чуть ли не ежечасно сообщала о состоянии здоровья любимого артиста. До этого ни один российский гражданин (со времен Сталина) не удостаивался такого внимания. Для спасения Никулина были предприняты беспрецедентные усилия: известнейшие специалисты страны находились рядом с ним днем и ночью, использовались лучшие в мире медикаменты и самая совершенная аппаратура. Однако чуда не произошло - 21 августа в 10 часов 16 минут утра сердце Юрия Никулина остановилось…


Фильмография

Спойлер:
1958 Девушка с гитарой
1959 Неподдающиеся
1960 Яша Топорков
1961 Человек ниоткуда
1961 Друг мой, Колька!
1961 Когда деревья были большими
1961 Пес Барбос и необычный кросс (новелла в киноальманахе «Совершенно серьезно»)
1961 Самогонщики
1962 Без страха и упрека
1962 Деловые люди
1962 Молодо-зелено
1963 Большой фитиль
1964 Дайте жалобную книгу
1964 Ко мне, Мухтар!
1965 Операция «Ы» и другие приключения Шурика
1965 Фантазеры
1966 Андрей Рублев («Страсти по Андрею»)
1966 Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика
1966 Маленький беглец
1968 Бриллиантовая рука
1968 Новенькая
1968 Семь стариков и одна девушка
1971 12 стульев
1971 Старики-разбойники
1971 Телеграмма
1972 Точка, точка, запятая...
1975 Они сражались за Родину
1976 Двадцать дней без войны
1976 Клоуны и дети
1976 Приключения Травки
1982 Не хочу быть взрослым
1983 Чучело
1985 Следствие ведут Знатоки. Дело N18. Полуденный вор
1985 Сцены из трагедии М. Лермонтова «Маскарад»
1994 Капитан «Крокус»


Награды

Спойлер:
* Герой социалистического труда
* Орден Ленина: 2
* Орден Отечественной войны I степени
* Орден Знак Почета
* Медаль За Отвагу
* Медаль За трудовую доблесть
* Народный артист СССР


ссыль

Спойлер:
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться], [Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться] и [Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
__________________
Я всё сказал.

Лучшая игра пиратской тематики: жизнь

Последний раз редактировалось LEon Французский; 16.06.2010 в 19:05. Причина: Добавлено сообщение
Sam вне форума Ответить с цитированием
3 пользователя(ей) сказали cпасибо:
Blue Dragon (11.03.2011), Flibustier (16.06.2010), LEon Французский (15.06.2010)
Старый 16.06.2010, 19:12   #49
LEon Французский
Лейтенант
Гаваньский мушкетёр
 
Аватар для LEon Французский
 
Щедрый корсар:
Регистрация: 01.08.2009
Адрес: Борнео
Сообщений: 2,297
Нация: Франция
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 349

Награды пользователя:

По умолчанию Ответ: Актеры и актрисы: кино и жизнь

Рассел Кроу



Биография:

Спойлер:
Рассел Кроу родился 7 апреля 1964 года в г. Веллингтон (Новая Зеландия) в семье, изначально связанной с шоу бизнесом. Его дед, Стен Вемис, был лауреатом кинематографической премии Второй Мировой Войны, а родители - Алекс и Джоселин - также были тесно связаны с миром кино и телевидения, вследствие чего их семья очень много путешествовала.

Они переехали в Сидней, Австралия, когда Расселу было 4 года. Уже тогда будущая звезда постоянно находился в эпицентре шоубизнеса: "Я был на съемках фильмов и на съемках телевизионных передач с 5 и до 9 лет" - говорит Рассел. - "И это просто очаровало меня. Я всегда хотел знать, что делается за дверями телевизионной площадки, потому что никогда не был там. Но я всегда знал, что рано или поздно я открою эти двери. Так уже в раннем возрасте я потерял всякий страх перед телевидением и съемками, потому что знал, насколько это все фантастично."

Первая работа Рассела на австралийском телевидении состоялась в шоу "Спайфорс", режиссером которого был крестный отец матери Рассела.

"Даже в 6 лет", рассказывает актер, "Я хотел выглядеть как 28 летний парень, который играл ветерана войны и я сказал моим родителям, чтобы они записали меня на пробы. Не знаю почему, режиссер не захотел посмотреть меня на эту роль. Возможно, я был слишком мал, но я уверен, что справился бы с этой ролью".

В 14 лет Кроу вернулся к себе на родину, где продолжил свое обучение в школе. Здесь он познакомился с Дином Хохраном, и вскоре они основали группу " Римские забавы ". В этот период Рассел добился больших успехов в музыке и записал несколько песен под псевдонимом Расс ле Рок. Одна из его ранних песен называлась " Я хочу стать Марлоном Брандо". Однако сам актер относился к своим ранним творениям с большой долей скепсиса и в шутку говорил, что они "быстро заняли последние места в чартах."

Рок - звездой стать у Кроу не получилось, так что приходилось зарабатывать на жизнь другими способами - мыть в ресторанах посуду, работать официантом и даже играть со стариками в бинго. В то время, как его сверстники поступали в престижный Национальный институт драматического искусства в Сиднее, студентами которого в свое время были Джуди Дэвис, Жаклин Маккензи (партнерша Рассела по "Скинам") и Мел Гибсон, сам Кроу посчитал, что и так уже достаточно владеет актерским мастерством, чтобы учиться у кого бы то ни было еще.

Но и при такой бесшабашности в 19 лет парню повезло - ему предложили роль в "The Rocky Horror Show ". С 1986 по 1988 год Рассел принял участие примерно в 415 представлениях этого шоу.

В то же время Рассел был занят и на других работах - был официантом и уличным актером в Кингс Кросс в Сиднее, а затем начал приходить на разные пробы в кино.

После съемок в сериале "Соседи" /"Neighbours"/, Рассел был приглашен в картину "Пленники солнца" /Prisoners of the Sun,1990/. Правда, большая удача пришла к нему только в 25 лет, когда Джордж Огилви отобрал его на главную роль в кинофильм "Перекресток" /The Crossing/. Когда Огилви спросил Рассела о том, какую бы он хотел сыграть роль в этом фильме, актер без колебаний ответил: "все" (хотя в действительности хотел сыграть Джонни Раина, главного героя).

Несмотря на то, что за фильм "Доказательство" /Proof/ Кроу был удостоен премии Австралийского кино института как лучший актер второго плана, по настоящему знаменитым Рассел почувствовал себя только после того, как в 1992 на экраны вышла лента "Скины" /Romper Stomper/ - хотя этот фильм и не был обласкан критиками из-за пропаганды расизма, в Австралии он стал одним из самых кассовых проектов года. " В "Скинах" я боялся погружаться в темную идеологию неонацизма", - признается сам Рассел, - "но с другой стороны это позволило мне рассказать обществу, что в действительности творится с этим миром". За эту роль Кроу был удостоен премии Австралийского кино института, а также Австралийской Гильдии Кинокритиков как лучший актер.

Именно благодаря этой экспрессивной роли Хендо, Рассела заметила сама Шарон Стоун и пригласила его в свой режиссерский дебют "Быстрый и мертвый". Но из-за занятости Рассела в австралийском проекте The Sum of Us съемки "Быстрого и Мертвого" пришлось временно отложить. Фильм провалился в прокате, однако на карьере Рассела этот факт практически никак не сказался. Голливудские продюсеры продолжали приглашать его в свои ленты: в 1995 году на экраны вышла "Виртуозность" /Virtuosity/, где он сыграл в паре с Дензелом Вашингтоном (кстати, в этом фильме в качестве саундтрека использованы некоторые песни группы Рассела "Thirty Odd foot of grunts"); затем последовали ленты Магия /Rough Magic/ вместе с Бриджит Фондой и в "No Way Back".

И, наконец, Кертис Хенсон, который был поражен игрой Кроу в "Скинах", пригласил Рассела в свой оскароносный фильм "Секреты Лос-Анжелеса" /L.A. Confidential/ на одну из главных ролей (фильм был номинирован на "Оскар" в 9 категориях и был удостоен двух золотых статуэток).

Описывая характер своего персонажа Бада Вайта, актер говорит: "Он расист. Он убежден в своей правоте. Постоянно сквернословящий сукин сын. Однако по ходу фильма вы понимаете, почему он такой, почему стал таким. Оказывается, что он просто ищет любовь и понимание, как и все люди. Я думаю, что это продукт окружающего мира и тяжелой работы".

После "Секретов Лос-Анджелеса" на Рассела посыпались многочисленные предложения, из которых он выбрал впоследствии, возможно, не самые удачные проекты.

Но судьба снова улыбнулась Кроу, когда ему выпал шанс сыграть в паре с легендарным Аль Пачино в картине "Свой Человек" /The Insider/. И несмотря на, что в гонке за Оскаром он в результате проиграл великолепному Кевину Спейси ("Красота По-Американски"), можно с уверенностью сказать, что Рассел был достоен этой награды не меньше: для съемок в "Своем Человеке" Кроу пришлось поправиться на 10 килограмм, выкрасить волосы в серый цвет и вообще измениться до неузнаваемости.

Но справедливость все-таки восторжествовала и уже на следующий год киноакадемики решили отметить "Оскаром" игру Рассела в исторической киноэпопее "Гладиатор", уже успевшей стать современной киноклассикой и названной лучшей лентой 2001 года. Рассел действительно постарался на славу, отдавшись данной работе целиком и полностью: после съемок в "Своем Человеке" ему пришлось сбросить лишний вес, привести свои мышцы в порядок, и это не говоря о том, что несмотря на суровый производственный график актер находил в себе силы в перерывах между и без того напряженными съемками выполнять ряд физических упражнений, поражая всю съемочную группу своей немыслимой работоспособностью.

Следующая лента Кроу "Доказательство жизни" не оправдала ожиданий и пользовалась популярностью у зрителей, скорее не из-за своей художественной ценности, а из-за скандального романа исполнителей главных ролей - Кроу и Мег Райан, которая ради Рассела даже бросила своего мужа Дениса Куэйда.

Съемки фильма "Флора Плам", режиссером которого является Джоди Фостер, были отложены из-за вывихнутого плеча Рассела, которое было необходимо подлечить. Фостер отказалась от замены и согласилась ждать. Однако пока она ждала Кроу, он стал сниматься в фильме Рона Ховарда "Игры разума" /A Beautiful Mind/, об известном математике и преподавателе Принстонского Университета Джоне Форбсе Младшем. За эту роль Рассел был удостоен премии "Золотой Глобус" как лучший драматический актер, а также был номинирован на "Оскар".

Рассел не распространятся о своей личной жизни. Известно только, что он имел несколько длительных связей, но никогда не был женат и не имеет детей.

Он называет Австралию своим домом. Там у него ферма с многочисленными животными, которых он зовет не иначе как "мои друзья". На этой же ферме живут его родители и брат Терри.


Фильмография:


Спойлер:
1972 — / англ. Spyforce, англ. The Saviour: Part 2 — в роли Орфана / Orphan, телесериал, 1 эпизод

1987 — Соседи / англ. Neighbours — в роли Кенни Ларкина / Kenny Larkin, телесериал, 4 эпизода

1988 — / англ. Living with the Law — в роли Гэри Хардинга / Gary Harding, телесериал

1990 — Кровавая клятва / англ. Blood Oath, англ. Prisoners of the Sun (USA) — в роли лейтенанта Корбета / Lt. Corbett

1990 — Перекресток / англ. The Crossing — в роли Джонни / Johnny

1991 — / англ. Acropolis Now, англ. Teenage Mutant Ninja Greeks — в роли Дэнни О Брайна / Danny O' Brian, телесериал, 1 эпизод

1991 — Доказательство / англ. Proof — в роли Энди / Andy

1991 — / англ. Brides of Christ — в роли Доминика Мэлоуни / Dominic Maloney, телесериал

1992 — Эксперт / англ. Spotswood, англ. The Efficiency Expert (USA) — в роли Кима Берри / Kim Barry

1992 — / англ. Police Rescue, англ. The Right Stuff — в роли молодого констебля Тома Бомбера / Constable Tom 'Bomber' Young, телесериал, 1 эпизод

1992 — Бритоголовые или Скины / англ. Romper Stomper — в роли Хэндо / Hando

1992 — / англ. The Late Show — в роли / Shirty, the Slightly Aggressive Bear, телесериал, 1 эпизод

1993 — Молоты над наковальней / англ. Hammers Over the Anvil — в роли Иста Дрискола / East Driscoll

1993 — Любовь в ритме лимбо / англ. Love in Limbo, англ. Just One Night — в роли Артура Баскина / Arthur Baskin

1993 — Серебряный ветер / англ. The Silver Brumby, англ. The Silver Stallion: King of the Wild Brumbies — в роли / The Man

1993 — Мгновения любви / англ. For the Moment, фр. Un temps pour aimer — в роли / Lachlan

1994 — Чего мы стоим в жизни / англ. The Sum of Us — в роли Джефа Митчелла / Jeff Mitchell

1995 — Быстрый и мёртвый / англ. The Quick and the Dead — в роли Корта / Cort

1995 — Нет пути назад / англ. No Way Back — в роли агента ФБР Зака Гранта / FBI Agent Zack Grant

1995 — Виртуальность или Виртуозность / англ. Virtuosity — в роли Сида 6.7 / SID 6.7

1995 — Магия / англ. Rough Magic, фр. Miss Shumway jette un sort — в роли Алекса Росса / Alex Ross

1997 — Секреты Лос-Анджелеса / англ. L.A. Confidential — в роли офицера Венделла Вайта Бада / Officer Wendell 'Bud' White

1997 — Небеса в огне / англ. Heaven's Burning — в роли Колина / Colin

1997 — На грани разрыва / англ. Breaking Up — в роли Стива / Steve

1999 — Тайна Аляски / англ. Mystery, Alaska — в роли шерифа Джона
Байба / Sheriff John Biebe

1999 — Свой человек / англ. The Insider — в роли Джефри Вайгэнда / Jeffrey Wigand

2000 — Доказательство жизни / англ. Proof of Life — в роли Терри Торна / Terry Thorne

2000 — Гладиатор / англ. Gladiator — в роли Максимуса / Maximus

2001 — Игры разума / англ. A Beautiful Mind — в роли Джона Нэша / John Nash

2002 — Техас / англ. Texas — играет самого себя, продюсер, режиссёр

2002 — 60 лишних часов в Италии/ англ. 60 Odd Hours in Italy — режиссёр

2003 — Хозяин морей: на краю земли / англ. Master and Commander: The Far Side of the World — в роли Капитана Джека Обри / Capt. Jack Aubrey

2005 — Нокдаун / англ. Cinderella Man — в роли Джима Брэддока / Jim Braddock

2006 — Хороший год / англ. A Good Year — в роли Макса Скиннера / Max Skinner

2007 — Поезд на Юму / англ. 3:10 to Yuma — в роли Бена Вэйда / Ben Wade

2007 — Гангстер / англ. American Gangster — в роли детектива Ричи Робертса / Detective Richie Roberts

2007 — Нежность / англ. Tenderness — в роли детектива Кристофуора / Detective Cristofuoro

2008 — Тело лжи / англ. Body of Lies — в роли Эда Хоффмана / Ed Hoffman

2009 — Ноттингем / англ. Nottingham — в роли шерифа Ноттингема / The Sheriff of Nottingham
__________________
Если я Вас напрягаю или раздражаю, то Вы всегда можете забиться в угол и порыдать.

LEon Французский вне форума Ответить с цитированием
Пользователь сказал cпасибо:
Sam (16.06.2010)
Старый 14.07.2010, 08:05   #50
Fatality
Старожил
Капитан-лейтенант
Pathfinder Underdark
 
Аватар для Fatality
 
Регистрация: 22.09.2008
Адрес: Old school Hollywood
Сообщений: 3,019
Нация: Пираты
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 313

Награды пользователя:

По умолчанию Ответ: Актеры и актрисы: кино и жизнь

Джейк Джилленхол



Джейкоб Бенджамин «Джейк» Джилленхал (англ. Jacob Benjamin «Jake» Gyllenhaal, произносится [ˈdʒɪlənhɑːl]; р. 1980) — американский актёр, номинант на премию «Оскар» в 2006 году, лауреат премии BAFTA. Сын режиссёра Стивена Джилленхала и сценаристки Наоми Фонер, начал сниматься в 11 лет. Впервые в главной роли он появился в фильме «Октябрьское небо» (1999), а также сыграл подростка, имеющего проблемы с психикой, в фильме «Донни Дарко». В блокбастере «Послезавтра» он играл студента, попавшего в глобальный катаклизм. Следующей его большой ролью стал морской пехотинец в фильме «Морпехи» (2005). В этом же году он исполнил роль бисексуального ковбоя в спорном, но высоко оценённом фильме «Горбатая гора».

Джилленхал активно участвовал в ряде социально-политических кампаний. По мнению критиков, является одним из самых многообещающих актёров поколения 25-летних.

Детство


Спойлер:
Джилленхал родился в Лос-Анджелесе, Калифорния, он сын режиссёра Стивена Джилленхала (англ.) и сценаристки Наоми Фонер (англ.) (в девичестве Акс). Мэгги Джилленхал, его сестра, также актриса, с ней он играл в фильме «Донни Дарко». Отец Джилленхала вырос в среде сведенборгианизма (система веры, новая форма христианства) и также является выходцем из аристократической шведской семьи Йелленхюле. Мать Джилленхала из еврейско-русской семьи из Нью-Йорка. По решению родителей обряд Бар-Мицва у Джилленхала проходил во временном жилище для бездомных, так как они хотели привить ему чувство благодарности за столь обеспеченную жизнь. Джилленхал говорил, что чувствует себя «более евреем, чем кем-нибудь другим». Родители Джилленхала всегда настойчиво требовали, чтобы Джейк подрабатывал летом, чтобы обеспечивать себя. Он работал спасателем на воде и мойщиком посуды в ресторане друга семьи.


Актёрская карьера


Спойлер:
Начало карьеры


В детстве Джилленхал часто появлялся в фильмах, так как вся его семья была занята в киноиндустрии. В 11 лет он дебютировал в комедии «Городские пижоны» (1991). Родители не разрешили играть ему в фильме «The Mighty Ducks» (1992), так как для этого ему необходимо было покинуть дом на два месяца. В более позднем возрасте родители разрешали ему принимать участие в некоторых съёмках. Несколько раз он появлялся в фильмах своего отца («Опасная женщина» (1993), «Убойный отдел» (1994), «Доморощенный» 1998), а также в малоизвестном детском приключенческом фильме «Джош и Сэм».

Закончив среднюю школу при Гарвардском университете в Лос-Анжелесе в 1998, он поступил в Колумбийский университет (штат Нью-Йорк), где также учились его мать и сестра. Джейк бросил университет после двух лет учёбы, чтобы вплотную заняться актёрской карьерой, однако сейчас имеет намерения закончить образование. Первая главная роль Джилленхала была в фильме «Октябрьское небо» (адаптация автобиографии инженера-ракетчика Гомера Гикама), в котором он сыграл школьника из Западной Вирджинии, стремящегося выиграть научную стипендию, чтобы избежать будущего в качестве шахтёра. Фильм собрал в прокате 32 млн долларов.

Успех


«Донни Дарко», второй известный фильм Джилленхала, не предполагал большого кассового успеха, однако после его выхода в 2001 стал культовым. По сюжету действие происходит в 1988, когда парень по имени Донни (герой Джейка) переживает несчастный случай, едва не стоивший ему жизни, и начинает видеть странные образы: кровавые картины, шестифутового кролика, который предсказал герою «конец света». Игра Джилленхала в картине была положительно оценена критиками.

В 2001 Джилленхал также снялся в романтической комедии «Парень из пузыря», сыграв роль подростка с неработающей иммунной системой, помещённого в герметичный пузырь из пластика, пытающегося вернуть любовь своей жизни до того, как она выйдет за другого замуж.

После успеха в Донни Дарко, следующая роль Джилленхала в фильме «Шоссе» была проигнорирована критиками и зрителями. Больший успех ожидал актёра в малобюджетном фильме «Хорошая девочка» с Дженнифер Энистон, премьера которого состоялась на кинофестивале Сандэнс в 2002, и в фильме «Обаятельная и привлекательная» с Катрин Кинер.

В 2002 году Джилленхал снялся с Дастином Хоффманом, Сьюзан Сарандон, Холли Хантер в фильме «Миля лунного света», где его герой пытается пережить нелепую смерть своей невесты, переехав в дом её родителей, но жизнь продолжается, он влюбляется в другую девушку и одновременно хочет примириться с прошлым. Режиссёр Брэд Сильберлинг снял автобиографическую историю — его девушка тоже умерла, когда он был подростком.

Джилленхал также участвовал в отборе актёров на роль Человека-паука в фильме «Человек-паук 2», когда возникли сомнения в здоровье Тоби Магуайра, однако вместо этого снялся в блокбастере «Послезавтра», сыграв с Дэннисом Куэйдом в роли его отца. Фильм собрал в американском прокате 186 млн долларов. Театральный дебют Джейка состоялся на лондонской сцене в спектакле «Это наша юность» Кеннета Лонергана. Пьеса стала сенсацией на Бродвее. За эту роль Джилленхал был награждён London Evening Standard Theate Award в номинации «Лучший актёр-дебютант».

«Горбатая гора» и позже


2005 стал плодотворным годом для Джилленхала, который снялся в успешных фильмах «Доказательство», «Морпехи» и «Горбатая гора». В «Доказательстве» Джилленхал играл с Гвинет Пэлтроу и Энтони Хопкинсом роль студента-математика, который пытается уговорить героиню Пэлтроу опубликовать доказательство революционной теоремы. В картине «Морпехи» Джилленхал снялся в роли агрессивного морского пехотинца с израненной положением военного душой в войне в Персидском заливе.

В «Горбатой горе» Джилленхал и Хит Леджер играли молодых ковбоев, встретившихся на пастбищах в Вайоминге, чья связь переросла в гомосексуальные отношения, которые продолжались в течение 60-70 гг. Часто фильм преподносился короткой фразой «кино про ковбоев-геев». Фильм получил Золотого Льва, четыре награды BAFTA и три Оскара. Джилленхал был номинирован на «Оскар» за Лучшую мужскую роль второго плана, однако статуэтку получил Джордж Клуни за фильм «Сириана». Джилленхал также выиграл награду BAFTA за лучшую роль второго плана и был номинирован за лучшую роль второго плана и за лучший ансамбль Гильдии киноактёров США. Также за «Горбатую гору» он и Леджер получили награду MTV Movie Award за лучший поцелуй в 2006. Сразу после церемонии Оскара Джилленхал был приглашён в Американскую академию киноискусства в знак его профессионального признания.

После выпуска фильма «Горбатая гора» относительно сексуальной ориентации Джилленхала пошли многочисленные слухи. Вот, что сказал Джилленхал в интервью об этом:

Цитата:
Слух о моей бисексуальности меня порадовал — это означает, что теперь мне доступен гораздо более широкий выбор ролей. И я открыт любым предложениям. Честно говоря, мужчины меня никогда сексуально не привлекали, но я не думаю, что испугался бы, если бы такое произошло.
Джилленхал в роли рассказчика участвовал в коротком анимационном фильме «The Man Who Walked Between the Towers». В январе 2007 в популярном американском телешоу «Субботним вечером в прямом эфире» (Saturday Night Live) Джилленхал в женском платье и парике исполнил хит «And I Am Telling You (I’m Not Going)» из мюзикла «Dreamgirls», посвятив её фанатам «Горбатой горы».

В 2007 Джилленхал снялся в фильме Дэвида Финчера «Зодиак», основанном на реальных событиях. Это история карикатуриста-оформителя газеты San Francisco Chronicle Роберта Грейсмита (героя Джилленхала), который в 1960-х годах участвовал в расследовании дела серийного убийцы по прозвищу «Зодиак». Джилленхал снялся с Мерил Стрип, Алоном Аркин и Риз Уизерспун в фильме «Версия» режиссёра Гэвина Худа, детективном триллере-драме о тайных тюрьмах США, в которые попал арабский муж главной героини. Джилленхал также снялся в ремейке датской киноленты «Братья» и в ещё не названном фильме Дага Лаймана о гонке за колонизацию луны. В 2009 он снимется с Джессикой Биль в фильме «Пригвождённая» в роли конгрессмена, а также исполнил главную роль в фильме «Принц Персии: Пески времени». Рассматриваясь по всему миру как секс-символ, Джилленхал был назван одним из «50 самых красивых людей в мире 2006» по версии журнала People. Он находится в списке самых желаемых холостяков (2004, 2005, 2006), а также в десятке самых сексуальных мужчин журнала. В ответ на подобные рейтинги тысячи геев и бисексуалов, посетителей сайта AfterEllen.com, проголосовали за «100 самых горячих мужчин». Первое место занял Джилленхал.

Личная жизнь


Спойлер:
Семья


Сестра Джилленхала Мэгги замужем за актёром Питером Сарсгаардом, с которым Джилленхал снимался в фильмах «Морпехи» и «Версия». Племянница Джилленхала, Рамона Сарсгаард, родилась 3 октября 2006 года. В декабре 2006 Джейк и сестра спаслись во время пожара, который уничтожил известный ресторан в Калифорнии, где они были на каникулах. Джейми Ли Кёртис является его крёстной матерью. Сам Джилленхал является крёстным отцом Матильды Роуз Леджер (р. 28 октября 2005), дочери Хита Леджера и Мишель Уильямс, с которыми он играл в фильме «Горбатая гора». Его дядя Андерс Джилленхал — исполнительный редактор газеты «The Miami Herald».

Отношения


Джилленхал встречался с певицей Дженни Льюис в 2001, а затем с актрисой Кирстен Данст. Пару познакомила сестра Мэгги, которая снималась с Данст в фильме «Улыбка Моны Лизы». Они начали встречаться в сентябре 2002 и объявили о прекращении отношений в июле 2004, но их общение продолжилось до декабря 2005.

В течение 2007 шла постоянная спекуляция средств массовой информации по поводу отношений между Джилленхалом и Риз Уизерспун, с которой он снимался в фильме «Версия». Однако пара опровергла слухи осенью 2007. Но после их совместной поездки в Рим и окончательного развода Уизерспун и Райана Филиппа в октябре 2007 Джилленхал и Уизерспун стали более открытыми в отношениях. Впоследствии их часто видели вместе. Пара рассталась в ноябре 2009 года. Пресс-службы Уизерспун и Джилленхала опровергли этот факт, заявив, что «они всё ещё вместе», однако несколько недель спустя статья в таблоиде «Us Weekly» подтвердила распад.

Политика и другие интересы


Джилленхал является политически активным человеком. Он участвовал в ежегодной промо-акции Rock the Vote, вместе с сестрой Мэгги Джилленхал они посещали Университет Южной Калифорнии, чтобы призвать студентов голосовать на президентских выборах в США в 2004. Он также поддерживал кандидата от демократов Джона Керри. Джилленхал и его семья активно поддерживают Американский союз защиты гражданских свобод. Сторонник экологизма и переработки отходов, Джилленхал заявлял в интервью, что он каждый год тратит 400$ на посадку деревьев в лесу Мозамбика. После съёмок в фильме «Послезавтра» он полетел в Арктику, чтобы привлечь внимание общественности к проблеме изменения климата и сделать информацию об этом более доступной.

В свободное время Джилленхал увлекается столярными работами и приготовлением еды, а также старается каждый день медитировать.


Фильмография


Спойлер:


Награды


Спойлер:


Ссылки


Спойлер:
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться] на сайте Internet Movie Database
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]


[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
__________________
Если не можешь принять этот мир - измени себя. Не получается - закрой глаза, заткнись и живи в своей раковине. А если не можешь...

Fatality вне форума Ответить с цитированием
Старый 19.07.2010, 19:29   #51
Дон С.
Мичман
 
Регистрация: 31.05.2010
Адрес: Morlaw, CO
Сообщений: 786
Нация: Испания
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 295

Награды пользователя:

По умолчанию Ответ: Актеры и актрисы: кино и жизнь

Шон Коннери



Сэр То́мас Шон Ко́ннери (англ. Thomas Sean Connery; 25 августа 1930, Эдинбург) — шотландский киноактёр и продюсер. Работал в театре и на телевидении. Снялся более чем в 70 фильмах, среди которых семь экранизаций произведений Яна Флеминга, где Шон Коннери играет главную роль — Джеймса Бонда.

Биография
Спойлер:
Томас Шон Коннери родился 25 августа 1930 года в Эдинбурге, Шотландия.
Главным увлечением Томаса в детстве были футбол и лошади, кино его не волновало. Однако, побывав однажды в театре, он изменил свое отношение к театру и кино. В 16 лет поступил в Британский военно-морской флот, где стал чемпионом по боксу, после чего успел побывать каменщиком, телохранителем, шофером, лакировщиком гробов, манекенщиком.
Шон Коннери дебютировал на провинциальной сцене в 1951 году, после чего в течение нескольких лет играл самые разнообразные роли в репертуарных театрах. Его дебют в кино состоялся в 1956 году в фильме «Обратной дороги нет». Затем были съемки еще в трех фильмах. Однако, лишь с появлением на экране первой части «бондовской серии» «Доктор Но» (1962), где он предстал в качестве «секретного агента 007 на службе Ее Величества», Шон Коннери стал известен всему миру.
Ныне Шон Коннери является активным членом Национальной партии Шотландии и является сторонником независимости страны от Англии.

Интересные факты
Спойлер:
Рост Коннери 189 см (6' 2½"), при том, что ни одна девушка Бонда не была ниже его более чем на полголовы.
Ушёл из школы в 13 лет. Вступил в военно-морской флот в 16 лет. На курсах Британского Легиона обучался полировке мебели. Перепробовал массу профессий, работал натурщиком, спасателем, рабочим сцены, моделью.
На правой руке 2 татуировки: «Scotland forever» и «Mum and Dad». Сделаны во время службы на Британском флоте.
Начал курить в возрасте 9 лет. Впоследствии бросил из-за серьёзных проблем с горлом.
Был дважды женат. Первая жена Коннери актриса Диана Силенто (Diane Cilento). Были женаты с 6 декабря 1962 по 6 сентября 1974 года. Имеют сына Джейсона. Джейсон Коннери также стал актёром. Второй женой стала Мишелин Роквебрун (Micheline Roquebrune), художница. Француженка, родом из Марокко. Женаты с 1975 года по сей день (общих детей нет). Мишелин старше мужа на один год.
Весь гонорар от своего фильма бондианы «Бриллианты навсегда» пожертвовал на благотворительность.
Отказался от роли Гэндальфа в фильме «Властелин колец» потому что не хотел пробыть 18 месяцев в Новой Зеландии, да и вообще не любит фэнтезийных романов.
Отказался от главной роли в классической «Афере Томаса Крауна» (1968), что впоследствии называл огромнейшей ошибкой.
Список фильмов, в которых отказался участвовать Шон Коннери весьма внушительный. Среди них: «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа», «Матрица», «Александр» Оливера Стоуна, «Барон Мюнхаузен» Терри Гильяма, «Парк Юрского периода» Стивена Спилберга, «Из ада», «Топаз» Альфреда Хичкока.
Шон Коннери стал самым пожилым актёром, которому был присужден титул секс-символа: в 1989 году ему было 59 лет. Однако Коннери воспринял эту новость без особого энтузиазма: «Все это преходяще, скоро меня скинут отсюда более молодые и красивые парни». Однако ровно через десять лет — в 1999 году — тот же журнал «People», подводя итоги прошедшего столетия, назвал Коннери самым сексуальным мужчиной XX века.
И Шон, и его сын Джейсон, играли роль Робин Гуда — Шон в 1976 году («Робин и Мэри»), а Джейсон в 1984 (телесериал «Робин из Шервуда»).
Всегда увлекался спортом. Играл в футбол, ему даже был предложен контракт с клубом «Манчестер Юнайтед», но Шон выбрал карьеру актёра. Занимался плаванием, теннисом, играет в гольф, шахматы. Кроме того, в молодости серьезно увлекался бодибилдингом, и в 1953 году на конкурсе «Мистер Вселенная» занял в своем дивизионе третье место.

Фильмография
Спойлер:
Актёр
1954 — Сирень весной / Lilacs in the Spring (uncredited) … Undetermined Role
1955 — / «Sailor of Fortune» … Achmed (1 эпизод)
1956 — / «Dixon of Dock Green» … Joe Brasted (1 эпизод)
1957 — / «BBC Sunday-Night Theatre» … Mountain McClintock (1 эпизод)
1957 — / «The Jack Benny Program» … Porter (1 эпизод)
1957 — Обратной дороги нет / No Road Back … Spike
1957 — Рискованная акция / Action of the Tiger … Mike
1957 — Анна Кристи / Anna Christie (ТВ) … Mat Burke
1957 — / Blood Money (ТВ) … Harlan 'Mountain' McClintock
1957 — Адские водители / Hell Drivers … Джони Кейтс / Johnny Kates
1957 — Замок с часовым механизмом (Замок времени) / Time Lock … Welder #1
1958 — / «Armchair Theatre» (1 эпизод)
1958 — / A Night to Remember (uncredited) … Titanic deck hand
1958 — В другой раз, в другом месте / Another Time, Another Place … Марк Тревор / Mark Trevor
1958 — Влюблённые женщины / Women in Love (ТВ) … Jewish Pianist/Nazi War Criminal
1959 — Диснейлэнд / «Disneyland» … Michael MacBride (1 эпизод)
1959 — / «ITV Play of the Week» … John Proctor / … (2 эпизода)
1959 — Дарби О’Гилл и маленький народец / Darby O’Gill and the Little People … Майкл МакБрайд / Michael McBride
1959 — Величайшее приключение Тарзана / Tarzan’s Greatest Adventure … O’Bannion
1960 — / «An Age of Kings» … Harry Percy / … (6 эпизодов)
1960 — / «BBC Sunday-Night Play» … Julien (1 эпизод)
1960 — / Colombe (ТВ) … Julien
1960 — / Riders to the Sea (ТВ) … Bartley
1960 — Без грааля / Without the Grail (ТВ) … Innes Corrie
1961 — Приключенческая история / «Adventure Story» … Александр Македонский / Alexander (5 эпизодов)
1961 — Анна Каренина / Anna Karenina (ТВ) … Wronski
1961 — Макбет / Macbeth (ТВ) … Macbeth
1961 — Мошенники / On the Fiddle … Pedlar Pascoe
1961 — Испуганный город / The Frightened City … Пэдди Демион / Paddy Damion
1962 — Доктор Но / Dr. No … Джеймс Бонд / James Bond
1962 — Самый длинный день / The Longest Day … рядовой Фланаган / Pvt. Flanagan
1963 — Из России с любовью / From Russia with Love … Джеймс Бонд / James Bond
1964 — Голдфингер / Goldfinger … Джеймс Бонд / James Bond
1964 — Марни / Marnie … Mark Rutland
1964 — Соломенная вдова / Woman of Straw … Энтони Ричмонд / Anthony 'Tony' Richmond
1965 — Холм / The Hill … Joe Roberts
1965 — Шаровая молния / Thunderball … Джеймс Бонд / James Bond
1966 — Чистое безумие (Прекрасное безумие) / A Fine Madness … Samson Shillitoe
1967 — Живёшь только дважды / You Only Live Twice … Джеймс Бонд / James Bond
1968 — Шалако / Shalako … Moses Zebulon 'Shalako' Carlin
1969 — / «ITV Saturday Night Theatre» … MacNeil (1 эпизод)
1969 — / Male of the Species (ТВ) … McNeil
1969 — Красная палатка / Krasnaya palatka … Руаль Амундсен / Roald Amundsen
1970 — Молли Магуайерс / The Molly Maguires … Jack Kehoe
1971 — Бриллианты остаются навсегда / Diamonds Are Forever … Джеймс Бонд / James Bond
1971 — Магнитные ленты Андерсона / The Anderson Tapes … Anderson
1972 — Должностное преступление (Камень преткновения) / The Offence … Detective Sergeant Johnson
1974 — Убийство в восточном экспрессе / Murder on the Orient Express … полковник Арбэтнот / Colonel Arbuthnot
1974 — Зардоз / Zardoz … Zed
1975 — Выкуп / Ransom … Tahlvik
1975 — Человек, который хотел стать королём / The Man Who Would Be King … Daniel Dravot
1975 — Ветер и лев / The Wind and the Lion … Raisuli
1976 — Робин и Мэриан / Robin and Marian … Robin Hood
1976 — Следующий человек / The Next Man … Khalil Abdul-Muhsen
1977 — Мост слишком далеко / A Bridge Too Far … Maj. Gen. Robert E. Urquhart
1979 — Куба / Cuba … Майор Роберт Дейпс / Maj. Robert Dapes
1979 — Метеор / Meteor … доктор Пол Бредли / Dr. Paul Bradley
1979 — Большое ограбление поезда / The First Great Train Robbery … Edward Pierce
1981 — Чужбина / Outland … О́Нейл / O’Niel
1981 — Бандиты времени / Time Bandits … Король Агамемнон / пожарный / King Agamemnon / Fireman
1982 — Пять летних дней / Five Days One Summer … Дуглас Мередит / Douglas Meredith
1982 — Неправый прав / Wrong Is Right … Патрик Хейл / Patrick Hale
1983 — Никогда не говори «никогда» / Never Say Never Again … Джеймс Бонд / James Bond
1984 — Меч храбреца / Sword of the Valiant: The Legend of Sir Gawain and the Green Knight … The Green Knight
1986 — Имя Розы / Der Name der Rose / The Name of the Rose… Вильям Баскервильский / William of Baskerville
1986 — Горец / Highlander … Рамирес / Juan Sanchez Villa-Lobos Ramirez
1987 — Неприкасаемые / The Untouchables … Джим Мэлоун / Jim Malone
1988 — Президио / The Presidio … Алан Калдвелл / Lt. Col. Alan Caldwell
1989 — Семейный бизнес / Family Business … Джесси МакМаллен / Jessie McMullen
1989 — Индиана Джонс и последний крестовый поход / Indiana Jones and the Last Crusade … профессор Генри Джонс / Professor Henry Jones
1990 — Охота за «Красным октябрём» / The Hunt for Red October … капитан Марко Рамиус / Captain Marko Ramius
1990 — Русский дом / The Russia House … Бартоломью «Барли» Скотт Блэр / Bartholomew 'Barley' Scott Blair
1991 — Горец 2 / Highlander II: The Quickening … Рамирес / Juan Sa’nchez Villa-Lobos Rami’rez
1991 — Робин Гуд: Принц воров / Robin Hood: Prince of Thieves (uncredited) … Король Ричард / King Richard
1992 — Знахарь / Medicine Man … доктор Роберт Кэмпбелл / Dr. Robert Campbell
1993 — Восходящее солнце / Rising Sun … капитан Джон Коннор / Capt. John Connor
1993 — Вор и сапожник (мультфильм) / The Princess and the Cobbler (голос) (unconfirmed) … Tack the Cobbler
1994 — Хороший человек в Африке / A Good Man in Africa … доктор Алекс Мюррей / Dr. Alex Murray
1995 — Первый рыцарь / First Knight … Король Артур / King Arthur
1995 — Справедливый суд / Just Cause … Пол Армстронг / Paul Armstrong
1996 — Сердце дракона / Dragonheart (голос) … Драко / Draco
1996 — Скала / The Rock … Джон Патрик Мэйсон / John Patrick Mason
1998 — Превратности любви / Playing by Heart … Пол / Paul
1998 — Мстители / The Avengers … Сэр Август де Винтер / Sir August de Wynter
1999 — Западня / Entrapment … Роберт Макдугал / Robert MacDougal
2000 — Найти Форрестера / Finding Forrester … Уильям Форрестер / William Forrester
2003 — / «Freedom: A History of Us» … John Muir (1 эпизод)
2003 — Лига выдающихся джентльменов / The League of Extraordinary Gentlemen … Аллан Квотермейн / Allan Quatermain
2005 — / James Bond 007: From Russia with Love (компьютерная игра) (голос) … Джеймс Бонд / James Bond
2006 — Ветеринар Сэр Билли / Sir Billi the Vet (голос) … Сэр Билли / Sir Billi
Modern Greeks: C.P. Cavafy (2007)
Продюсер
1992 — Знахарь / Medicine Man … доктор Роберт Кэмпбелл / Dr. Robert Campbell
1993 — Восходящее солнце / Rising Sun … капитан Джон Коннор / Capt. John Connor
1995 — Справедливый суд / Just Cause … Пол Армстронг / Paul Armstrong
1996 — Скала / The Rock … Джон Патрик Мэйсон / John Patrick Mason
1999 — Западня / Entrapment … Роберт Макдугал / Robert MacDougal
2000 — Найти Форрестера / Finding Forrester … Уильям Форрестер / William Forrester
2003 — Лига выдающихся джентльменов / The League of Extraordinary Gentlemen … Аллан Квотермейн / Allan Quatermain

Награды и номинации
Спойлер:
Премия Американской киноакадемии «Оскар»
1988 За роль второго плана в гангстерской драме «Неприкасаемые».
«Золотой Глобус»
1972 Премия «Золотой Глобус» (Golden Globe World Film Favorite) Мировому кино-фавориту — мужчина.
1988 Премия «Золотой Глобус» (Golden Globe) за роль второго плана в гангстерской драме «Неприкасаемые».
1990 Номинация на премию «Золотой Глобус» (Golden Globe) за роль второго плана в фильме «Индиана Джонс и последний крестовый поход».
1996 Награда Сесиля Б. Де Милля «Золотой Глобус» (Golden Globe) за вклад в киноискусство.
Премия Британской Академии Кино и Телевидения BAFTA Awards, UK
1988 Премия Британской Академии Кино и Телевидения BAFTA за главную мужскую роль в фильме «Имя Розы».
1988 Номинация на премию Британской Академии Кино и Телевидения BAFTA за роль второго плана в фильме «Неприкасаемые».
1990 Премия Британской Академии Кино и Телевидения BAFTA за лучшую мужскую роль второго плана в фильме «Индиана Джонс и последний крестовый поход».
1990 Номинация на премию Британской Академии Кино и Телевидения BAFTA за главную мужскую роль в фильме «Охота за Красным Октябрем»
1998 Премия Британской Академии Кино и Телевидения BAFTA за вклад в киноискусство.
1991 Орден Почётного легиона, Франция.
1999 Награда «Медаль Центра имени Кеннеди» (Kennedy Center Award). США, Вашингтон.
2000 В июле 2000 года получил титул «сэр», посвящён в рыцарское звание королевой Елизаветой II. Церемония состоялась 5 июля в Эдинбурге, Шотландия.
Кинематографические награды сэра Шона Коннери
1964 (3 место) «Laurel Award» за фильм в жанре action — «Доктор Но».
1964 Премия «Laurel Award» за фильм в жанре action — «Голдфингер».
1965 (3 место) «Laurel Award» — звезда года (мужчина).
1966 Премия «Laurel Award» за фильм в жанре action — «Шаровая молния».
1966 Номинация «Laurel Award» — звезда года (мужчина).
1968 Номинация «Laurel Award» — звезда года (мужчина).
1972 Премия «Золотой Глобус» (Golden Globe World Film Favorite) Мировому кинофавориту — мужчина.
1981 Премия «Apex» за главную мужскую роль в фильме жанра «фантастика» — «Чужая земля».
1981 Премия «Apex» за роль второго плана в фильме жанра «фантастика» — «Бандиты времени».
1982 Награда «ShoWest Award» как всемирной звезде года.
1984 Премия «Apex» за главную мужскую роль в фильме жанра action — "Никогда не говори «никогда».
1984 Премия «Пудинг на скорую руку мужчине года» («Hasty Pudding Theatricals Award Man of the Year»)
1987 Премия «German Film Award» как лучший актёр за фильм «Имя Розы».
1987 Премия «National Board of Review» за лучшую мужскую роль второго плана в фильме «Неприкасаемые».
1988 Премия Американской киноакадемии «Оскар» (Oscar) за роль второго плана в гангстерской драме «Неприкасаемые».
1988 Премия Британской Академии Кино и Телевидения BAFTA за лучшую мужскую роль в фильме «Имя Розы».
1988 Номинация на награду Британской Академии Кино и Телевидения BAFTA за роль второго плана в фильме «Неприкасаемые».
1988 Премия «Золотой Глобус» (Golden Globe) за роль второго плана в фильме «Неприкасаемые».
1988 Премия «ALFS Award» как актёру года за фильм «Неприкасаемые».
1988 Премия «Fennecus» за лучшую мужскую роль второго плана — «Неприкасаемые».
1988 Премия «Apex» за роль второго плана в фильме жанра action — «Неприкасаемые».
1988 Премия «Fennecus» за эпизодическую роль (камео) — «Воспоминания обо мне».
1990 Премия Британской Академии Кино и Телевидения BAFTA за роль второго плана в фильме «Индиана Джонс и последний крестовый поход».
1990 Номинация на премию «Золотой Глобус» (Golden Globe) за роль второго плана в фильме «Индиана Джонс и последний крестовый поход».
1990 NATO: Всемирная звезда года.
1990 «Man of Culture Award» Рим, Италия.
1990 Премия «Apex» за роль второго плана в фильме жанра action — «Индиана Джонс и последний крестовый поход».
1991 Номинация на Премию Британской Академии Кино и Телевидения BAFTA за главную роль в фильме «Охота за Красным Октябрем».
1992 Премия «American Cinematheque Award» Шону Коннери за вклад в киноискусство.
1992 Премия итальянских критиков и журналистов Лос-Анджелеса «Rudolph Valentino Award» как выдающемуся актёру, который, подобно Валентино, добился вершины успеха.
1993 Премия «National Board of Review Award» за достижения карьеры.
1995 Премия «Fennecus» за озвучивание в фильме «Сердце дракона».
1996 Награда Сесиля Б. Де Милля «Золотой Глобус» (Golden Globe) за вклад в киноискусство.
1997 Премия «Blockbuster Entertainment Award» за лучшую мужскую роль второго плана в фильме жанра action — «Скала».
1997 Премия «MTV Movie Award» за лучший дуэт на экране в фильме жанра action — «Скала» с Николасом Кейджем.
1997 Премия «Apex» за главную роль в фильме жанра action — «Скала».
1998 Премия Британской Академии Кино и Телевидения BAFTA за вклад в киноискусство.
1998 Награда Венецианского кинофестиваля «Золотой лев» за достижения карьеры.
1998 Премия «Tony» за продюсирование спектакля по пьесе Ясимы Резы «Искусство».
1999 Номинация на «Razzie Awards» (Золотая малина) как худший актёр второго плана в фильме «Мстители».
1999 Награда Европейской Киноакадемии — приз зрительских симпатий лучшему актёру за фильм «Западня».
2000 Номинация на «Razzie Awards» (Золотая малина) как худшая кинематографическая пара года в фильме «Западня» вместе с Кэтрин Зета-Джонс.
2000 Номинация на «Blockbuster Entertainment Award» в категории лучший актёр в жанре action за фильм «Западня».
2001 Номинация на «Golden Satellite Award» за главную мужскую роль в фильме «Найти Форрестера».
2001 Награда Кинофестиваля Палм Спрингс за вклад в киноискусство.
2002 «Хрустальный Шар» (Karlovy Vary Festival Award) награда кинофестиваля в Карловых Варах. за вклад в киноискусство.
2004 Награда кинофестиваля в Марракеше, Марокко за вклад в киноискусство. «Marrakech International Film Festival Award».
2005 Награда Европейской академии киноискусства «Life Achievement Award» (European Film Award) за заслуги перед кинематографом.
2006 Награда Американского института кино «American Film Institute, AFI» за вклад в кинематограф. Вручена 8 июня 2006 года.

Другие награды сэра Шона Коннери
1981 «Honourary Doctor of Letters» Университет Хериот-Вэйтт. Шотландия.
1984 Принят в Общества Королевской Шотландской консерватории и драмы (Fellowship — Royal Scottish Academy of Music and Drama). Глазго, Шотландия.
1987 Командор Ордена искусств и литературы. Франция.
1988 «Honourary Doctor of Letters» Университет Св. Эндрю. Шотландия.
1989 По опросу журнала «People», 1989 назван самым сексуальным мужчиной среди живущих.
1991 Шотландец года. Награда BBC Шотландии.
1991 Свобода города Эдинбурга (The Freedom of the City of Edinburgh). Эдинбург, Шотландия.
1997 Награда «Film Society of Lincoln Center Gala Tribute». США.
1999 Награда Национальной ассоциации владельцев кинотеатров «ShoWest Lifetime Achievement Award» за продолжительную карьеру в искусстве..
1999 Награда «Медаль Центра имени Кеннеди» (Kennedy Center Award). США, Вашингтон.
1999 Самый сексуальный мужчина столетия (по опросу журнала «People», 1999).
2001 Награда имени Уильяма Уоллеса (William Wallace Award) врученная Шотландским фондом США за вклад в историю и популярность своей родины — Шотландии. США, Вашингтон.
2003 Награда имени Мануэля Амадо Гуэрро (Manuel Amador Guerrero), Панама.
2004 Moroccan Order of Intellectual Merit, Марокко.
2004 Один из 100 самых сексуальных кинозвезд в истории кино (по опросу журнала «Empire», 1995, 2004).
2006 Награда Американского института кино «American Film Institute, AFI» за вклад в кинематограф. Вручена 8 июня 2006 года.


Википедия

Последний раз редактировалось LEon Французский; 19.07.2010 в 19:47.
Дон С. вне форума Ответить с цитированием
Пользователь сказал cпасибо:
Fatality (08.08.2015)
Старый 05.11.2010, 19:18   #52
Sam
Старожил
Мичман
 
Аватар для Sam
 
Регистрация: 01.03.2010
Адрес: необитаемый остров
Сообщений: 580
Нация: Испания
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 137
По умолчанию Ответ: Актеры и актрисы: кино и жизнь

Алексей
ГОРБУНОВ
Родился 29.10.1961, Киев. В 1984 году окончил КГИТИ имени И.К.Карпенко-Карого. Работал актёром Камерного театра М. Нестантинера и Театра русской драмы им. Леси Украинки.Заслуженный артист Украины

Биография от первого лица
Спойлер:

"До десятого класса о театре знал немного. Когда впервые попал туда, произошло нечто, шок. Судьба моя была решена. Родители были против этой безумной затеи. Тем не менее я стал готовиться к поступлению в театральный институт. В первый год не поступил, потому что не был комсомольцем. Проработал год в Театре имени Леси Украинки монтировщиком. В институт поступил благодаря Степанкову. Нас познакомила жена Константина Петровича - Ада Роговцева. В заключение короткой беседы он сказал мне: "Ты будешь учиться у меня…"

"Я оканчивал кинофакультет Киевского театрального института, курс Константина Петровича Степанкова. Все его выпускники попали на Студию имени Довженко. Я 13 лет там проработал, потом - в частном киевском театре и в Театре имени Леси Украинки".

"Ричард III - это моя мечта с первого курса, это моя роль, и думаю, что когда-нибудь её сыграю. Роль, в которой я раскрылся бы хотя бы наполовину, ещё не сыграна".

"Я не исключение и люблю мечтать. Очень хочу попробовать себя в роли Ричарда III или современного героя-любовника. На мой взгляд, женщины уже соскучились по настоящим мужчинам, которые дарят цветы, подарки, говорят комплименты".

"Зрители соскучились по романтическим героям. Их захватывают события, которые сейчас уже вряд ли могут произойти, герои, которые в современном мире вряд ли появятся. Зрителю нужны кумиры - так мир устроен. А в современных фильмах какие кумиры? Вот в законе с пушкой наперевес или бывшая путана, ставшая депутатом Думы?.."

"Жизнь корректирует любую профессию, а актёрскую тем более, актёр - это же не космонавт, это космонавту без профессии нельзя, а артисту можно. У меня был период в жизни, когда я пять лет работал в обычном клубе и до сих пор считаю, что это такой же драматический театр. Жизнь всё равно гораздо объёмнее, глубже, точнее и правдивее, чем профессия актёра".

"Можно всю жизнь ждать роль, которая к тебе так и не придёт. Актёрская профессия - как лотерея, никогда не знаешь, достанется ли тебе счастливый билет. Я не фанат этой профессии и могу спокойно прожить без театра и кино. А если завтра случится так, что не будет никакой работы, я найду, что делать. В конце концов, стану водителем, напишу на машине "Шико" и буду ездить, зарабатывая себе на жизнь таким образом. Конечно, лучше зарабатывать тем, что ты умеешь делать, что приносит удовлетворение, но я спокойно проживу и без этой профессии".

"К славе нельзя привыкать, и я рад, что молодым этого не испытал, потому что в зрелом возрасте понимаешь сиюминутность успеха".

"Очень важна для меня работа, мои съёмки в кино. Самое жуткое в нашей стране то, что после какой-нибудь картины ты можешь быть две недели популярным, а потом - нищим. Только у нас такое возможно. Любая популярность должна иметь финансовое подтверждение. Это даёт возможность актёру быть независимым и не бегать, сломя голову, в поисках какой попало работы, а гарантирует работу интересную, дающую не только материальное, но и моральное удовлетворение.

Во время съёмок у меня были неожиданные перерывы. Я сидел без копейки и потому работал таксистом. Сидел за рулём в машине, а мои пассажиры слушали мою программу о Высоцком на радио "Континент", которая называлась "Двадцать минут с Владимиром Высоцким". Сегодня я не смогу работать таксистом, меня узнают на улице. Надеюсь, что до этого не дойдёт, потому и считаю такой важной в своей жизни работу".

"Я всегда считал себя характерным актёром, при этом старался делать что-то разное, полярно противоположное. Зритель не должен привыкать к актёру, видеть его либо только злодеем, либо только любовником, либо шутом… Каждая новая роль должна быть неожиданностью, открытием. Конечно, это получается не всегда. Но я стараюсь".

"Я бы не стал делить свою жизнь на половинки. Я обычный человек, живу, как все - и своей работой тоже. А кому профессиональные навыки не помогали в жизни, особенно актёрство? Конечно, приходилось "играть" при общении - и с простыми людьми, и с сильными мира сего. Актёрская профессия помогает общаться. Неплохо бы ещё и в людях разбираться, но этому, к сожалению, в театральных вузах не обучают. А минусы? Мне кажется, творческие люди сильнее переживают неудачи, удары судьбы. Актёр зависимая профессия: мы все зависим от всего - и от времени, и от режиссёров, и от того, что в какой-то момент (например, съёмочный) не можем обеспечить себе нормальную, полноценную жизнь".

"Я бы не хотел быть участником никаких скандалов, постоянно мелькать в светской хронике. Это не моё. Великие актёры, такие, как Высоцкий, Копелян, были известны и любимы миллионами людей. Они были настоящими звёздами и ровным счётом ничего не делали для своей "раскрутки". На самом деле важнее то, сколько людей будут помнить о тебе после смерти, кто придёт с тобой проститься, какими словами тебя будут вспоминать… А уловки для привлечения внимания к собственной персоне ни до чего хорошего не доводят".

"Сегодня люди слишком много внимания уделяют внешней стороне, и почти никто не говорит о душе, о сокровенном. На мой взгляд, куда интереснее узнавать, насколько человек изменился внутренне. Каждый раз для себя открывать его с новой стороны, понимать, как его изменила популярность. А вся эта мишура - поверхностна".

"Мне кажется, что современная жизнь, к сожалению, ослабляет дух. Технологии появляются, а глубинные вещи мы теряем. Когда говоришь по мобильному телефону или общаешься через Интернет, понимаешь, что последний раз писал письмо лет десять назад".

"Сейчас другая жизнь, другие биоритмы, стихи раньше другие писались, фильмы другие снимались…"

"Я… весьма критически отношусь к своей деятельности. Конечно, есть в моей жизни люди, мнению которых я всецело доверяю и прислушиваюсь к нему. Более того, прошу совета. А самое страшное для меня, когда самому сделанная работа не нравится, а все вокруг - хвалят".

"Я убеждён, что узнаваемость - это плохо. Не надо, чтобы на улицах узнавали, не должен артист быть таким. Надо, чтобы его и в каждой новой роли трудно было узнать, чтобы происходило очередное открытие".

"Если вспомнить всё, то получается, такие вещи жизнь тебе дарит! И Степанков, и Роговцева, и режиссёр Владимир Попков, у которого я дебютировал в "Грузе без маркировки", и Олег Меньшиков, и Валерий Тодоровский, и мои родители. Все эти люди дали мне больше, чем я могу отдать. Они судьбу мою поворачивали".

"Боюсь, я не философ. Главное, чтобы с нашими близкими людьми не происходило никаких бед. Мне жаль, что мои родители так рано умерли. Если бы они могли увидеть сейчас "Графиню де Монсоро" - это было бы для них самое большое счастье. Я не пессимист, но и не оптимист. Я вижу будущее реально. И не заглядываю слишком далеко. Живу, как все, завтрашним, а не послезавтрашним днём".

"В душах у многих появилась сейчас жуткая тоска, ностальгия по чему-то очень настоящему. А настоящее - за тем временем, когда мы были добрее. За нашими фильмами, которые смотрят миллионы. За Высоцким, Шукшиным, Окуджавой…"

"Наша группа называется "ГрустЬ пилота", раньше называлась "Грусть без маркировки". Мы записали диск, и теперь надо заниматься продажей диска, выступать с концертами, но пока руки не доходят. Хотя от концертов я получаю не меньшее удовольствие, чем когда играю на драматической сцене, а в какие-то моменты, может, даже и большее. Мы поём старые, дворовые песни, песни Высоцкого, Окуджавы, Бернеса, то, на чём росли, и что слушали наши родители".

"Если говорить на житейском языке, моя цель - максимальное количество времени быть с ребёнком, у меня маленькая дочь. И счастье для меня в том, чтобы быть с ней рядом, для меня это гораздо больше и важнее, чем что-либо другое".

"Перед семьёй я должник. И сколько ни делаю для неё, долг не уменьшается - такое у меня ощущение".

"Дом - это ведь не сама по себе квартира. Это аура, которая в нём витает и которой подпитываешься независимо от того, где находишься".

"Когда в доме лад, а работа - в кайф, нервные клетки не рвутся, а сплетаются в тугой жгут".

"Я всегда стараюсь оберегать жену и дочь от негативных эмоций и потрясений. Ведь их душевное равновесие - основа мира в нашем доме".

"Счастье оно, наверное, одно на всех - мужчина не может без женщины, а женщина не может без мужчины. Счастье в очень простых вещах - ранняя весна, птицы и хорошее настроение. Всё очень просто, а армию не призывают, всё - счастье!!!"

фильмография
Спойлер:
1984 Груз без маркировки
1986 Приближение к будущему
1987 Исполнить всякую правду
1987 Филер
1988 Дискжокей
1988 Новые приключения Янки при дворе короля Артура. Фантазия на тему Марка Твена.
1989 Гу-Га
1989 Каменная душа
1990 Допинг для ангелов
1990 Распад
1990 Яма
1991 Голод 33
1991 Два шага до тишины
1991 Житие Александра Невского
1991 Кислородный голод
1991 Кому вверх, кому вниз
1991 Нам колокола не играли...
1991 Не стреляйте в меня, пожалуйста
1992 Цветение одуванчика
1992 Человек из команды "Альфа"
1993 Грешница в маске
1993 Завяла сакура в моем саду...
1993 Золото партии
1993 Обет
1993 Способ убийства
1993 Преступление со многими неизвестными
1993 Я - Иван, ты - Абрам
1994 Шестой час последней недели любви
1995 Лето всегда приходит
1997 Графиня Де Монсоро
1998 Страна глухих
1999 День рождения буржуя - сериал
1999 Каменская. Стечение обстоятельств
2000 Черная комната. Ведьма
2001 След оборотня - сериал
2002 Закон
2002 Агенство "Золотая пуля" - сериал
2002 Голубая луна (Blue Moon) (Австрия)
2002 Порода - сериал
2003 Кармен
2003 Линии судьбы - сериал
2003 Лучший город земли - сериал
2004 Красная капелла - сериал
2006 Статский советник
2006 Дикари
2007 Частный заказ
2007 Трое и Снежинка
2007 Клуб 69
2007 Закон мышеловки
2007 Бec Пор No (Украина)
2007 12
2008 Тот, кто гасит свет
2008 Танец горностая
2008 Стиляги
2008 Риорита
2008 Реальный папа
2008 Отдамся в хорошие руки
2008 Маленькая Москва | The little Moscow | Mala Moskwa (Польша)
2008 Иллюзия страха (Украина)
2009 Я
2009 Черта с два (Украина)
2009 Обитаемый остров
2009 Обитаемый остров. Схватка
2009 Котовский
2009 Дом Солнца
2009 Афера "Фаревелл" | Farewell | L'affaire Farewell (Франция)
2011 Шпион
2011 Неделимое
2011 The Тёлки. Повесть о ненастоящей любви
2010 Трава под снегом (Россия-Украина)
2010 Пятая казнь
2010 Пистолет Страдивари (Россия-Украина)
2010 Край
2010 Детям до 16...
2010 В лесах и на горах (Россия-Украина)
2010 Беляев
2010 ПираМММида

награды
Спойлер:
Заслуженный артист Украины (1991)
Премия «Золотой орёл» за лучшую мужскую роль за роль в фильме «12» (совместно с Сергеем Маковецким, Сергеем Гармашом, Никитой Михалковым, Юрием Стояновым, Алексеем Петренко, Михаилом Ефремовым, Валентином Гафтом, Сергеем Газаровым, Александром Адабашьяном, Сергеем Арцибашевым, Виктором Вержбицким).

ссыль
Спойлер:
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться],[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться] и [Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться] и [Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
__________________
Я всё сказал.

Лучшая игра пиратской тематики: жизнь

Последний раз редактировалось LEon Французский; 05.11.2010 в 19:54.
Sam вне форума Ответить с цитированием
Пользователь сказал cпасибо:
Старый 11.11.2010, 03:36   #53
Sam
Старожил
Мичман
 
Аватар для Sam
 
Регистрация: 01.03.2010
Адрес: необитаемый остров
Сообщений: 580
Нация: Испания
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 137
Сообщение Ответ: Актеры и актрисы: кино и жизнь


Евгений Леонов
(2 сентября 1926, Москва — 29 января 1994, Москва) — советский и российский актёр театра и кино, народный артист СССР (1978), лауреат Государственной премии СССР (1976), лауреат Государственной премии Российской Федерации (1992).

биогрфия
Спойлер:
Евгений Павлович Леонов родился 2 сентября 1926 года. Во время Великой Отечественной войны работал на заводе учеником токаря, затем учился в авиационном техникуме имени С. Орджоникидзе. Увлечение театром привело его в Московскую театральную студию, где занимался у Е. М. Шереметьевой и А. А. Гончарова.

После окончания в 1948 году театральной студии Евгений Леонов был принят в труппу Московского драматического театра имени К. С. Станиславского, где он проработал двадцать лет и сыграл первую значительную театральную роль - Лариосика в спектакле "Дни Турбиных" в постановке Михаила Яншина. В 1968 году актер перешел в театр имени В. Маяковского, которым руководил Андрей Гончаров, а в 1972 году начал работать у режиссера Марка Захарова в Московском театре имени Ленинского комсомола ("Ленком"). Среди его значительных театральных работ можно назвать царя Креона в пьесе Ж. Ануя "Антигона", Иванов в "Иванове" Чехова, Тевье-молочник в "Поминальной молитве" по Шолом-Алейхему. В кино Евгений Леонов начал сниматься в 1947 году, а первые заметные роли сыграл в 1955 году, в "Деле Румянцева" Иосифа Хейфица и "Дороге" Александра Столпера. Огромный успех выпал на долю актера после выхода на экраны в 1961 года кинокомедии Владимира Фетина "Полосатый рейс", в которой Леонову досталась роль "укротителя" Шулейкина. И хотя после этого успеха актера стали приглашать сниматься в комедийных картинах, тот же режиссер сумел разглядеть в нем мощный драматический талант - через три года Фетин добился назначения Леонова на главную роль Якова Шибалка в фильме "Донская повесть", который он ставил по рассказам Михаила Шолохова. Работа Евгения Леонова в этой картине была отмечена призом "Серебряный павлин" на фестивал в Нью-Дели. Интересные драматические кинообразы Евгений Леонов создал также в "Белорусском вокзале" Андрея Смирнова, в "Премии" Сергея Микаэляна, в телефильмах "Старший сын" Виталия Мельникова и "Карусель" Михаила Швейцера, в "Легенде о Тиле". Среди самых известных лент с участием актера - комедия Александра Серого "Джентльмены удачи", сказки "Обыкновенное чудо" и "Убить дракона", снятые Марком Захаровым по пьесам Евгения Шварца. Но больше всего Евгения Леонова снимали такие известные режиссеры советского кинематографа, как Эльдар Рязанов и Георгий Данелия - достаточно просто назвать поставленные ими фильмы, которые полюбились зрителям и которые они с удовольствием смотрят до сих пор, и не в малой степени благодаря замечательным актерским работам Леонова: "Зигзаг удачи", "О бедном гусаре замолвите слово", "Осенний марафон", "Кин-дза-дза". Особо стоит сказать о другой грани актерского таланта Евгения Леонова - он озвучил множество мультипликационных персонажей, и именно его голосом говорит Винни-Пух из популярнейшего мультфильма Федора Хитрука "Винни-Пух". Жизнь замечательного артиста оборвалась 29 января 1994 года. В тот день должен был состояться спектакль "Поминальная молитва", но когда зрителям объявили, что он отменен из-за смерти Леонова, ни один из них не сдал свой билет...
Спойлер:
В самой обычной московской семье в самой обычной коммуналке родился мальчик Женя. Среди его родственников, среди знакомых его отца или матери не было ни одного актера, и о карьере лицедея мальчик не думал, а хотел стать летчиком-испытателем. Правда, комплекция у Жени была несколько полненькая, и на роль покорителя небесных просторов он никак не подходил. А вот когда он играл в школьном драмкружке – все хохотали. «Ты смешной», – говорили ему. А Женя не обижался… Потом, когда у Евгения Леонова спрашивали: «Почему вы стали актером?» – он отвечал: «Да потому что у меня лицо круглое».

Когда началась война, Леонову было всего 15 лет, поэтому о фронте ему пришлось забыть. После семилетки Женя пошел на авиационный завод учеником токаря. На этом заводе работала вся его семья, и он не сомневался, что с авиацией будет связано и его будущее. Но в эти тревожные дни в жизни Жени Леонова появилась новая страсть, полностью вытеснившая мечты о полетах. Осенью 1941-го мальчик попал во МХАТ на последнее перед эвакуацией представление легендарного театра. Он увидел великих актеров, исполнявших великие роли. Мир вокруг рушился, немцы рвались к Москве, а зрители плакали над страданиями чеховских героев. Огромная сила искусства захватила юного токаря с авиационного завода, и он принял твердое решение – стану артистом. Правда, театральных вузов в столице не осталось, решалась судьба страны, и юноша ограничился выступлениями в заводском клубе, которые проходили с неизменным успехом.


Восхождение

В 1943 году на прослушивание в Московскую театральную студию пришел смешной юноша. Даже в те голодные годы его фигура и лицо сохраняли остатки былой полноты. Педагоги критически посмотрели на будущего артиста.

– Ну-с, молодой человек, что вы нам прочтете? – царственно спросила интеллигентная дама.

– Стишок Блока, – мучительно краснея, произнес Леонов.

– Стишок? – голос дамы слегка задрожал от возмущения. – Запомните, юноша, у Блока нет стишков! Ну, читайте, раз уже пришли.

«И вот я собрался с духом, вхожу в роль, побелел и как-то интуитивно чувствую: тут такая любовь в стихотворении, такая невозможная любовь, что я должен читать не как я, а как роковой красивый мужчина, ну очень красивый, понимаете, и очень-очень роковой…» – вспоминал актер свой первый экзамен. Члены комиссии и смеялись, и плакали – и зачислили Евгения Леонова в студию после первого же экзамена. Ритмика, художественное слово, пластика – все было в Московской художественной студии. Евгений Леонов прилежно овладевал основами актерского мастерства, мечтал о будущем, о больших ролях. После учебы юного актера взяли в театр имени Станиславского. Страна оправлялась от войны, отстраивалась, переживала последние годы правления Сталина, и до искусства не было никому никакого дела. Вместо спектаклей легендарный театр выпускал почтовую бумагу и был на грани исчезновения. Ролей не было даже для знаменитых актеров, что уж говорить о Леонове… Пять лет он ничего, кроме мизерных сцен в массовках, не играл, зарабатывал на жизнь тем, что в антрактах переносил и монтировал сценическое оборудование, изображал звуковые эффекты. Шум ветра, цоканье копыт, грохот коляски: за все это существовала твердая такса – 5 рублей. Однажды уставший актер уснул, а в этом время по улице с грохотом проехала телега. «5 рублей проехало», – спросонья произнес Евгений Леонов. Для него это были большие деньги.

На молодого актера иногда накатывали периоды отчаяния, но он твердо верил в свое предназначение – служить искусству – и терпеливо ждал.

Все приходит в свое время. В 1954 году Яншин поставил булгаковские «Дни Турбиных». В первой мхатовской постановке Владимир Яншин играл Лариосика – и именно эту роль он поручил Евгению Леонову. Публика и критики были в восторге. «Леонов – это второй Яншин», – говорили в Москве, и для скромного молодого актера это был громадный комплимент. Леонов начал свое восхождение к вершинам славы.


Умение всех любить

Понемногу Леонов стал сниматься. Режиссеры оценили комедийный талант актера и его смешную внешность и нещадно их эксплуатировали. Эпизоды, несколько ролей в театре… Бедность была такая, что у Леонова не было денег даже на книги. Прославился Леонов только в 1961 году. «Полосатый рейс» стал на многиегоды одной из самых смешных советских комедий.

Со страхом вспоминал Леонов съемки этого фильма. Своих полосатых партнеров – тигров – он боялся до обморока. Только однажды забыл актер о своем страхе – ему принесли телеграмму о рождении сына – и Леонов полез целоваться с первым встречным тигром. Входить в клетку с хищниками Леонов отказывался и снимался только за пуленепробиваемым стеклом. «У меня маленький ребенок», – объяснял он всем. Но однажды оператор решительно заявил, что сцену в ванной со стеклом снимать нельзя, будут блики, зрители обо всем догадаются. Стекло решили убрать, а Леонову об этом не говорить. Он вышел на площадку, плюхнулся в ванну и стал там самозабвенно плескаться, зажмурив глаза, а когда открыл их – прямо перед собой увидел клыкастую морду. Пулей голый актер выскочил из ванной – и получилась первая «обнаженка» в советском кинематографе. «Конечно, легко запомнить актера по голой заднице», – вспоминал со смехом Леонов.

Правда смех этот был горьким. Не мог похвастаться великий русский комик, как называют его историки кино, обилием ролей. Только в конце 60-х уже к 40-летнему актеру стала понемногу приходить популярность. Во всех кинотеатрах на необъятных просторах советской родины зрители до слез хохотали над Доцентом из «Джентльменов удачи», сочувствовали попавшему в переплет Орешникову из «Зигзага удачи». Смешные и трогательные роли в фильмах Марка Захарова открыли зрителям лирическую сторону таланта Леонова, его способность смеяться сквозь слезы, видеть великое в жалком и красивое в неуклюжем. А для Леонова главными фильмами его жизни стали «Белорусский вокзал» и «Старший сын». Простые люди, трагичные в своей мудрости и простоте, говорят и делают такие вещи, которые часто за суетой мы считаем неважными и ненужными. «Моя задача сделать так, – писал актер сыну, – чтобы и другие «воспарили» духом, воспарили над собой, то есть поняли бы Сарафанова, и он бы не казался больше им жалким, а напротив – могучим в своем умении всех любить».

«Многие этого не понимают, но главное, что мы живы. Мы живем», – говорил Леонов и жил именно так, стараясь насладиться каждым мгновением, принять жизнь такой, какая она есть, с ее маленькими радостями и большими заботами. Может быть, поэтому ему так хорошо удалась роль Винни-Пуха, великого мудреца, выразителя Дао, жизнерадостного сангвиника, наследника традиций Санчо Панса, Фальстафа и Ламе Гудзака. «Хорошо живет на свете Винни-Пух» – звуки этой незамысловатой песенки веселят сердца многих поколений зрителей. Обычная работа на Союзмультфильме превратилась для Евгения Леонова в культовую роль. Наш Винни-Пух обязан своим обаянием голосу Евгения Леонова и его неподражаемым интонациям. «А не пора ли нам подкрепиться?» – когда слышишь эту фразу, понимаешь, что Евгений Леонов хорошо знает, о чем идет речь. У скромного, застенчивого и неуверенного в себе актера была одна всепоглощающая страсть – он любил вкусно покушать. Правда его гастрономические вкусы были весьма незатейливы: борщи и фрикадельки, пельмени и блины, а самым любимым блюдом Леонова была картошка с тушенкой. «Папа, у тебя смешной живот!» – дразнил его сын. «Нету у меня живота», – отвечал актер и втягивал живот и щеки.


Поминальная молитва

Была у Евгения Леонова одна совершенно неактерская черта – он ужасно стеснялся знакомиться с девушками. Женился Леонов после 30 лет, но зато на всю жизнь. С будущей женой он познакомился на гастролях в Свердловске. Очаровательная студентка с редким именем Ванда покорила актера с первого взгляда, и он отбросил от себя свою стеснительность и пошел в наступление. Леонов ухаживал за Вандой по старинке: гулял с ней по городу, читал ей стихи. Три дня длился их роман, на четвертый актер сделал Ванде предложение. Она сразу согласилась. «Ты с ума сошла, – говорили ей родители. – Что он за муж? Что это за профессия? И на актера он не похож, и ни кола ни двора у него нет…» Девушке пришлось проявить упрямство и характер – и в конце концов она уехала к любимому в Москву. Жить молодым поначалу пришлось в той самой коммуналке, где родился Евгений Леонов, бедность была ужасная, но они были счастливы. Со временем у них появился свой дом, в котором царили любовь и достаток. Трогательно и нежно заботился Леонов о своей семье, оберегал близких от всех невзгод, многое брал на себя. В мире и согласии Ванда и Евгений прожили 37 лет, у них родился сын, в их доме всегда было много гостей, щедрое угощение, большие добрые собаки. «Семья – это то, ради чего я живу», – не раз говорил Леонов.

Андрей Леонов, актер Ленкома, неизменно с благодарностью и душевным трепетом вспоминает о своем отце, о его заботе и внимании, любви и терпении. Андрей рос своевольным и непослушным, учился скверно, но отец всегда был на стороне своего мальчика. Только однажды он рассердился на сына по-настоящему, собрал его вещи в чемодан, взял двоечника за руку и вывел вон из дома. Когда отец и сын добрались до первого этажа, мальчик расплакался, Леонов вернул его домой – и все простил… В их жизни случались и споры, и разногласия, но сына и отца связывала настоящая любовь. Любовь, которая совершает чудеса. В 1989 году на гастролях в Германии Евгения Леонова свалил обширный инфаркт. Клиническая смерть, потом кома. Надежды не было никакой. Целый месяц Андрей Леонов находился рядом с отцом в реанимации. «Врач сказал: «Попытайтесь. Может быть, он вас услышит». И больше двух недель я с ним разговаривал: что-то рассказывал, объяснял», – вспоминает Андрей. И случилось чудо – через 19 дней Евгений Леонов вернулся к жизни.

Врачи сделали Леонову операцию, которая продлила ему жизнь на целых пять лет. Операция стоила огромных денег, которых у русского актера не оказалось. Немцы не взяли с него ни копейки. «Мы видели ваш «Белорусский вокзал», – говорили ему. – Это лучшее, что было когда-либо снято о той страшной войне».

О том, что Евгений Леонов снова будет играть, никто даже и подумать не мог, а он через четыре месяца после операции начал репетировать роль Тевье-молочника в спектакле Марка Захарова «Поминальная молитва». Люди, которым посчастливилось увидеть этот спектакль, запомнили на всю жизнь блистательную игру актера, никто не уходил равнодушным, и зал всегда был полон. Все билеты были проданы и 29 января 1994 года, но спектакль «Поминальная молитва» в тот вечер не состоялся. «Евгений Леонов скоропостижно скончался несколько часов назад», – сообщили потрясенным зрителям. Ни один билет в кассы не вернули. Люди несколько часов простояли на морозе со свечами, и это была последняя дань зрительской любви великому русскому актеру.

фильмография
Спойлер:
Роли в театре

«Трёхгрошовая опера» Брехта и Вейля — Пичем
«Дни Турбиных» Булгакова — Лариосик
«Антигона» Ануя, постановка Б. А. Львова-Анохина — Креонт
«Дети Ванюшина» Найдёнова — Ванюшин
«Таланты и поклонники» А. Н. Островского — Нароков
«Человек из Ламанчи» Вассермана и Дэриона — Санчо Панса
1975 — «Иванов» А. П. Чехова, постановка Марка Захарова — Иванов
1983 — «Оптимистическая трагедия» В. В. Вишневского, постановка Марка Захарова — Вожак
1986 — «Диктатура совести» М. Шатрова, постановка Марка Захарова — Подсудимый
1989 — «Поминальная молитва» по Шолому-Алейхему — Тевье

Роли в кино

Король — «Обыкновенное чудо», 1978
1949 — Счастливый рейс (Машина 22-12) — эпизод (пожарный)
1949 — Карандаш на льду — эпизод
1951 — Спортивная честь — официант
1954 — Морской охотник — матрос, кок
1955 — Дорога — Пашка Еськов
1955 — Дело Румянцева — Снегирёв
1957 — Неповторимая весна — Кошелев
1957 — Улица полна неожиданностей — милиционер Сердюков
1958 — Трудное счастье — Агафон
1959 — Не имей сто рублей — Мухин
1959 — Произведение искусства — Саша Смирнов
1959 — Повесть о молодожёнах — Федя
1959 — Снежная сказка — Старый Год
1961 — Полосатый рейс — Шулейкин
1962 — Черёмушки — Барабашкин
1963 — Короткие истории
1963 — Крепостная актриса — Кутайсов
1964 — Донская повесть — Яков Шибалок
1964 — Над нами Южный Крест — эпизод
1965 — Тридцать три — Травкин
1967 — Первый курьер — Критский, жандармский офицер
1967 — Зареченские женихи — сват Коротейка
1967 — Снежная королева — Король
1967 — Фокусник — Россомахин
1968 — Виринея — Михайло
1968 — Урок литературы — отец Нины
1969 — Не горюй! — Егор Залетаев
1969 — Зигзаг удачи — Орешников
1969 — Гори, гори, моя звезда — иллюзионщик Паша
1969 — Чайковский — Алёша
1970 — Карусель — Нюхин (выход в кинопрокат 1977)
1970 — Меж высоких хлебов — Стручок
1970 — Белорусский вокзал — Иван Приходько
1971 — Джентльмены удачи — заведующий детсадом Трошкин; рецидивист Белый «Доцент»
1971 — Ехали в трамвае Ильф и Петров — Капитулов
1972 — Гонщики — Кукушкин
1972 — Большая перемена — Леднёв
1973 — Под каменным небом — Кравцов
1973 — Совсем пропащий — жулик по кличке «Король»
1974 — Премия — бригадир Потапов (фильм удостоен Государственной премии СССР, 1976)
1975 — Длинное, длинное дело — Лужин
1975 — Соло для слона с оркестром — директор цирка Иванов
1975 — Афоня — Коля
1975 — Старший сын — Сарафанов
1975 — Шаг навстречу — Серафим
1976 — Легенда о Тиле — Ламме Гудзак
1977 — Мимино — Волохов
1977 — Смешные люди! — регент Алексей Алексеевич
1977 — Женитьба — Жевакин
1978 — Дуэнья — Мендосо
1978 — Трасса
1978 — Обыкновенное чудо — Король
1978 — И это всё о нём — Прохоров (фильм удостоен премии Ленинского комсомола)
1979 — Осенний марафон — слесарь Харитонов, сосед Бузыкина (фильм удостоен Государственной премии РСФСР в 1981)
1979 — Верой и правдой — Банников
1979 — Отпуск в сентябре — Кушак (выпуск 1987)
1980 — За спичками — Антти Ихалайнен
1980 — О бедном гусаре замолвите слово — Бубенцов
1982 — Слёзы капали — Павел Иванович Васин
1983 — Уникум — директор
1984 — Время и семья Конвей — Алэн
1985 — Дом, который построил Свифт — великан Глюм
1986 — Кин-дза-дза! — чатланин Уэф
1988 — Убить дракона — бургомистр
1990 — Паспорт — чиновник посольства СССР в Австрии
1993 — Настя — Яков Алексеевич
1993 — Сыскное бюро «Феликс»
1993 — Американский дедушка — Гоголев

Озвучивание мультфильмов

Актёр озвучивал Винни-Пуха и выступил в роли рассказчика в серии мультипликационных экранизаций архангельских сказов.

Кадр из советского мультфильма «Винни-Пух»
Винни-Пух (1969) — Винни-Пух
Винни-Пух идёт в гости (1971) — Винни-Пух
Винни-Пух и день забот (1972) — Винни-Пух
Чуня (1968)
Верните Рекса (1973) — Отец Серёжи
Фантик (Первобытная история) (1975) — Штуша-Кутуша
Почтовая рыбка (1976)
Тигрёнок на подсолнухе (1981) — текст от автора
Приключения Васи Куролесова (1981) — Батон
Волшебное кольцо (1979) — текст от автора
Приключения пингвиненка Лоло (1986) — Джек (пёс на браконьерском судне)
Добро пожаловать! (1986) — Медведь
Как ослик грустью заболел (1987) — Грузовик
Смех и горе у Бела моря (1987) — текст от автора
Мистер Пронька (1991) — текст от автора
Фантазёры из деревни Угоры (1994)

Реклама
Примерно в 1993—1994 годах Евгений Леонов снялся в рекламе телевизоров Shivaki

награды
Спойлер:
Заслуженный артист РСФСР (1959)
Народный артист РСФСР (1972)
Народный артист СССР (1978)
Лауреат приза «Серебряный павлин» на 3-м Международном кинофестивале в Нью-Дели, Индия (1965, фильм «Донская повесть»)
Лауреат Премии Всесоюзного кинофестиваля в Киеве (1966, фильм «Донская повесть»)
Кавалер ордена «Знак почета» (1967)
Лауреат Государственной премии СССР (1976, фильм «Премия»)
Лауреат Приза Союза журналистов лучшему исполнителю мужской роли (1979, фильм «Осенний марафон»)
Лауреат Приза за лучшую мужскую роль на международном кинофестивале в Сан-Себастьяне (1979, фильм «Осенний марафон»)
Лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1981, фильм «Осенний марафон»)
Лауреат Государственной премии России (1992, спектакль «Поминальная молитва»)

Ссыль
Спойлер:
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться], [Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться] и [Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться] еще[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
Памятник
Спойлер:
__________________
Я всё сказал.

Лучшая игра пиратской тематики: жизнь
Sam вне форума Ответить с цитированием
Пользователь сказал cпасибо:
Blue Dragon (11.03.2011)
Старый 15.04.2011, 17:26   #54
Kenneth MacAlpin
Лейтенант
The famous nagger
 
Регистрация: 17.07.2009
Адрес: "Мой адрес не дом и не улица, мой адрес - Советский Союз!" Организация:"Law Society of Scotland"
Сообщений: 2,488
Нация: Англия
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 236

Награды пользователя:

По умолчанию Re: Актеры и актрисы: кино и жизнь

[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]

Лариса Голубкина



Биография:
Спойлер:
Лариса Ивановна Голубкина – актриса театра и кино, Народная артистка РСФСР.

Родилась Лариса в Москве 9 марта 1940 года в семье военного. Получила хорошее воспитание. Уже в детстве Лариса Голубкина решила, что хочет стать актрисой. Девочка увлекалась пением уже с двух лет. Родители всячески развивали в ней этот интерес. Отец все же был против профессии актрисы, поскольку считал эту специальность несерьезной. Так что, когда Ларисе исполнилось 15 лет, и она решила сдавать экзамены в музыкальное училище, сделать это ей пришлось в тайне от отца. Отец же настаивал на более серьезном образовании: Лариса по его требованию посещала лекции по физике и химии в университете, когда училась в 10-м классе.

Но все же Голубкина поступила в музыкальное педагогическое училище Москвы. Окончила его в 1959. Затем решила поступить в государственный институт театрального искусства, где училась на музыкальном отделении. Когда девушка училась на втором курсе, ей невероятно повезло. Эльдар Рязанов предложил Голубкиной сняться в его фильме «Гусарская баллада». Лариса прошла кастинг с успехом и стала готовиться к роли Шурочки: училась верховой езде, носила мужской костюм. И не зря: в биографии Голубкиной эта роль стала по-настоящему звездной. После фильма «Гусарская баллада» актриса стала очень популярной, множество девушек копировали образ Шурочки в фильме. Отец, прежде относившийся несерьезно к профессии актрисы, изменил отношение к этому вопросу.

Институт Лариса окончила в 1964 году. Чуть позже она стала работать актрисой в ЦАТСА – Центральном академическом театре Советской Армии. После звездной роли Шурочки в биографии Ларисы Голубкиной последовали не менее привлекательные роли. Она снялась в фильмах: «Как вас теперь называть?», «День счастья», «Дайте жалобную книгу!», «Сказка о царе Салтане», «Освобождение», «Трое в лодке, не считая собаки», «Простодушный». Актрисе поступало множество предложений, но Голубкина была очень требовательной к своим героям, а кроме этого работала в театре. Так что от многих ролей просто отказывалась.

Искусство играть на сцене театра или перед камерой - не единственное, что интересовало Ларису. Она так же продолжала заниматься музыкой, брала уроки пения. Исполняя популярные и знаменитые в те времена песни, Голубкина давала концерты по всей стране.

За всю свою биографию Лариса Голубкина была дважды замужем. В первом браке родилась дочь Мария (1973). А в 1974 Лариса познакомилась с Андреем Мироновым. Тогда известный и талантливый актер был женат, но из-за охладевших отношений с женой жил у родителей. Лариса и Андрей вскоре начал жить вместе, а в 1976 году Миронов оформил развод. Они прожили вместе 14 лет, а в 1987 году Андрей Миронов умер. С тех пор Голубкина не вышла замуж.

Лариса Голубкина до сих востребована как актриса. Она снимается в кино, выступает, играет в театре.


Фильмография:
Спойлер:
1. 1962 - "Гусарская баллада" — Шурочка Азарова / Корнет Азаров
2. 1963 - "День счастья" — Рита, сестра Шуры
3. 1964 - "Дайте жалобную книгу" — Татьяна Шумова, директор ресторана «Одуванчик»
4. 1965 - "Как Вас теперь называть?" — Лидия Костюк, советская разведчица
5. 1966 - "Сказка о царе Салтане" — Царица
6. 1968, 1970, 1971 - "Освобождение" — Зоя
7. 1972 - "Масштабные ребята" — Рассказчица
8. 1974 - "Господин Пунтилла и его слуга Матти"
9. 1975 - "Бенефис Ларисы Голубкиной" — Элиза Дулиттл
10. 1975 - "Военные сороковые"
11. 1979 - "Трое в лодке, не считая собаки" — Энн
12. 1979 - "Гонка с преследованием"
13. 1980 - "Альманах сатиры и юмора" — Розалинда
14. 1984 - "Вместе с Дунаевским"
15. 1993 - "Трагедия века" — Зоя
16. 1994 - "Простодушный" — тетушка
17. 2001 - сериал "Мамука"
18. 2007 — "Живописная авантюра" - Маргарита Михайловна Гагарина


Театральные роли:
Спойлер:

* «Комическая фантазия» Г. Горина (Марта),
* «Последний пылко влюблённый» Н. Саймона (Элейн Маццони, Бобби Митчел, Жаннет Фишер),
* «Закон вечности» Н. Думбадзе (Мария),
* «Провокация» Ю. Семенова (Ани),
* «Обретение» И. Друцэ (Екатерина Маленькая),
* «Рядовые» А. Дударева (Лида),
* «Семейный ужин в половине второго» В. Павлова (Ирина),
* «Макбет» У. Шекспира (Леди Макдуф),
* «Боже, храни короля» С. Моэма (Гвен),
* «Сердце не камень» А. Н. Островского (Аполлинария Панфиловна),
* «Любовь — книга золотая» А. Н. Толстого (Екатерина II),
* «Поздняя любовь» А. Н. Островского (Шаблова),
* «Нашествие» Л. Леонов (Аниска),
* «Раскинулось море широко» В. Вишневский (Елена),
* «Спутники» В. Панова (Лена Огородникова),
* антрепризный спектакль Леонида Трушкина «Чествование» (Театр Антона Чехова) и др.



Награды:
Спойлер:

* Народная артистка РСФСР (1991).
* Орден Дружбы (2000)
* Два ордена "Знак Почета"
* орден М.В.Ломоносов (2005).


Интервью:
Спойлер:
- ЛАРИСА Ивановна, ваши родители были не против, что их дочка "пошла в артистки"? Или вы просто оказались однажды в нужное время в нужном месте с нужными людьми?

- Я никогда не пользовалась и до сих пор не пользуюсь нужными людьми, нужным местом и нужным временем. Это, к счастью, прошло мимо меня. Просто с детства у меня, наверное, было какое-то чутье: мне хотелось быть актрисой. Я пела буквально с 2-3 лет, и это мое желание все время в доме культивировали: то на стульчик, то на столик меня поставят, в платьице красивое нарядят: "Лариса, спой!"

Но что удивительно - я уже тогда все время ощущала то самое расстояние между зрителями и актером. Говорила: "Выключите свет и отвернитесь - тогда петь буду!"

В 15 лет по секрету от папы мы с мамой пошли поступать в музыкальное училище.

- Почему по секрету? Папа был против?

- Отец был очень суровый и непримиримый к актерской профессии! Говорил: "Артист - это же черт знает что! С ним даже рядом нельзя стоять - не то что им быть!"

Однажды, когда мне было 17 лет, мы отдыхали в Сочи, где гастролировал известный Кондрашевский оркестр. Музыканты на пляже играли в карты, и мой отец - азартный преферансист - резался с ними по полдня! Но кричал на оркестрантов: "Не смейте смотреть на мою дочь!"

В то же время там был на гастролях Горьковский драматический театр. И когда однажды ко мне с каким-то вопросом обратилась одна из артисток этого театра, отец приказал: "Лариса, отойди от этой женщины! Она актриса!" Представляете теперь, в какой я жила обстановке?

В 10-м классе для папы ходила в университет на лекции биологического факультета по физике и химии - вечерами, после школы, в семь часов - зачем?! Поступила-то я все же в театральный!

На первом курсе нас послали "на картошку". Что вы думаете, мама с папой туда приехали - "посмотреть обстановку". Привезли мне одеяло, подушку - мы же практически на сене спали. Отец говорит: "Не нравится мне эта компания..."

Меня спасла "Гусарская баллада". Когда я снялась в этом фильме, он сказал: "Ну и что? Ничего ты особенного не сделала, все так должно и быть!" Но, говорят, в мое отсутствие очень этим гордился и меня хвалил - правда, я этого не слышала.

- А кто ваши родители?

- У меня были прекрасные родители! Мама - совершенно сказочная женщина. Папа ей не разрешил работать, как только я родилась. А сам он был военным. Вернее, до войны работал педагогом. Потом пошел на фронт, где его ранили, и после войны он оставил за собой это звание - военный.

Мама всегда очень опекала меня. Буквально за ручку ходила со мной на съемках и "Гусарской баллады", и "Сказки о царе Салтане", и даже когда снимали "Освобождение", она ко мне приезжала. Я не выросла "маменькиной дочкой", но я понимаю ее политику: она меня оберегала от чего-то лишнего - с ее точки зрения.

- В одном из интервью вы сказали о некоторых жертвах, на которые вам пришлось пойти ради вашего мужа - Андрея Миронова.

- Я так говорила?! Наоборот, это меня всегда "пытают", спрашивая, не была ли я жертвой семьи. А сама я этого ну никак не могла сказать, потому что я так не считаю.

Понимаете, если бы у меня был муж Петя Иванов - обычный мужик, все нормально, дружно, хорошая семья, а я была бы артисткой и Петя Иванов все время готовил что-то там мне на кухне... Да я бы с ним дня не жила! Мне очень повезло: я была рядом с большим человеком, с художником и совершенно себя не чувствовала жертвой! Я была матерью, хозяйкой дома и создавала в нем такую обстановку, чтобы это соответствовало и мне, и Андрюше. У меня была Жизнь!

А вот если бы я не имела этого мужа - вот тогда я была бы жертвой своей профессии. К счастью, в моей жизни такого не случилось. Мы с Андреем вместе ездили на гастроли, и ездили на равных: у него был свой зритель, у меня свой.

- Какие радости жизни вы себе позволяете?

- Обожаю хорошие компании! Я умею очень вкусно готовить, всегда могу накормить и весело провести время. Очень люблю ходить по магазинам, все там пересмотреть. Не важно, куплю что-то или нет. Обожаю разные шмотки, хотя я по гороскопу Рыба и не могу одеваться ярко - это не в моем характере.

Но одно время у меня был такой "розовый" период: я скупала и носила все, что розовело. Длилась эта моя "жизнь в розовом свете" ни много ни мало - десять лет: с 1969 по 1979 год. Сейчас полюбила лиловый, фиолетовый цвет - он мне идет. Я люблю, чтобы было все удобно, красиво и хорошего качества. А экстравагантность - не мой стиль.

- Не так давно вы стали бабушкой очаровательной внучки Настеньки. Как чувствуете себя в этом качестве?

- Мне это очень нравится! Если бы мне дали развернуть свои способности - я бы, видимо, отличилась как бабушка. Но мне особенно не дают. Настя танцует, поет, ходит все время с магнитофоном и говорит: "Это мои пленки!" Стихи читает. Я безумно рада общению с внучкой! Маша в ее возрасте была совершенно другая.

- А для воспитания дочки время-то находилось?

- У нас в доме была очень сильная родительская энергетика. Папа и мама - актеры: это известность, постоянные звонки, разговоры, девочки у дверей стоят. Маша идет в школу, открывает дверь, а там на половичке, прямо под ногами, спит поклонница. Я считаю, что в детстве это было довольно тяжело для нее.

Но она уже с дошкольного возраста была очень самостоятельной и логически мыслящей. Осмысливала и "проигрывала" буквально все: а зачем, а есть ли в этом резон?

Помню, в пять лет мы решили учить ее итальянскому языку. Пригласили учительницу, она пришла, познакомилась с нами и говорит: "Машенька, я буду учить тебя итальянскому языку!" На что дочка серьезно отвечает: "А зачем мне итальянский? Я еще русского не знаю!" Сейчас Маша снялась уже в семи фильмах, она абсолютно самостоятельный человек.

- Какие отношения у тещи с зятем?

- Да я вообще не люблю этих слов - зять, теща! Но я вам хочу сказать, что Коля (Фоменко. - И. Б.) замечательный! В одном его интервью по телевизору я сама с удивлением услышала из его уст примерно следующее: что я одна, совершенно не защищена, меня надо защищать и оберегать - и вот он взял на себя эту миссию. Между прочим, я это очень чувствую!


Ссылки:
Спойлер:
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
Kenneth MacAlpin вне форума Ответить с цитированием
Старый 02.05.2011, 21:06   #55
Kenneth MacAlpin
Лейтенант
The famous nagger
 
Регистрация: 17.07.2009
Адрес: "Мой адрес не дом и не улица, мой адрес - Советский Союз!" Организация:"Law Society of Scotland"
Сообщений: 2,488
Нация: Англия
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 236

Награды пользователя:

По умолчанию Re: Актеры и актрисы: кино и жизнь



Александр Лазарев


В Москве 2 мая на 74-м году жизни скончался актер театра и кино Александр Лазарев-старший, сообщает [Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
Александр Лазарев скончался у себя на даче. Причины смерти не называются. Предполагается, что похороны актера пройдут 5 мая.

Биография:
Спойлер:
Родился 3 января 1938 года в Ленинграде. Ушёл из жизни 2 мая 2011 года в Москве.

Окончил Школу-студию при МХАТ (1959, курс В.Я. Станицына).
С 1959 года — актёр Московского академического театра имени Владимира Маяковского.
С 1962 года — А.С. Лазарев был членом Союза театральных деятелей, с 1973 года — Союза кинематографистов, и с 2002 года — Академии кинематографических искусств. Народный артист РСФСР (1977).
Супруга — актриса Светлана Немоляева. Сын — актёр Александр Лазарев (младший).

Только актером!


В школе Александру Лазареву не давались точные науки, и когда он на выпускных экзаменах не смог вывести бином Ньютона, учителя заставили мальчика дать торжественное обещание: никогда, ни при каких обстоятельствах не поступать в технический вуз…

На выбор будущей профессии, как признается сам Александр Сергеевич, сильно повлиял фильм «Мост Ватерлоо» с Робертом Тейлором и Вивьен Ли в главных ролях. Окончив школу, он отправился в приемную комиссию Школы-студии МХАТ, которая как раз в это время принимала выездные экзамены в Ленинграде. За два дня Александр прошел все три тура и уехал учиться в Москву.

Театр


Весной 1955 года, еще не закончив школу, Александр Лазарев прошел отбор и был зачислен в Школу-студию МХАТ, осенью 1955 года он переехал в Москву.

Учился в Школе-студии МХАТ на одном курсе с Вячеславом Невинным, Анатолием Ромашиным, Альбертом Филозовым.

Когда Лазарев был на 1-м курсе, молодой педагог школы-студии, артист Центрального детского театра Олег Ефремов создал из числа выпускников Театр-студию молодых актеров (будущий "Современник"). Лазарев и его сокурсники принимали посильное участие: таскали декорации, красили, играли эпизодические роли.

После окончания Школы-студии МХАТ Лазарев был принят в труппу Театра имени Маяковского.

За почти пять десятилетий им было сыграно огромное количество самых разных ролей: Лавр Мироныч Прибытков («Жертва века»), Меценат («Шутка мецената»), Жорж Питу («Смех лангусты»), Хлудов («Бег»), Люберецкий («Завтра была война»), Константин («Дети Ванюшина»), Ясон («Медея»), Варравин («Смерть Тарелкина») и многие-многие другие. А в знаменитом «Гамлете» Лазареву в разные годы довелось сыграть и Фортинбраса, и Марцелла, и Бернардо, и Горацио, и Короля-актера, и Капитана при Фортинбрасе…

Сценическая жизнь Александра Сергеевича и сегодня не менее насыщенна. Из последних его работ можно отметить спектакли: «Мертвые души» (Ноздрев, Хлобуев), «Карамазовы» (Федор Павлович Карамазов), «Женитьба» (Анучкин), «Чума на оба ваши дома!» (Синьор Монтекки), «Кин IV» (Эдмунд Кин), «Круг» (Клайв Чэмпиэн-Ченей).

Личная жизнь


Свою постоянность Александр Сергеевич демонстрирует не только в работе, но и в личной жизни. Вот уже несколько десятилетий живут вместе прекрасные актеры и просто замечательные люди Александр Лазарев и Светлана Немоляева, опровергая все утверждения о том, что актерские семьи недолговечны.

Их сын – Александр Лазарев-младший – пошел по стопам родителей и стал не менее знаменитым актером.

Кино. 60-е - 90-е годы


Впервые на экране Александр Лазарев появился в 1961 году в роли моряка Янко в экранизации оперетты И. О. Дунаевского «Вольный ветер». Вместе с Лазаревым в той картине снимались Надежда Румянцева и Николай Гриценко.

Настоящее же признание к Лазареву, как к киноактеру пришло гораздо позже – в конце 60-х, когда он снялся в главной роли в мелодраме «Еще раз про любовь». Его герой – ученый-физик Евдокимов знакомится с бортпроводницей Наташей (Татьяна Доронина). В течение фильма они учатся понимать друг друга, то высекая искры для ссор, взаимных обвинений, то испытывая нежность, беспокойство за судьбу другого, желание помочь, взять часть забот и неприятностей на себя. Доронина и Лазарев создали необычайно гармоничный дуэт, привнесли в картину дух 60-х.

Картина была высоко отмечена на международном кинофестивале в Картахене, где она демонстрировалась вне конкурса. Жюри кинофестиваля присудило ей специальный приз - «За высокое моральное качество фильма».

Как признается Александр Лазарев, эта картина вынесла его «на гребень киноволны». В дальнейшем успех был закреплен еще одной большой удачей – главной ролью в мелодраме Абрама Роома «Цветы запоздалые».

В течение многих лет Александр Лазарев очень востребован в кино. Среди наиболее известных его работ – роли в комедии «Вечерний лабиринт», фильме-сказке «Сказка, рассказанная ночью», экранизации Достоевского «Село Степанчиково и его обитатели», философской сказке «Тень», телесериале «Мелочи жизни».

Сегодня


С середины 90-х Александр Лазарев практически перестал сниматься в кино, сосредоточившись на работе в театре. Возвращение состоялось лишь в 2000 году, когда он снялся вместе с женой Светланой Немоляевой и сыном Александром в музыкальной картине Александра Абдулова «Бременские музыканты и К».

Сегодня он периодически появляется на экране, но, как правило, в небольших ролях. Нередко он играет небольшие роли и в театре. Свой выбор он объясняет так: «У меня сейчас такое внутреннее душевное состояние, когда не хочется играть большие роли. Я и устал, и возраст уже не тот, и наигрался достаточно. Я стал получать огромное удовольствие от небольших по объему ролей. <...> Ведь действительно можно в небольшой по объему роли сделать много интересного».

Одна из редких больших работ актера – роль в картине Бориса Бланка «Смерть Таирова, или принцесса Брамбилла». Александр Сергеевич рассказывает: «Я там – Первый Актер (персонаж так называется). Большая роль, очень серьезная. Сорок девятый год, послевоенное время. Таиров смотрит на мир как бы глазами этого самого актера. А вообще – жуткая история»…


Фильмография:
Спойлер:
2011 Голубка :: Витольд Викторович Сабельников
2010 Энигма :: Вениамин Карлович Петракович, профессор
2010 Код жизни | Серия 8
2010 Гербарий Маши Колосовой (Россия, Украина) :: дядя Миши
2008 Тринадцать месяцев (Украина) :: Николай Николаевич
2007 Марш Турецкого (4 сезон) :: знаменитый режиссер
2007 Триада | фильм 3
2007 Когда её совсем не ждешь (Украина) :: Сан Саныч
2007 Женитьба (фильм-спектакль) :: Анучкин
отставной пехотный офицер
2006 Парк советского периода :: Николай Иванович, отец Олега Зимина
2006 Карнавальная ночь-2, или 50 лет спустя :: эпизод
Ансамбль ложкарей
2004 Смерть Таирова :: Старый актер
2004 Сестры :: Николай Иванович, отец Маши , отчим Аллы и Нины
2004 Место под солнцем :: Калашников
2004 Ландыш серебристый-2 :: Аркадий Мансуров, народный артист СССР, "поющая история нашей страны"
2004 Великий чес | 4 серия
2004 Страна подходящего солнца | 12 серия
2003 Люди и тени-2. Оптический обман
2003 Желанная :: Илья в зрелости
2002 Чума на оба ваши дома! (фильм-спектакль) :: синьор Монтекки
2001 Хозяин империи
2001 С новым счастьем! - 2 :: профессор Куропатов
2000 Третьего не дано
2000 Бременские музыканты и К :: Отец Пса
1997 Звездная ночь в Камергерском :: участник капустника МХТ номер "Актёрская династия"
1996 Амата Нобис (короткометражный)
1995 За что? | Zа со? (Россия, Польша)
1992-1997 Мелочи жизни :: Игорь Андреевич Шведов, знаменитый модельер
1992 Мужской зигзаг :: Батюшкин-старший, отец Саши
1992 Быть влюбленным
1991 Тень, или Может быть, всё обойдётся :: доктор
1991 Смех лангусты (фильм-спектакль) :: Жорж Питу :: главная роль, секретарь
1991 Veniks. Половые щетки :: Клебер Карлье
1990 Завтра была война (фильм-спектакль) :: Люберецкий :: главная роль
1990 Арбатский мотив :: Петр Валентинович, сын Веры Васильевны, учёный-марксист
1989 Село Степанчиково и его обитатели (фильм-спектакль) :: Ростанев Егор Ильич, полковник
1989 Не сошлись характерами :: Роман Ильич Горохов :: главная роль, "Папочка"
1988 Приключения Квентина Дорварда, стрелка королевской гвардии :: король Людовик
1987 В Крыму не всегда лето :: Семашко
1987 Братишка, люби революцию! (фильм-спектакль) :: Лавренев, от автора
1986 Тайный посол :: Петр Первый
1986 Таинственный узник :: Александр II, император
1986 По главной улице с оркестром :: Романовский Валентин, заведующий кафедрой
1986 Жизнь Клима Самгина (фильм-спектакль) :: Роман Георгиевич, ротмистр
1985 Странная история доктора Джекила и мистера Хайда :: Лэньон
1985 Прыжок
1985 Дети солнца :: Вагин Дмитрий, художник
1985 Дайте нам мужчин! :: ректор
1984 Челюскинцы :: Отто Юльевич Шмидт :: главная роль, начальник экспедиции
1984 Последний шаг :: Карцев
1983 Демидовы :: Петр Первый
1982 Инспектор Лосев :: Михаил Александрович Зурих
1982 Владивосток, год 1918 :: Джолиок
1982 Берегите мужчин! :: Егор, Жорж, Граф Г. И. - скульптор
1982 Безумный день инженера Баркасова :: Доктор
1981 Сказка, рассказанная ночью :: Разбойник :: главная роль, тоже Петер Мунк
1981 Охотник (фильм-спектакль) :: Зубарин, противник защиты диссертации "Влияние большой перемены на психологию школьников в переходный период"
1981 Дядюшкин сон (фильм-спектакль) :: генерал-губернатор
1980 Через тернии к звездам :: Виктор Климов :: главная роль
1980 Вечерний лабиринт :: начальник "Главаттракциона" :: главная роль
1980 Бенефис Татьяны Дорониной (фильм-спектакль)
1979 Месяц длинных дней (фильм-спектакль) :: Александр Николаевич, директор типографии
1979 Интервью в Буэнос-Айресе (фильм-спектакль) :: Карлос Бланко :: главная роль
1979 Выгодный контракт :: Александр Сергеевич Трегубов, генерал
3, 4 серии
1978 Игроки (фильм-спектакль) :: Кругель
1978 Где ты был, Одиссей? :: Варбург, оберфюрер службы безопасности 3 сер.
1978 Бархатный сезон :: Анри Ламер
1977 Собственное мнение :: Константинов, секретарь парткома
1977 Риск - благородное дело :: Листов Евгений, заслуженный артист
1976 Трудный день - понедельник (короткометражный) :: Забелин
1976 Она родилась в сорочке (фильм-спектакль) :: Бронек, муж Ольги
1975 Такая короткая долгая жизнь :: Константин Калугин
1975 На ясный огонь :: подпольщик, актёр в ресторане "Одеон"
1975 Мальчик со шпагой :: Анатолий Афанасьевич Артемьев, директор школы
1975 Волны Черного моря :: Заря-Заряницкий, генерал
1975 Зимний ветер | 2 часть
1974 Хождение по мукам :: поручик Жадов
1974 Война | 3-я серия
1974 Четверо | 4-я серия
1974 Звезда экрана :: Игорь Греков, режиссер снимающейся картины
1974 Время ее сыновей :: Иван Гуляев
1973 За час до рассвета :: Державин
1973 Дмитрий Кантемир :: Петр I
1972 Семнадцатый трансатлантический :: Лухманов, капитан транспорта «Кузбасс»
1972 За все в ответе :: Александр Машков, физик:
- Все-таки мы неплохие люди получились.
1971 Что делать? (фильм-спектакль) :: автор
1971 Черные сухари | Schwarzer Zwieback
1971 Таланты и поклонники (фильм-спектакль) :: Мелузов Петр Егорович, студент, жених Негиной
1971 Смертный враг :: Александр Игнатьевич Ящуров :: главная роль, муж Анны
1969 Цветы запоздалые :: доктор Топорков :: главная роль
1968 Рыцарь мечты :: предсказатель / шарманщик
1968 Портрет Дориана Грея (фильм-спектакль) :: Бэзил Холлуорд
1968 Еще раз про любовь :: Электрон Евдокимов :: главная роль, физик
"Диалектика жизни такова: когда кони сытые, они бьют копытами".
Наташа: "У тебя есть один дефект. Ты совершенно, ни капельки, не умеешь жалеть людей"
1967 Возмездие :: немецкий военврач
1967 В прекрасном и яростном мире (фильм-спектакль)
1966 На диком бреге :: Сакко Надточиев
1964 Вызываем огонь на себя :: Фёдор, командир партизанского отряда
1961 Вольный ветер | Wind of Freedom :: Янго :: главная роль

Озвучивание
2004 Столичный сувенир (анимационный) :: Папа главного героя
1988 Житие дон Кихота и Санчо :: Дон Кихот, а также от автора и текст закадрового перевода других персонажей
1970 Кавказец родом из Цада (документальный)

Участие в фильмах
1999 Чтобы помнили... (документальный)
1999 Люсьена Овчинникова | Фильм 55


Театральные роли:
Спойлер:
Лавр Мироныч Прибытков («Жертва века»), Меценат («Шутка мецената»), Жорж Питу («Смех лангусты»), Хлудов («Бег»), Люберецкий («Завтра была война»), Константин («Дети Ванюшина»), Ясон («Медея»), Варравин («Смерть Тарелкина») и многие-многие другие. А в знаменитом «Гамлете» Лазареву в разные годы довелось сыграть и Фортинбраса, и Марцелла, и Бернардо, и Горацио, и Короля-актера, и Капитана при Фортинбрасе, «Мертвые души» (Ноздрев, Хлобуев), «Карамазовы» (Федор Павлович Карамазов), «Женитьба» (Анучкин), «Чума на оба ваши дома!» (Синьор Монтекки), «Кин IV» (Эдмунд Кин), «Круг» (Клайв Чэмпиэн-Ченей)


Награды:
Спойлер:
Лауреат Государственной премии СССР (1977 — за театральную работу).
Орден "За заслуги перед Отечеством" IV степени (1998).
За большой вклад в развитие отечественного театрального искусства и многолетнюю творческую деятельность 25 января 2008 года А.С. Лазарев был награждён орденом "За заслуги перед Отечеством" III степени.


Ссылки:
Спойлер:
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться], [Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться], [Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
Kenneth MacAlpin вне форума Ответить с цитированием
Старый 02.05.2011, 23:45   #56
Drake
Старожил
Капитан-лейтенант
Гвардеец Гавани Корсаров
Falling☆Star
 
Аватар для Drake
 
Щедрый корсар:
Регистрация: 31.03.2008
Адрес: ◖Planeptune◗
Сообщений: 3,447
Нация: Пираты
Пол: Женский
Офицеры Корабли
Репутация: 629

Награды пользователя:

По умолчанию Re: Актеры и актрисы: кино и жизнь


Михаил Козаков
Знаменитый российский актер Михаил Казаков скончался 22 апреля в израильской клинике. Ему было 76 лет. Об этом событии в эфире радиостанции "Эхо Москвы" сообщил его друг Олег Басилашвили. По имеющимся сведениям, Козаков с диагнозом рак легких находился на лечении в израильской клинике неподалеку от Тель-Авива. Незадолго до кончины его перевели в местный хоспис.
Биография:
Спойлер:
Михаил Михайлович Козаков родился 14 октября 1934 года в Ленинграде, в семье писателя Михаила Эммануиловича Козакова (1897—1954) и редактора «Издательства писателей в Ленинграде» Зои Александровны Никитиной (урождённой Гацкевич, 1902—1973), сербско-греческого происхождения и родом из Одессы. Мать дважды арестовывалась (в 1937 году вместе с бабушкой артиста Зоей Дмитриевной Параскевой-Борисовой, обе освобождены в 1938 году; повторно — в 1948 году).
Во время войны его вместе с другими ленинградскими детьми эвакуировали в Молотовскую область (сейчас — Пермский край). С 1941 по 1944 год он жил в деревне Чёрная Краснокамского района. С 1945 года учился в Ленинградском хореографическом училище.
По окончании 222-й мужской школы (бывшей Петришуле) в 1952 году Михаил Козаков поступил в школу-студию МХАТ. Учась на последнем курсе, дебютировал в кино, снявшись в роли Шарля Тибо в политической драме М. И. Ромма «Убийство на улице Данте» (1956). В 1956 году окончил Школу-студию МХАТ (курс П. В. Массальского).
По окончании студии поступил на работу в Театр имени В. Маяковского, где проработал с 1956 по 1959 год. Затем играл в Современнике (1959—1970), во МХАТе (1971—1972), в Театре на Малой Бронной (1972—1981) и в Ленкоме (с 1986). Также, по словам Михаила Козакова, он играл на сцене Саратовского ТЮЗа у Ю. П. Киселёва в пьесе «Обыкновенная история».
В августе 1991 года М. М. Козакову предложили высокооплачиваемую работу в Израиле, после чего переехал туда вместе с семьёй. В течение четырёх лет играл на иврите в Тель-Авивском камерном театре; кроме того, создал русскую труппу (антрепризу), с которой подготовил четыре спектакля.
В 1996 году артист вернулся в Россию и организовал собственную труппу под названием «Русская антреприза Михаила Козакова».
До 2010 года Михаил Козаков выступал с моноспектаклями (один из таких моноспектаклей — «Пушкин и о нём») и в роли чтеца (в частности, записал компакт-диск) и со стихотворными произведениями И. А. Бродского и А. А. Ахматовой.
В 2010 году у актёра был диагностирован рак лёгких в неоперабельной форме. Лечение проводилось в Израиле в клинике Тель ha-Шомер. 22 апреля 2011 года Михаил Козаков скончался после продолжительной болезни . Ранее СМИ сообщали, что 76-летний артист находился в клинике израильского города Рамат-Ган близ Тель-Авива. Незадолго до кончины артист приобрёл участок на Введенском кладбище, где покоится его отец и где, согласно завещанию, актёр похоронен.

Фильмография:
Спойлер:
Актёрские работы

  1. 1956 — Убийство на улице Данте — Шарль Тибо
  2. 1958 — Трудное счастье — Николай Нагорный
  3. 1958 — Восемнадцатый год — Валериан Оноли
  4. 1959 — Золотой эшелон — Черемисов
  5. 1960 — Вдали от Родины — гауптман Заугель
  6. 1960 — Евгения Гранде — Шарль Гранде
  7. 1960 — Последние залпы — Горбачёв
  8. 1960 — 1961 — Балтийское небо — лётчик Байсеитов
  9. 1961 — Девять дней одного года — Валерий Иванович
  10. 1961 — Суд сумасшедших — Мишель
  11. 1961 — Человек-амфибия — Педро Зурита
  12. 1965 — Строится мост — Мамедов
  13. 1966 — Выстрел — Сильвио
  14. 1967 — День солнца и дождя — актёр в роли Мишки-Япончика
  15. 1967 — Звёзды и солдаты — Нестор
  16. 1969 — Повесть о чекисте — Белов
  17. 1970 — Два дня чудес — профессор-экзаменатор института Добрых Волшебств
  18. 1970 — Обыкновенная история — Пётр Иванович Адуев
  19. 1971 — Вся королевская рать — Джек Бёрден
  20. 1971 — Гойя, или Тяжкий путь познания — Жилмард
  21. 1972 — Гроссмейстер — Володя
  22. 1973 — Детство. Отрочество. Юность — Пётр Александрович
  23. 1973 — Исполняющий обязанности — Александр Штерн
  24. 1974 — Автомобиль, скрипка и собака Клякса — Скрипка / Бас-гитара / Повар
  25. 1974 — Домби и сын
  26. 1974 — Записки Пиквикского клуба — Джингль
  27. 1974 — Иван да Марья — кассир
  28. 1974 — Лев Гурыч Синичкин — Зефиров
  29. 1974 — Соломенная шляпка — виконт де Розальба
  30. 1974 — Хождение по мукам — Бессонов
  31. 1975 — Здравствуйте, я ваша тётя! — полковник Фрэнсис Чесней
  32. 1975 — Ярослав Домбровский — Андрей Васильев
  33. 1976 — Театр неизвестного актёра — Генрих Генрихович
  34. 1978 — Безымянная звезда — Григ
  35. 1978 — Жизнь Бетховена — Джоакино Россини
  36. 1978 — Комедия ошибок — Антифол
  37. 1978 — Красавец-мужчина — Лупачёв
  38. 1979 — Дефицит на Мазаева
  39. 1980 — Синдикат-2 — Феликс Эдмундович Дзержинский
  40. 1981 — Двадцатое декабря — Феликс Эдмундович Дзержинский
  41. 1980 — Государственная граница. Фильм 2-й: Мирное лето 21-го года — Феликс Эдмундович Дзержинский
  42. 1981 — И с вами снова я — Пётр Яковлевич Чаадаев
  43. 1981 — Товарищ Иннокентий — Зубатов
  44. 1981 — Шестой — Илларий Данилович Данилевский
  45. 1982 — Кто стучится в дверь ко мне? — актёр, играющий Сирано де Бержерака
  46. 1982 — Покровские ворота — Константин Ромин в наши дни
  47. 1983 — Демидовы — Бирон
  48. 1983 — Уникум — Иосиф Тимурович Петров, гипнотизёр
  49. 1984 — Герой её романа — Эраст Цыкада
  50. 1984 — Невероятное пари, или Истинное происшествие, благополучно завершившееся сто лет назад — Дудочка (Дачник Дудников)
  51. 1985 — Сцены из трагедии Лермонтова «Маскарад» — Арбенин
  52. 1986 — Воительница (короткометражный фильм)
  53. 1986 — Храни меня, мой талисман — камео
  54. 1988 — Господин оформитель — Грильо
  55. 1989 — Это случилось в Виши (фильм-спектакль) — врач
  56. 1990 — Дураки умирают по пятницам — Гелий Иванович
  57. 1991 — Тень, или Может быть, всё обойдётся — Цезарь Борджиа
  58. 1995 — Роковые яйца — Воланд
  59. 1996 — Мания Жизели — Аким Волынский
  60. 1999 — Ужин в четыре руки — Георг Фридрих Гендель
  61. 1999 — Чествование — Скотти Темплтон
  62. 2000 — 24 часа — Коста
  63. 2000 — В начале было слово — закадровый текст
  64. 2002 — Лавина — Лев Борисович
  65. 2002 — Игра в модерн — Фризе
  66. 2004 — Воры и проститутки. Приз — полёт в космос
  67. 2004 — Смерть Таирова — Таиров
  68. 2004 — Узкий мост — Якушев
  69. 2004 — Чудная долина — дед Саид
  70. 2004 — Играем Шекспира — Рассказчик
  71. 2005 — Здравствуйте, мы — ваша крыша! — Соломон
  72. 2006 — Сдвиг — академик Харитонов
  73. 2006 — Сотворение любви — Наум Трахт
  74. 2007 — Любовь-морковь — доктор Коган
  75. 2008 — Любовь-морковь 2 — доктор Коган
  76. 2009 — Апельсиновый сок — Леонид (отец Даши)
  77. 2010 — Зоя — оператор Рапопорт
  78. 2011 — Любовь-морковь 3 — доктор Коган (озвучил сын актёра — Кирилл Козаков)
Режиссёрские работы

  • 1974 — Ночь ошибок
  • 1978 — Безымянная звезда
  • 1982 — Покровские ворота
  • 1983 — Если верить Лопотухину
  • 1985 — Сцены из трагедии Лермонтова «Маскарад»
  • 1986 — Фауст — режиссёр, автор сценария, исполнитель главной роли.
  • 1988 — И свет во тьме светит
  • 1989 — Это случилось в Виши
  • 1989 — Визит дамы — режиссёр, автор сценария.
  • 1991 — Тень, или Может быть, всё обойдётся
  • 1999 — Ужин в четыре руки
  • 1999 — Чествование
  • 2002 — Джокеръ
  • 2004 — Медная бабушка
  • 2004 — Играем Шекспира
  • 2006 — Очарование зла
Сценарные работы

  • 1985 — Сцены из трагедии Лермонтова «Маскарад»
  • 1988 — И свет во тьме светит
  • 1989 — Это случилось в Виши
  • 1989 — Визит дамы
  • 1991 — Тень, или Может быть, всё обойдётся
  • 1999 — Ужин в четыре руки
  • 2004 — Играем Шекспира
  • 2009 — Любовь по системе Станиславского
Озвучание

  • 1973 — «Три орешка для Золушки» — Король
  • 1976 — «Осьминожки»
  • 1979 — «Д’Артаньян и три мушкетёра» (х/ф) — Кардинал Ришельё
  • 1979 — «Ушастик и его друзья»
  • 1985 — «38 попугаев» — Слонёнок
  • 2007 — «Рататуй» (м/ф) — Антуан Эго

Театральные роли:
Спойлер:
Роли в театре

  • 1951 — «Ревизор» Н. В. Гоголя — Хлестаков (Школьный драмкружок)
Школа-студия МХАТ

  • 1954 — «Ночь ошибок», по пьесе О. Голдсмита. Режиссёр: В. Я. Станицын
  • 1954 — «Два труса», по водевилю Э. Лабиша. Режиссёр: А. М. КомиссаровЖених
  • 1956 — «Как важно быть серьёзным» О. Уайльда — Альджерон
  • 1956 — «Глубокая разведка» А. А. Крона. Режиссёры: В. П. Марков, Олег ЕфремовМехти-ага Рустамбейли
МХАТ

  • 1954 — «Лермонтов», по пьесе Б. А. Лавренёва. Режиссёры: В. Я. Станицын, И. М. Раевский
  • 1955 — «В добрый час!», по пьесе В. С. Розова. Режиссёр: И. М. Раевский
  • 1971 — «Валентин и Валентина» М. М. Рощина. Режиссёр: О. Н. ЕфремовГусев
  • 1971 — «Обратный счёт» А. И. Гельмана. Режиссёр: О. Н. ЕфремовОппенгеймер
  • 1971 — «Идеальный муж» О. Уайльда. Режиссёр: В. Я. СтаницынЛорд Горинг
Театр имени Маяковского

  • 1956, 25 ноября — «Гамлет» Шекспира, перевод М. Л. Лозинского. Режиссёр: Н. П. ОхлопковГамлет (ввод)
  • 1956, 27 декабря — «Гостиница „Астория“» А. П. Штейна. Режиссёр: Н. П. ОхлопковЛейтенант
  • 1956 — «Аристократы» Н. Ф. Погодина. Режиссёр: Н. П. ОхлопковСлуга сцены (возобновление)
  • 1957 — «Человек в отставке» А. В. Софронова. Режиссёр: В. Ф. Дудин — Виктор Медный
  • 1957 — «Походный марш» А. А. Галича. Режиссёр: В. Ф. Дудин
  • 1958 — «Кресло № 16» Д. Б. Угрюмова. Режиссёр: Б. Н. ТолмазовПаша Самоцветов
  • 1958 — «Маленькая студентка» Н. Ф. Погодина. Режиссёр: Б. Н. ТолмазовЛев Порошин
  • 1959 — «День остановить нельзя», по киносценарию А. В. Спешнева. Режиссёры: Н. П. Охлопков, А. В. КашкинЖак Ру, лётчик
Московский театр «Современник»

  • 1959 — «Взломщики тишины» Олега Скачкова. Режиссёр: С. Г. Микаэлян
  • 1959 — «Никто» Э. де Филиппо. Режиссёр: А. В. ЭфросВинченцо (ввод)
  • 1960 — «Вечно живые» В. С. Розова. Режиссёр: О. Н. ЕфремовМарк (возобновление)
  • 1960 — «Голый король» Е. Л. Шварца. Режиссёры: М. И. Микаэлян, О. Н. ЕфремовКамергер
  • 1961 — «Четвёртый» К. М. Симонова. Режиссёр: О. Н. ЕфремовОн
  • 1962 — «Двое на качелях» У. Гибсона,. Режиссёр: Г. Б. ВолчекДжерри
  • 1963 — «Без креста», по мотивам повести В. Ф. Тендрякова «Чудотворная». Режиссёры: О. Н. Ефремов, Г. Б. Волчек
  • 1964 — «Сирано де Бержерак» Э. Ростана. Режиссёры: И. В. Кваша, О. Н. ЕфремовСирано
  • 1965 — «Всегда в продаже» В. П. Аксёнова. Режиссёр: О. Н. ЕфремовЖеня Кисточкин
  • 1966 — «Обыкновенная история», инсценировка В. С. Розова по роману И. А. Гончарова. Режиссёр: Г. Б. ВолчекАдуев-старший
  • 1967 — «Баллада о невесёлом кабачке», пьеса Э. Олби по роману К. Маккалерс. Режиссёр: Эйви Эрлендссон (Исландия) — Автор
  • 1967 — «Декабристы» Л. Г. Зорина. Режиссёр: О. Н. ЕфремовАлександр I
  • 1967 — «Народовольцы» А. П. Свободина. Режиссёр: О. Н. ЕфремовЛорис-Меликов
  • 1967 — «Большевики» М. Ф. Шатрова. Режиссёры: О. Н. Ефремов, Г. Б. ВолчекСтеклов-Нахамкес
  • 1968 — «На дне» М. Горького. Режиссёр: Г. Б. ВолчекАктёр
  • 1968 — «Мастера», по пьесе Ромила Стоянова. Режиссёр: Владимир Цанков (Болгария) — Мастер Живко
Московский драматический театр на Малой Бронной

  • 1973 — «Дон Жуан» Мольера. Режиссёр: А. В. ЭфросДон-Жуан
  • 1975 — «Женитьба» Н. В. Гоголя. Режиссёр: А. В. ЭфросКочкарёв
  • 1977 — «Месяц в деревне» И. С. Тургенева. Режиссёр: А. В. ЭфросРакитин
  • 1979 — «Дорога», пьеса В. И. Балясного по поэме «Мёртвые души» и письмам Н. В. Гоголя. Режиссёр: А. В. ЭфросАвтор
Театр им. Ленинского комсомола

  • 1986, 13 июня — «Гамлет» Шекспира. Режиссёр:Глеб ПанфиловПолоний
Камерный театр, Тель-Авив

  • 1991 — «Чайка» А. П. Чехова (на иврите) — Тригорин
  • 1992 — «Любовник», по пьесе Г. Пинтера (на иврите). Режиссёр: М. М. КозаковРичард
Русская антреприза Михаила Козакова

  • 1992 — «Возможная встреча» — режиссёр, актёр
  • 1994 — Скотти Темплтон — «Чествование», по пьесе Б. Слэйда — режиссёр
  • 1996 — Чарльз — «Невероятный сеанс», по пьесе Н. Кауарда «Неугомонный Дух», перевод М. Мишина — режиссёр
  • 1997 — «Сублимация любви» — режиссёр
  • 1998 — «Цветок смеющийся» по пьесе Н. Кауарда (перевод М. Мишина) — режиссёр, актёр
  • 2005 — «Мне снился сон…» — режиссёр
Академический драматический театр имени В. Ф. Комиссаржевской

  • 1999 — «Чествование», по пьесе Б. Слэйда. Режиссёры: Михаил Козаков и Иван КраскоСкотти Темплтон
Театр имени Моссовета

  • 1999 — «Венецианский купец» Шекспира. Режиссёр: Андрей ЖитинкинШейлок
  • 2003 — «Король Лир» Шекспира. Режиссёр: П. О. ХомскийЛир
Режиссёр театра

Московский театр «Школа современной пьесы»
  • 2007 — «Ниоткуда с любовью», по произведениям И. А. Бродского. Спектакль поставлен совместно с В. Качаном

Награды:
Спойлер:
  • Народный артист РСФСР (1980)
  • Государственная премия СССР (1967) — за исполнение роли Петра Ивановича Адуева в спектакле «Обыкновенная история» И. А. Гончарова
  • Государственная премия РСФСР имени братьев Васильевых (1983) — за исполнение роли Ф. Э. Дзержинского в фильме «20-е декабря»
  • две премии КГБ СССР (1980, 1981)
  • Царскосельская художественная премия (1997)
  • премия «ТЭФИ» (2000) — за лучший телевизионный художественный игровой фильм «Ужин в четыре руки»
  • премия «ТЭФИ» (2005) — за фильм «Играем Шекспира»
  • 18 февраля 2010 года Президент России Дмитрий Медведев подписал указ о награждении орденом Почёта актёра и режиссёра Михаила Козакова[18]. Козаков удостоен награды «за заслуги в развитии отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность»


__________________


Последний раз редактировалось Drake; 02.05.2011 в 23:53.
Drake вне форума Ответить с цитированием
Старый 31.08.2011, 19:14   #57
Буйвол
Старожил
Капитан 3-го ранга
 
Спонсор:
Авантюрист Пираты
Регистрация: 14.06.2010
Адрес: Россия
Сообщений: 5,824
Нация: Пираты
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 720

Награды пользователя:

По умолчанию Re: Актеры и актрисы: кино и жизнь


Майкл Джей Фокс


Майкл Эндрю Фокс (англ. Michael Andrew Fox; род. 9 июня 1961, Эдмонтон, Канада), более известный как Майкл Дж. (Джей) Фокс (англ. Michael J. Fox) — канадо-американский актёр кино и телевидения.

Биография:


Спойлер:
Майкл Эндрю Фокс родился в семье военного Билла и актрисы Филлис Фокс, в семье было еще пятеро детей. Когда ему было 13 лет, семья поселилась в пригороде Ванкувера, в местечке под названием Барнеби, где он учился в одной школе с легендарным Брайаном Адамсом. Тогда Майкл очень увлекался хоккеем и связывал с ним своё будущее. Но маленький рост (около 164 см) вынудил его оставить спорт.

Учитель актерского мастерства был очень доволен Майклом, считая, что у него определённо есть талант. Благодаря этому учителю в 15 лет Майкл и оказался на экране в канадском сериале канала CBC «Лео и я» (Leo and Me). Сначала создатели не хотели прослушивать 15-летнего, так как им нужен был 10-летний мальчик. Но Майкл всегда выглядел моложе своих лет и всё-таки сумел заполучить эту роль. И именно тогда, после окончания сериала, Майкл принял решение быть актёром. Но создатель «Писем от Франка» (Letters From Frank), у которого также снялся молодой актёр, сказал, что Майклу следует попробовать себя в Голливуде, где вероятность прославиться гораздо больше.

И тогда последовало ещё одно шокировавшее родителей решение Майкла — он решил бросить школу и отправиться искать счастья в Америку. И если бы не его бабушка, вряд ли затею удалось бы осуществить. Единственное, о чём сожалеет Майкл, так это о том, что ей не довелось прожить столь долго, чтобы увидеть его в «Семейных узах».

Поначалу карьера Фокса в Голливуде не складывалась. Пытаясь скрыть свой маленький рост, он сильно поправился и был вынужден сесть на очень жестокую диету, чтобы вернуть свой прежний облик. После нескольких неудач Фокс залез в долги, продал всю свою мебель и уже собирался вернуться в Канаду, когда один телефонный звонок полностью изменил его жизнь: Фоксу предложили сниматься в телесериале «Семейные узы» (Family Ties). Он завоевал необыкновенную популярность чуть ли не во всём мире и принёс Майклу три награды «Эмми» за лучшую роль.

За этим последовала главная роль в фантастической комедии «Назад в будущее», которая стала лидером по кассовым сборам в 1985 году. Предприимчивый режиссёр Роберт Земекис решил закрепить свой успех двумя новыми сериями. Во время съёмок второй части родился первый ребёнок Фокса, которого назвали Сэмом, а на съёмках третьей он едва не лишился жизни. Когда снималась сцена с повешением главного героя, верёвка на самом деле слишком сильно затянула шею актёра. Съёмочная группа удивлялась тому, насколько правдоподобно играет Фокс, пока тот не потерял сознание. Многие считают, что именно этот эпизод привел к развитию у него болезни Паркинсона.

В 1995 году семейство Майкла пополнилось двумя дочерьми-близнецами. А в 1996, после успешной премьеры «Американского президента», Майкл вернулся на телевидение в сериал «Город суеты» (Spin City). Опять же, как и «Семейные узы», сериал завоевал популярность, а Майкл не остался без внимания критиков — получил 3 «Золотых глобуса» и «Эмми». Но в 1998 году он сделал сенсационное заявление, в котором сообщил, что ещё с 91-го он страдает болезнью Паркинсона. Несмотря на это, Фокс намерен продолжать сниматься в кино.

Майкл Джей Фокс присутствовал на церемонии закрытия Зимних Олимпийских игр 28 февраля 2010 года. Он произнёс речь, во время которой отметил, что он горд, что является канадцем.

Личная жизнь:

Фокс женился на Трэйси Поллан 16 июля 1988 года и у них четверо детей: Сэм Майкл (р. 30 мая 1989), близнецы Экуинна Кэтлин и Шуйлер Фрэнсис (р. 15 февраля 1995) и Эсм Аннабл (р. 3 ноября 2001).


Фильмография:


Роли в кино:

Спойлер:
2005 - 2007 TV Land Confidential (сериал) (2005 - 2007)
2004 - 2008 Юристы Бостона / Boston Legal (сериал) ... Daniel Post
2002 Трасса 60 / Interstate 60 ... Mr. Baker
2001 - 2008 Клиника / Scrubs (сериал) ... Dr. Kevin Casey
1999 Субботним вечером в прямом эфире: Крис Рок / Saturday Night Live: The Best of Chris Rock (ТВ) ... Not Gettin' Any Steve Charleston, хроника, в титрах не указан
1996 Марс атакует! / Mars Attacks! ... Jason Stone
1996 - 2002 Спин Сити / Spin City (сериал) ... Mike Flaherty
1996 Страшилы / Frighteners, The ... Frank Bannister
1995 Американский президент / American President, The ... Lewis Rothschild
1995 Хладнокровный / Coldblooded ... Tim Alexander
1995 С унынием в лице / Blue in the Face ... Pete Maloney
1994 Не пей воду / Don't Drink the Water (ТВ) ... Axel Magee
1994 Жадность / Greedy ... Daniel McTeague
1993 Там, где реки текут на север / Where the Rivers Flow North ... Clayton Farnsworth
1993 Консьерж / For Love or Money ... Doug Ireland
1993 Срочно требуется звезда / Life with Mikey ... Michael Chapman
1992 Saturday Night Live: Presidential Bash (ТВ) ... Dan Quayle, хроника, в титрах не указан
1991 Доктор Голливуд / Doc Hollywood ... Dr. Benjamin Stone
1991 Напролом / Hard Way, The ... Nick Lang, Ray Casanov
1990 Секс, покупки и реклама / Sex, Buys & Advertising (ТВ)
1990 Назад в будущее 3 / Back to the Future Part III ... Marty McFly/Seamus McFly
1989 Назад в будущее 2 / Back to the Future Part II ... Marty McFly/Marty McFly Jr/Marlene McFly
1989 Военные потери / Casualties of War ... PFC. Eriksson
1989 - 1996 Байки из склепа / Tales from the Crypt (сериал) ... Prosecutor
1988 Mickey's 60th Birthday (ТВ) ... Alex P. Keaton
1988 Яркие огни, большой город / Bright Lights, Big City ... Jamie Conway
1987 Секрет моего успеха / Secret of My Success, The ... Brantley Foster aka Carlton Whitfield
1987 Дневной свет / Light of Day ... Joe Rasnick, The Barbusters
1985 Family Ties Vacation (ТВ) ... Alex P. Keaton
1985 Волчонок / Teen Wolf ... Scott Howard
1985 Назад в будущее / Back to the Future ... Marty McFly
1985 Ядовитый плющ / Poison Ivy (ТВ) ... Dennis Baxter
1984 Homemade Comedy Special, The (ТВ) ... Host
1984 - 1992 Ночной суд / Night Court (сериал) ... Eddie Simms
1983 Американская школа / High School U.S.A. (ТВ) ... Jay-Jay Manners
1982 - 1989 Семейные узы / Family Ties (сериал) ... Alex P. Keaton
1982 Класс 1984 / Class of 1984 ... Arthur
1981 Лео и я / Leo and Me (сериал) ... Jamie
1980 Trouble in High Timber Country (ТВ) ... Thomas Elston
1980 - 1981 Палмерстаун, США / Palmerstown, U.S.A. (сериал) ... Willy-Joe Hall
1980 Полуночное безумие / Midnight Madness ... Scott Larson
1979 Письма от Фрэнка / Letters from Frank (ТВ) ... Ricky
1979 - 1986 Охотник Джон / Trapper John, M.D. (сериал) ... Elliot Schweitzer
1977 - 1986 Лодка любви / Love Boat, The (сериал)
1977 - 1982 Лу Грант / Lou Grant (сериал) ... Paul Stone
1977 Магическая ложь / Magic Lie, The (сериал)
1976 - 1980 Семья / Family (сериал) ... Richard Topol
1975 - 2009 Субботним вечером в прямом эфире / Saturday Night Live (сериал) ... Host

Озвучивание:

2009 Magic 7, The (ТВ) ... Marcel Maggot
2005 Стюарт Литтл 3: Зов природы / Stuart Little 3: Call of the Wild (видео) ... Stuart Little
2002 Стюарт Литтл 2 / Stuart Little 2 ... Stuart Little
2001 Атлантида: Затерянный мир / Atlantis: The Lost Empire ... Milo James Thatch
1999 Стюарт Литтл / Stuart Little ... Stuart Little
1996 Дорога домой 2: Затерянные в Сан-Франциско / Homeward Bound II: Lost in San Francisco ... Chance
1992 Дорога домой: Невероятное путешествие / Homeward Bound: The Incredible Journey ... Шанс
1990 Reach for the Stars 1990: The Official Boston Bruins Video (видео) ... рассказчик, озвучка
1987 Дорогая Америка: Письма домой из Вьетнама / Dear America: Letters Home from Vietnam (ТВ) ... Pfc. Raymond Griffiths


Награды:


Спойлер:
За свою длительную карьеру Майкл Джей Фокс получил множество наград: пять «Эмми», четыре «Золотых глобуса», две награды Kid's Choice Awards и Американской гильдии киноактеров, одну People's Choice Awards и премию «Сатурн».


Ссылки:


Спойлер:
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
Буйвол вне форума Ответить с цитированием
Старый 31.08.2011, 19:57   #58
Protector
Старший матрос
 
Аватар для Protector
 
Регистрация: 05.08.2011
Адрес: Первая Столица
Сообщений: 63
Нация: Голландия
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 9
По умолчанию Re: Актеры и актрисы: кино и жизнь

Кевин Спейси


Ке́вин Спе́йси (англ. Kevin Spacey, настоящее имя — Кевин Фоулер; род. 26 июля 1959) — американский актёр, двукратный лауреат премии «Оскар» (за лучшую мужскую роль второго плана в фильме «Подозрительные лица» и за лучшую мужскую роль в фильме «Красота по-американски»). Иногда выступает как кинорежиссёр и продюсер.

Биография

Спойлер:
Кевин Спейси Фоулер родился 26 июля 1959 года в небольшом американском городе Саут-Орандж, штат Нью-Джерси. Его отец — Томас Джеффри Фаулер (4 июня 1924 — 24 декабря 1992), технический писатель, мать — Кэтлин Спейси Фаулер (5 декабря 1931 — 19 марта 2003), секретарша и домохозяйка. У Кевина есть старший брат — Рэндел Б. Фаулер и старшая сестра — Джули Энн Фаулер Кайр. В связи с тем, что отец часто менял работу, семье пришлось часто переезжать. Кевин был сложным ребенком, поэтому родители отдали его в военную школу в Нортридже. Однако, спустя год, Спейси выгнали оттуда. Он продолжил обучение в Высшей школе Canoga Park, Калифорния (десятый и одиннадцатый классы). Там он впервые попробовал себя в качестве актера в школьных постановках, и понял, что нашел свое призвание. После участия в пьесе по произведению «Мои сыновья» Артура Миллера, его пригласили на факультет драматургии в Высшую школу Chatsworth, Калифорния. Спейси принял участие во многих постановках, и выпустился в 1977 году. В частности, в выпускном классе он сыграл роль Капитана Джорджа фон Траппа, а его одноклассница, актриса Мэйр Уиннингем, — роль второй жены капитана — Марии.

Во время обучения он официально взял девичью фамилию своей матери, Спейси («Spacey»), которая изначально являлась именем его пра-прадеда. Мнение о том, что фамилия Спейси появилась у актера путем сочетания имени и фамилии известного американского актера Спенсера Трейси, ошибочно.

После непродолжительных попыток в качестве комика по совету своего друга Вэла Килмера Кевин поступил в Джульярдскую школу, Нью-Йорк. Однако, спустя два года, Спейси внезапно бросил обучение.

С 2003 года также является художественным руководителем лондонского театра «Олд Вик» и занимается постановкой спектаклей в качестве театрального режиссёра.

Кевин Спейси никогда не был женат и тщательно скрывает свою личную жизнь, что стало причиной появления слухов о его нетрадиционной сексуальной ориентации. Спейси отрицал то, что он гей в октябре 1999 года в интервью журналу Playboy и в мае 2010 — в интервью Gotham Magazine.


Интересные факты

Спойлер:
Окончил лос-анджелесский колледж «Вэлли».
Настоящее имя — Кевин Фоулер.
Фамилия Спейси — это не выдуманный сценический псевдоним, а всего лишь девичья фамилия матери.
В семье Кевин был самым младшим из трёх детей.
В детстве Спейси мечтал продолжить дело отца — стать писателем, а теперь — безгранично благодарен матери за то, что она силой заставила его в 16 лет ходить в актёрскую школу.
В 1999 году Кевин Спейси был признан лучшим актёром десятилетия, по мнению журнала «England`s Empire».
С 2003 года является художественным руководителем театра «Old Vic» — старейшего лондонского театра, единственного не закрывшегося ни на один сезон за прошедшие два века.
Кевин Спейси удостоен специальной премии газеты «Evening Standard» за возрождение «Олд Вика».
В январе 2006 года британский таблоид «The Daily Mirror» сообщил, что имя Кевина Спэйси оказалось в списке известных гомосексуалистов, используемом в рамках программы по профилактике гомофобии среди старшеклассников; руководитель программы Пол Патрик извинился перед актёром, назвал его попадание в список «ошибочным» и заявил, что имя Спэйси будет вычеркнуто оттуда.
Кевин Спейси является большим поклонником творчества А. П. Чехова. В сентябре 2008 года по приглашению Александра Лебедева, Спейси посетил отреставрированный Ялтинский театр им. Чехова и дом-музей писателя «Белая дача».
3 ноября 2010 года Кевину Спейси было присвоено звание Командора ордена Британской империи. Актер был представлен к награде принцем Чарльзом. Церемония состоялась в лондонской резиденции принца Кларенс-хаус.


Фильмография

Спойлер:
Год/Название/Роль/Примечания, номинации и награды
1986/Ревность/вор в метро/первая роль
1988/Деловая девушка/Боб Спек
1988/Ракета на Гибралтар/Дуэйн Хэнсон
1988/Умник/Мэл Профитт/телесериал
1989/Отец/Марио
1989/Ничего не вижу, ничего не слышу/Кирго
1991/Генри и Джун/Ричард Осборн
1991/Дэрроу/Клэрэнс Дэрроу
1991/Демонстрация силы/Фрэнк Кёртин
1992/По взаимному согласию/Эдди Отис
1992/Американцы/Джон Уильямсон
1994/Осторожно, заложник!/Ллойд Шассер
1994/Железная воля/Гарри Кингсли
1994/Оружие страшного суда/Джим Прайс
1995/Семь/Джон Доу/Премия MTV Movie Awards лучшему кинозлодею
1995/Подозрительные лица/Роджер «Болтун» Кинт/Премия «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана
Номинация — Премия «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль второго плана — Кинофильм
Номинация — Премия Гильдии киноактёров США за лучшую мужскую роль второго плана
1995/Среди акул/Бадди Акерман/Nominated — Премия Independent Spirit Awards за лучшую мужскую роль
1995/Эпидемия/майор Кейси Шулер
1996/В поисках Ричарда/Герцог Букингемский/документальный фильм
1996/Время убивать/Руфус Бакли
1997/Полночь в саду добра и зла/Джеймс «Джим» Уильямс
1997/Секреты Лос-Анджелеса/детектив Джек Винсеннс/Номинация — Премия BAFTA за лучшую мужскую роль
Номинация — Премия Гильдии киноактёров США за лучший актёрский состав в игровом кино
1997/Альбино Аллигатор/режиссёр фильма
1998/Переполох/Микки
1998/Переговорщик/лейтенант Крис Сабиан
1998/Приключения Флика/Хоппер/мультфильм; озвучка
1999/Красота по-американски/Лестер Бёрнем/Премия «Оскар» за лучшую мужскую роль
Премия BAFTA за лучшую мужскую роль
Премия гильдии киноведов и кинокритиков России лучшему иностранному актёру
Премия Гильдии киноактёров США за лучшую мужскую роль
Премия Гильдии киноактёров США за лучший актёрский состав в игровом кино
Номинация — Премия «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль — драма
Номинация — Премия Satellite Awards за лучшую мужскую роль — драма
2000/Обыкновенный преступник/Майкл Линч/также продюсер
2000/Заплати другому/Юджин Симонет
2000/Большая сделка/Ларри Манн/также продюсер
2001/Корабельные новости/Койл/Номинация — Премия BAFTA за лучшую мужскую роль
Номинация — Премия «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль — драма
2001/Планета Ка-Пэкс/Прот*
2001/Антарктическая одиссея Шеклтона/голос за кадром/документальный фильм
2002/Остин Пауэрс: Голдмембер/камео
2003/Жизнь Дэвида Гейла/Дэвид Гейл
2004/У моря/Бобби Дарин/также режиссёр, автор сценария и продюсер
Номинация — Премия «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль — комедия или мюзикл
2004/Соединённые штаты Лиланда/Альберт Т. Фицджеральд/также продюсер
2006/Эдисон/Уоллес
2006/Возвращение Супермена/Лекс Лютор
2007/Фред Клаус/Клайд Норскат
2008/Двадцать одно/Микки Роса
2008/Пересчет/Рон Кляйн/Номинация — Премия «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль — мини-сериал или телефильм
Номинация — Премия Satellite Awards за лучшую мужскую роль — мини-сериал или телефильм
Номинация — Премия Гильдии киноактёров США за лучшую мужскую роль в телефильме или минисериале
2009/Психоаналитик/Генри Картер
2009/Телстар/майор Бэнкс
2009/Луна 2112/робот Герти/озвучка
2009/Безумный спецназ/Ларри Хупер
2010/Казино Джек/Джек Абрамофф/Номинация — Премия «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль — комедия или мюзикл
2010/Гениальный папа/Роберт Аксель
2010/Дополнительный залог/Сэм Роджерс
2011/Несносные боссы/Дэйв Харкен
2011/Неотделимый

* - как ни странно, но ко мне приклеилось это прозвище В интернете оно заменило мне имя. Невероятное совпадение, короче


Дискография

Спойлер:
Альбомы

Год/Название/Примечания
2004/Beyond the Sea/сопровождал релиз одноимённого фильма

Синглы

Год/Название/Примечания
1997/That Old Black Magic/из саундтрека к фильму Midnight in the Garden of Good and Evil

Живые исполнения

Mind Games — "Come Together: A Night For John Lennon’s Words & Music" — 2 октября 2001 — Radio City Music Hall


Ссылкэ

Спойлер:
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]
Protector вне форума Ответить с цитированием
Старый 05.09.2011, 13:39   #59
Kenneth MacAlpin
Лейтенант
The famous nagger
 
Регистрация: 17.07.2009
Адрес: "Мой адрес не дом и не улица, мой адрес - Советский Союз!" Организация:"Law Society of Scotland"
Сообщений: 2,488
Нация: Англия
Пол: Мужской
Офицеры Корабли
Репутация: 236

Награды пользователя:

По умолчанию Re: Актеры и актрисы: кино и жизнь

[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]

Иван Охлобыстин

Биография:

Спойлер:
Охлобыстин Иван Иванович, родился 22 июля 1966 г. в доме отдыха Поленово, Тульская область, Тарусский район.
Отец: Иван Иванович Охлобыстин, 1905 года рождения, военный врач, участник ВОВ.
Мать: Беляева Алевтина Ивановна, 1945 года рождения, инженер экономист.

Детство

Иван Охлобыстин – весьма неординарная, интересная личность, вызывающая немало споров. Его отец работал главврачом в этом заведении. Иван вспоминает: «Он был веселый и очень интересный мужчина. В свои шестьдесят два сумел окрутить невинное восемнадцатилетнее создание, студентку МФТИ. У него уже дети были раза в два старше моей матери, а она влюбилась в него без памяти и родила...»

Детство Ивана было самым обычным. Среди сверстников он особо не выделялся, разве что рос мальчиком умным и сообразительным. При желании он мог удивить учителей глубиной своих знаний школьной программы, а мог и поделиться собственными суждениями о роли партии в жизни страны.

Уже классе в восьмом к нему пришло осознание того, что в жизни нужно вершить что-то «разумное, доброе и вечное». Как говорится, нести что-то в народ. Тогда еще о религии речи быть не могло, поскольку родители его были коммунистами, и с этой сферой у него ничего не было связано. А вот кинематограф мог ему дать такую возможность…

Юность

После окончания школы Иван Охлобыстин поступил во ВГИК на режиссерский факультет. Уже на вступительных экзаменах талантливый юноша поразил всех неординарностью своего мышления. Поступив же, Иван очень скоро стал весьма популярен как среди студентов, так и среди преподавателей.

Вскоре, правда, наступил весенний призыв, и Ивана забрали в армию. Свой долг перед Родиной он отдавал в Ростове-на-Дону в ракетных войсках. В армии юноша приобрел неоценимый жизненный опыт. Именно оттуда впоследствии сценарист Охлобыстин черпал идеи для цикла фильмов «ДМБ». Что же до самой службы, то красноречивее всего о ней говорит один факт - в общей сложности солдат Охлобыстин провел на гауптвахте три месяца. К этому сам он относится со свойственной ему иронией: «Однажды я попал в чудесный одиночный карцер. И просто запал на это сурдокамерное помещение, наверное, так же, как влюбляется в свою пещеру схимник, покинувший мир. Я там сидел в беспрерывной, глобальной медитации и чувствовал себя на вершине блаженства. Быть может, только благодаря этому я живой и психически здоровый демобилизовался из Вооруженных Сил Советского Союза»...

Ранний талант

После окончания службы Иван Охлобыстин восстановился во ВГИКе (мастерская Таланкина). Погрузившись в учебу и общественную деятельность, он быстро добился во обеих сферах высоких успехов. Достаточно сказать, что его (студента!) избрали секретарем Союза кинематографистов СССР.

Актерские и режиссерские работы молодого Охлобыстина не оставались незамеченными специалистами, собирая ворох различных премий. В фильме «Нога» он исполнил главную роль Валерия Мартынова - девятнадцатилетнего парня, лишившегося ноги в Афганистане. За эту работу актер был удостоен премий на кинофестивалях «Молодость-91» (Киев) и «Кинотавр-92» (Сочи). Сценарий Охлобыстина к фильму «Урод» номинировался на престижное «Зеленое яблоко, золотой листок», а за фильм «Арбитр» он был удостоен приза за лучшую режиссерскую работу на «Кинотавре» в категории «Фильмы для избранных».

Богема и любовь

ВГИК Иван Охлобыстин окончил в 1992 году. Молодого человека закружила-завертела богемная жизнь. Вместе с друзьями они отрывались по полной программе, что, впрочем, не мешало Ивану принимать участие в очередных картинах и в качестве актера («Хоровод», «Приют комедиантов», «Мания Жизели»), и в качестве сценариста.

Конец разгульной жизни положила встреча с Оксаной Арбузовой (известной по фильму «Авария дочь мента»). Между молодыми людьми вспыхнула любовь, и осенью 1995 года они сыграли свадьбу. Оксана благотворно повлияла на Ивана, он все реже стал притрагиваться к алкоголю, погрузился в работу и обратил свои взоры к религии…

На рубеже веков

Но о религии позже… А тем временем Иван Охлобыстин много работал в кино, параллельно успевая пробуя свои силы в политике. Будучи убежденным монархистом, он вступил в ряды экологической партии «Кедр». Однако никаких успехов на политическом поприще Охлобыстин не снискал. Впоследствии он признавался: «Участие в избирательной кампании от партии «зеленых» было ошибкой с моей стороны. В России вообще рассчитывать на серьезную и честную политику – смешно».

А вот в кино у него все шло хорошо, и к началу нового века Иван Охлобыстин благодаря своим работам стал очень популярным. Независимо от того появлялся ли он в главных ролях (Гера Кремов в «8 1/2 долларов») или в эпизодических (Особист в «ДМБ»), персонажи Охлобыстина всегда оставались в памяти зрителей. А сколько ярких картин вышло из под пера сценариста Ивана Охлобыстина: «Максимилиан», «ДМБ» (пять фильмов), «Мусорщик», «Праздник» и другие. К 2001 году Иван Охлобыстин имел уже 17 наград за лучшую режиссуру, 9 наград за лучшую актерскую роль и 21 награду за лучший сценарий!

Кроме того, в активе Ивана Охлобыстина особый подарок – именные золотые часы, которые ему вручил в 2001 году президент России В.В. Путин. Этой награды Охлобыстин был удостоен за то, что его съемочная группа снимала пасхальное богослужение в Белграде в 1999 году, в период американских бомбардировок.

Но вернемся к кинематографу. Самый большой резонанс вызвала картина «Даун Хаус», которую поставил по сценарию Охлобыстина режиссер Роман Качанов. За основу Охлобыстин с Качановым взяли знаменитый роман Достоевского «Идиот». Вот только герои Достоевского в их творении претерпели умопомрачительные метаморфозы, превратившись в современных наркоманов, циников и дегенератов. Сам Охлобыстин исполнил в фильме роль Парфена Рогожина, Мышкина сыграл Федор Бондарчук, Настасью Филипповну – Анна Букловская. Кроме того, в картине были заняты: Барбара Брыльска, Александр Баширов, Михаил Владимиров, Юозас Будрайтис, Артемий Троицкий, Ежи Штур, Валентина Шарыкина, Галина Кашковская.

Сразу же после выхода фильма на экраны, на головы создателей обрушилось несметное количество самых разнообразных обвинений. Критики дружно ругали Качанова и Охлобыстина за глумление над бессмертным творением Достоевского, а ВГИК и телеканал ТВЦ даже устроили над ними суд по обвинению в растлении молодежи, пропаганде каннибализма и извращении классика.

На эти обвинения Охлобыстин отвечал так: «Достоевский закончил роман сценой, которая в его времена была совершенно дикой. Мы сделали то же самое, просто-напросто осовременив сюжет. Сохранили дух - Достоевский-то сам хулиганом был, - пожертвовав буквой». Но много позже, сам он признался, что жалеет о создании «Даун Хауса»: «Просто я писал его, находясь в глубинном раздражении от самого себя и окружающего мира. Это была моя последняя судорога светского человека. <…> Это, скорее, было творческим самоубийством».

Уход в религию

Сценарий к «Даун Хаусу» был написан в 1999 году, а вышел он на кассетах в 2001-м. Вскоре же произошло событие, повергшее многих людей если не в шок, то уж в недоумение – точно. Иван Охлобыстин был рукоположен в священники в Ташкентской епархии РПЦ. Архи-модный актер и сценарист, создатель скандальных лент – и вдруг религия. Многие тогда посчитали это чудачеством, или погоней за модой.

На самом же деле путь Ивана Охлобыстина в религию был осознанным, целенаправленным и поступательным. Еще в 1998 году он стал ведущим религиозной телепрограммы «Канон». Идя на парламентские выборы в 1999 году, он испрашивал благословения у Святейшего Патриарха, а позже, в 2000-м, признавался, что во многом руководствуется советами своего духовника.

Сомнения в серьезности Ивана Охлобыстина быстро развеялись. В конце 2001 года он возвратился в Москву и устроил презентацию своего короткометражного фильма о князе Данииле. Это был первый фильм из цикла «Жития святых». Затем последовали фильмы о Василии Блаженном, Дмитрии Ушакове и Данииле Московском. Всего, по задумке Ивана, должно было выйти 477 серий. К сожалению, этот проект оказался «на верху» никому не нужным, как и другая задумка Охлобыстина – передача о многодетных семьях, которую на телевидении брезгливо назвали «социальщиной».

Последующие годы Иван Охлобыстин (теперь уже отец Иоанн) посвятил служению. До 2005 года он служил в храме святителя Николая в Заяицком, расположенном на Раушской набережной Москвы-реки, а затем - в храме Софии Премудрости Божией на Софийской набережной.

Возвращение в профессию

Иван Охлобыстин всегда признавался, что ему нравится в храме, там он чувствует себя комфортно. И все же настал момент, когда пришлось вернуться в профессию. Большую семью (а у Ивана Охлобыстина и Оксаны Арбузовой шесть детей: два сына и четыре дочери) надо как-то кормить. Он же, будучи «заштатным батюшкой», этого был сделать не в состоянии. А в каких условиях им приходилось жить – 48 квадратных метров полезной площади на восьмерых! Когда же Охлобыстин обратился к Лужкову с просьбой о получении квартиры, то получил отказ.

Какое то время Иван Охлобыстин подрабатывал написанием сценариев. В 2007 году на экраны вышел фильм Михаила Хлебородова «Параграф 78», снятый по сценарию Охлобыстина, который он написал ещё в 1995 году. А вскоре вышло и продолжение – «Параграф 78: пункт 2».

В том же 2007 году Охлобыстин после долгого перерыва снялся в кино, сыграв роль Григория Распутина в исторической ленте Станислава Либина «Заговор». Разрешение на участие в картине Иван Охлобыстин получил после письменного обращения в Патриархию. Таким образом, в мировом кинематографе был зафиксирован прецедент, когда главную роль в фильме сыграл действующий батюшка.

Погружение в образ Распутина было тщательным и серьезным. Иван Охлобыстин прочитал немало трудов (воспоминания Юсупова и Пуришкевича, материалы Скотленд-Ярда, труд известного историка и писателя Александра Бушкова и др.), в результате чего пришел к выводу, что эту историческую личность незаслуженно облили грязью. Он рассказывает: «…императрица Александра Федоровна, которая для меня является непререкаемым авторитетом, не потерпела бы рядом с собой негодяя, каким представляют Распутина. Безусловно, в отношениях с Распутиным у императрицы доминировал материнской интерес - спасти своего сына от болезни, а Распутин в этом действительно помогал. Но императрица была слишком принципиальным человеком, чтобы идти на компромисс со своими убеждениями. Думаю, что Распутина облили грязью в политических целях. Английская разведка организовала покушение на его жизнь, потому что Распутин был ярым противником участия России в войне с Германией, что шло вразрез с интересами Великобритании. Советской идеологии тоже было выгодно представлять Распутина развратником, чтобы дискредитировать семью последнего русского императора».

Сегодня – кино. Что завтра?

В 2009 году Охлобыстин активно включился в съемочный процесс. Он сыграл Стаса Уточкина в фильме «Пуля-дура», царского шута Вассиана в картине «Царь», Ивана Гнедушева в «Питерских каникулах». Сознавая, что совмещать священнослужение и актерскую деятельность в дальнейшем невозможно, он в ноябре 2009 года обратился к Патриарху Кириллу с просьбой об отстранении его от церковной деятельности. 8 февраля 2010 года Патриарх Кирилл отстранил его от священнослужения, запретив ношение священнических одежд и иерейского креста. При этом Патриарх отметил, что если священник Иоанн Охлобыстин сделает «окончательный и однозначный выбор в пользу пастырского служения», то его временное запрещение в служении может быть снято.

Доктор Быков и другие

Иван Охлобыстин в сериале ИнтерныВ конце марта 2010 года на экраны страны вышел сериал «Интерны», где Иван Охлобыстин сыграл главную роль циничного доктора-мизантропа Быкова, которому «повесили» четырех интернов. Хотя образ писался не специально под Охлобыстина, но попадание оказалось 100 процентным. Сам Охлобыстин отмечает, что нередко, работая над образом, перекраивает фразы своих персонажей под себя. Здесь же ему не пришлось менять ничего. «Ребята пишут смешно, не на грани фола, - говорит актер. - Здесь живые люди, смешные ситуации без потери динамики. Здесь отношения людей. Что особенно приятно - ребята думают не о том, чтобы просто рассмешить, вызвать животную реакцию, а ведут к некой сверхидее. И за все время им удалось не пересечь черту, где юмор превращается в пошлость или уничижение. Сценаристы были в прошлом врачами, и это их респект в сторону медицины».

Помимо того, что сценарий писали люди, бывшие в прошлом врачами, так еще для съемок была выстроена фактически настоящая больница - помещения общей площадью в 1000 квадратных метров, оснащенные настоящим медицинским оборудованием. Ситуация, в какой-то степени, уникальная для российского кинематографа.

Многие усмотрели в сериале явные аналогии с западными сериалами «Доктор Хаус», Клиника», а также с российским сериалом «Я лечу». На это у Охлобыстина также есть свое мнение: «Доктор Быков - это не доктор Хаус. Вообще история Хауса - тоже не оригинальна. Она извлечена была из предшествующего литературного источника, который был извлечен еще откуда-то. Это просто история относится к тем конструкциям, которые работают наверняка. Касается это медицины или касается детектива. Но в той упаковке, если говорить о Хаусе, это больше детектив. А в нашем случае, это скорее конструкция педагогически-юмористическая. Но это просто конструкция. Так лучше всего донести до зрителя ту или иную ситуацию». Как бы то ни было сериал «Интерны» получился действительно смешным, чем и привлек внимание зрителей с первых же серий.

В 2010 году планируются к выходу еще ряд фильмов с участием Ивана Охлобыстина: «Индус», «Зона турбулентности», «Дом Солнца», «Беляев», «Generation "П"».
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]


Фильмография:

Спойлер:
1983 Обещаю быть! - актер
1988 Чушь. Рассказ ни о чем – короткометражный – режиссер, сценарист
1989 Разрушитель волн – короткометражный – режиссер, сценарист
1991 Нога - актер
1992 Над темной водой - актер
1992 Арбитр – актер, режиссер, сценарист
1993 Урод - сценарист
1994 Хоровод - актер
1994 Выходец из метро – короткометражный - актер
1995 Приют комедиантов - актер
1996 Мужчина для молодой женщины - актер
1996 Мания Жизели - актер
1997 Три истории (Россия - Украина) – киноальманах - актер
1997 Старые песни о главном – 2 - актер
1997 Кризис среднего возраста – актер, сценарист
1997 Мытарь - сценарист
1998 Дух - сценарист
1998 Мама, не горюй! - актер
1998 Кто, если не мы - актер
1999 Максимилиан – актер, сценарист
1999 8 1/2 долларов - актер
2000 ДМБ – актер, сценарист
2000 ДМБ – 002 - сценарист
2000 Любовь.ru - актер
2000 Вместо меня - актер
2001 Черная комната. Гипноз - актер
2001 ДМБ – 003 - сценарист
2001 ДМБ – 004 - сценарист
2001 ДМБ: Снова в бою - сценарист
2001 Мусорщик - сценарист
2001 Праздник - сценарист
2001 Даун Хаус – актер, сценарист
2004 Начало пути - сценарист
2007 Параграф 78 - сценарист
2007 Параграф 78: пункт 2 - сценарист
2007 Заговор - актер
2008 Шальной ангел - актер
2009 Царь - актер
2009 Фига.ro - актер
2009 Пуля-дура - 2. Агент почти не виден - актер
2009 Пуля-дура - 3. Агент для наследницы - актер
2009 Питерские каникулы - актер
2010 Интерны – сериал - актер
2010 Дом Солнца – актер, сценарист
2010 Поцелуй сквозь стену - актер
2010 Москва, я люблю тебя! – актер, режиссер, сценарист
2010 Младший - актер
2010 Любовь на колесах - актер
2010 Индус - актер
2010 Зона турбулентности - актер
2010 Беляев - актер
2010 Generation "П" - актер
2010 Партизаны - сценарист


Награды:

Спойлер:
Лауреат Приза «Серебряный Орел» за лучшую режиссуру на МКФ в Чикаго (1989, за фильм «Разрушитель волн»)
Лауреат Приза зрительских симпатий на МКФ фильмов для молодежи в Потсдаме (1989, за фильм «Разрушитель волн»)
Дипломант Кинофестиваля «Молодость-91» (1991, за роль в фильме «Нога)
Лауреат Приза за лучшую актерскую работу в конкурсе «Фильмы для избранных» на Кинофестивале «Кинотавр» (1992, за роль в фильме «Нога»)
Лауреат Приза за лучшую режиссерскую работу в конкурсе «Фильмы для избранных» на Кинофестивале «Кинотавр» (1992, за фильм «Арбитр»)
Лауреат Приза за лучшую режиссуру на КФ «Вторая премьера» в Москве (1992, за фильм «Арбитр»)
Лауреат Приза за лучшую режиссуру на МКФ в Кемпере(1993, за фильм «Разрушитель волн»)
Лауреат Премии «Золотой Овен» За лучший сценарий (2000, за фильм «ДМБ»)
Награжден именными золотыми часами N 239 «За заслуги перед Отечеством» (2001)


Интервью:

Спойлер:
Иван не дурак. Интервью с Иваном Охлобыстиным

Смешливый актёр и сценарист Иван Охлобыстин – о вере, актёрстве, любви к блогам и сериале «Интерны».

«Рад с вами познакомиться! Иван!» – приветствует журналистов Фокуса один из самых ярких и характерных российских актёров Иван Охлобыстин. Он сразу переходит на «ты», ведёт себя раскованно, говорит охотно, много и увлечённо, активно жестикулирует, размахивая руками. Периодически забывает, о чём был вопрос, погружаясь в историко-философские пучины. Бывший священнослужитель с удовольствием беседует и о последней своей роли – в весёлом ситкоме «Интерны», который сейчас идёт на телеканале «1+1». Охлобыстин играет раздражительного и ироничного доктора Быкова, в чьё распоряжение попадают четыре юных врача-интерна.

За полчаса актёр успел рассказать Фокусу об истории современного театра, процитировать Библию, Гёте, Бердяева, Иоанна Златоуста и Макаренко, а также разнести в пух и прах современное российское кино.
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]

Иван Охлобыстин: «Джентльмены, праздность оскорбляет душу…»

43-летний актер, священник, писатель, режиссер, многодетный отец Иван Охлобыстин опять удивил общество, представ в главной роли доктора Быкова в комедийном сериале ТНТ «Интерны». Портретами Охлобыстина в белом халате заклеены улицы и вагоны метро... Читатели «Фонтанки» не ограничились этой горячей темой, присылая свои вопросы Ивану Охлобыстину.
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]

Иван Охлобыстин: «Я очень рассчитываю на…»


«Я охарактеризовал бы свою семью одним словом — термоядерная. Я в ней, как в зоне облучения. Но поскольку облучен давно, выходить из зоны нельзя. Да, по правде говоря, и не хочется. Мне необходима доза этой радиации. Хотя волосы от нее уже выпадают», — смеется Иван Охлобыстин — священник, режиссер, сценарист и актер, исполняющий сейчас главную роль в телесериале «Интерны» на канале ТНТ.
[Для просмотра данной ссылки нужно зарегистрироваться]


Интересные факты:

Спойлер:
* В некоторых фильмах в титрах указан как Леопольд Роскошный, Иван Чужой, Иван Лесничий.
* «Мой папа жил в постоянных разъездах и за все время лишь однажды принял участие в моем воспитании. Мама — а она все выражает бурно, сицилийская женщина такая — долго вдалбливала ему в мозг, что у меня плохие оценки по русскому языку. В итоге папа предпринял решительный поступок — он принес учебник русского языка, по которому я получил двойку, соевый соус и заставил меня сожрать все это дело. И я, еще отрок, в четвертом классе, целый день ел и плакал». Такого от отца Ваня не ожидал. С тех пор оценки по русскому языку у него были замечательные
* У Ивана на руке есть зелёные браслетики — «фенечки». Их ему сплела дочка, после этого он их не снимает.
* В интервью с Ренатой Литвиновой в программе «Кино в деталях», Охлобыстин назвал режиссёра фильма «Приют комедиантов» Александра Александрова редкой сволочью и алкоголиком, так как тот, по словам Охлобыстина, на съёмки приходил постоянно пьяным, и в конце концов Охлобыстин сам доснимал фильм:
«За него снимали осветители, я снял несколько сцен, вот, кто мимо проходил, тот и снимал, пока он пьяный лежал и этим чуть второго режиссёра до инфаркта не довёл.»
* Участвовал в выборах 1999 года.
* Прежде: ездил на мотоцикле (в «косухе» и «бандане»), выпивал (в ночных клубах, на фестивалях), принимал марихуану (выращивал у себя на балконе).
* На руках имеются татуировки (по признанию Ивана он сделал их «по пьяни»).

Kenneth MacAlpin вне форума Ответить с цитированием
Реклама
Ответ



Здесь присутствуют: 1 (пользователей: 0 , гостей: 1)
 
Опции темы
Опции просмотра

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.

Быстрый переход


Текущее время: 13:15. Часовой пояс GMT +3.


Powered by vBulletin®
Copyright ©2000 - 2024, Jelsoft Enterprises Ltd. Перевод: zCarot
© MONBAR, 2007-2024
Corsairs-Harbour.Ru
Скин форума создан эксклюзивно для сайта Corsairs-Harbour.Ru
Все выше представленные материалы являются собственностью сайта.
Копирование материалов без разрешения администрации запрещено!
Рейтинг@Mail.ru Яндекс.Метрика Яндекс цитирования